Eikä yksikään pelastunut image
Eikä yksikään pelastunut
Agatha ChristieEikä yksikään pelastunutEikä yksikään pelastunut on hyytävä suljetun tilan mysteeri. Tehokas, hyvin rakennettu ja perinteinen jännitysnäytelmä on Agatha Christietä parhaimmillaan.Agatha Christien klassikkodekkari Eikä yksikään pelastunut vie Devonin rannikolle Soldier Islandille, jonne kymmenen ihmistä on saanut kutsun. Kun seurue saapuu paikalle, ilmenee, että isäntäpari ei ole vielä saapunut. Takan reunalta löytyy vanha loru kymmenestä sotilaspojasta sekä kymmenen sotilaspatsasta.Lorussa jokainen sotilaspoika kuolee, yksi kerrallaan. Pian käynnistyy äänilevy, jossa jokaista vierasta ja talon palvelijoita syytetään murhista.Sitten seurueen jäseniä alkaa kuolla.Jokaisen kuolemantapauksen yhteydessä häviää yksi kymmenestä posliinisesta sotilaspoikapatsaasta.Kunnes jäljellä ei ole yhtäkään.Karmivan kiehtova dekkari tarjoaa intensiivisen parituntisen Arena-näyttämöllä, joka on todistanut paikkansa jännitysnäytelmien ykkösnäyttämönä. Arena-näyttämön intiimissä tunnelmassa nautittiin supersuosittu Agatha Christien Hiirenloukku syksyllä 2023.Rooleissa: Anna Ackerman, Jesse Gyllenbögel, Heidi Herala, Arttu Kapulainen, Juha Jokela, Santeri Kinnunen, Jouko Klemettilä, Pertti Koivula, Jari Pehkonen Kaisa Torkkel, Mikko VirtanenKirjailija: Agatha ChristieSuomentaja: Aino PiirolaOhjaus: Sakari HokkanenLavastus: Katariina KirjavainenPukusuunnittelu: Elina KolehmainenValosuunnittelu: Petteri HeiskanenSävellys ja äänisuunnittelu: Aleksi SauraNaamioinnin suunnittelu: Jaana NykänenDramaturgi: Sanna NiemeläinenLipunmyyjä: Helsingin KaupunginteatteriLipunvälittäjä: Lippupiste Oy
Sami Hedberg - 20v -juhlakiertue K-18 image
Sami Hedberg - 20v -juhlakiertue K-18
Sami Hedberg juhlistaa 20-vuotista stand up -uraansa laajalla kiertueellaVuonna 2005 Get up, stand up -kilpailun voitolla uransa räjähdysmäisesti aloittanut Sami Hedberg juhlistaa ensi vuonna 20-vuotista koomikon uraansa juhlakiertuein koko vuoden. Ensimmäinen osa on luvassa keväällä 2025, kun 20v. -juhlashow saapuu 20 paikkakunnalle ympäri Suomen.Juhlashow pitää sisällään sekä uusia juttuja että vanhoja klassikoita ja luvassa on mahdollisesti myös tarinoita vuosien varrelta.”Stand up tuli elämään vähän puun takaa osallistuessani Get up, stand up -ohjelmaan vuonna 2005. Jäin koukkuun ensimmäisiin nauruihin ja sillä tiellä ollaan. Voiton kautta tuli itsevarma ja todella innostunut fiilis, joka sai haaveilemaan koko ajan enemmän ja isommin”, parhaillaan vuoden keikkatauon katkaisseella He's Back -kiertueella oleva Hedberg kertoo uransa alusta.Sittemmin Hedberg on noussut itseoikeutetusti määrätietoisella työllä stand upin huipulle oman Hedberg Live -tuotantoyhtiönsä kautta, tuottaen tuhansia tapahtumia ympäri Suomen. Uran alkuvaiheen yksi isoimmista käännekohdista oli kun esiintyjästä tuli artisti ja ensimmäinen täysin oma Kokovartalomies-show näki päivänvalon. Show päätyi lopulta dvd:lle (2009) ja laajentui menestyskiertueiksi. Sittemmin uran kohokohtiin ovat lukeutuneet muun muassa loppuunmyyty Hartwall Areena vuonna 2013, edelleen Guinnessin ennätystenkirjoissa oleva, 365 keikkaa vuoden aikana sisällään pitänyt 365-kiertue vuonna 2015 sekä Tampereen Nokia Arenan ensimmäinen stand up -keikka 2023.Stand upin myötä Hedbergin uralle on tullut myös elokuvia ja televisio-sarjoja (mm. Luokkakokous-elokuvat, Masked Singer-voitto), mutta Sami näkee itsensä jatkossakin stand up -lavoilla.”Olen aina nähnyt itseni lavalla 70-vuotiaana eli vähän enemmän kuin toiset 20 vuotta on vielä luvassa”, Sami valottaa tulevaisuuttaan.Kesto noin 2h, sis.väliajan.
Hovimäki image
Hovimäki
HOVIMÄKIKäsikirjoitus ja ohjaus: Hanna Ojala (vier.)Lavastussuunnittelu: Teemu LoikasPukusuunnittelu: Tiina ValkamaKoreografi: Petri Kauppinen (vier.)Valosuunnittelu: Reijo NieminenÄänisuunnittelu: Riku Metsä-Ketelä (vier.)Ensi-ilta Porin Teatterin päänäyttämöllä 7.9.2024Esitysoikeudet: Näytelmäkulma – Nordic Drama Corner OyHovimäki -esitys on raikas ja moderni tulkinta rakastetusta historiallisesta tv- ja kirjasarjasta. Hovimäki -näytelmä sijoittuu vuoteen 1808, jolloin Ruotsi ja Venäjä kävivät Suomesta sotaa. Teos käsittelee suomalaisten isänmaanrakkauden ja lojaliteetin tunteita silloin, kun suomalaisilla ei vielä ollut isänmaata. Tarkastellessaan varhaista suhdettamme sekä länteen että itään teos on ajankohtainen ja tärkeä. Sen keskeinen aihe on, miten sorron päälle voi rakentaa sovintoa. Hovimäen kartanon tuore isäntä Magnus joutuu naurunalaiseksi yrittäessään värvätä renkejään mukaansa Ruotsin armeijaan. Armeija perääntyy, ja taistelukentiltä olisi viimeinkin lunastettava kunniaa. Mutta mikä on suomalaisen paikka? Sitä ihmettelee myös sepänpoika Aaron, kun Hovimäkeen karauttaa kasakkalauma johtajanaan upseeri Ignatiew, joka kiinnostuu Aaronin siskosta. Nuori emäntä Johanna jää kartanosta vastuuseen isännän lähtiessä sotaan. Rinnallaan Johannalla on katkera talousmamselli Frieda, josta ei ota selvää, onko tämä vihollinen vai ystävä. Piika Anna ei luota säätyläisnaisiin, mutta säätyläisnaiset tarvitsevat Annaa. Kun venäläiset miehittävät kartanon, eripuraiset naiset punovat yhteisen juonen. Hovimäki -esitys liikkuu sekä Suomen sodan taistelukentillä että Hovimäen kartanossa, missä se nostaa esiin naisten tarinat. Esitys tutkii ihmisten välistä hierarkiaa ja ihmissuhteita silloin, kun taloudellinen ja juridinen eriarvoisuus on laein suojattua, kun naiset joutuvat herkästi kritiikin kohteiksi, ja kun valtiot katsovat oikeudekseen miehittää toisia. Hovimäki -esityksen kerronta on nopeatempoista ja nokkelaa. Se on paitsi vetävä draama, myös tanssillinen ja audiovisuaalinen elämys.Päärooleissa: Aija Pahkala (vier.), Heidi Rantakeisu ja Maria Pere.Alkuperäinen käsikirjoitus: Carl Mesterton, Anna-Lisa Mesterton, Jussi-Pekka Aukia, Kirsti Manninen. ******************************************* Vieraileva koreografi Petri Kauppinen (mm. Oulun kaupunginteatteri, Tampereen Työväen Teatteri) vastaa esityksen liikekielestä. Vieraileva säveltäjä-äänisuunnittelija Riku Metsä-Ketelä (mm. Seinäjoen, Vaasan kaupunginteatteri) luo esityksen äänimaailman. Pääroolissa Johannana vierailee näyttelijä Aija Pahkala (mm. Teatteri Jurkka, Kansallisteatteri, Lahden kaupunginteatteri). Kaikki ovat ohjaaja Hanna Ojalan yhteistyökumppaneita aiemmista kiitetyistä produktioista.********************************************Tiesitkö? • Hovimäki -sarjan luoja Carl Mesterton menehtyi vuonna 2021.• Hovimäki-sarjan kohtauksia on kuvattu Porin teatterissa.• Teatterialalla on sanonta, että jokainen ennen vuotta 1980 syntynyt näyttelijä on vieraillut Hovimäessä. Se ei aivan pidä paikkaansa.• Porin Teatterin Hovimäessä ei nähdä yhtään alkuperäissarjan näyttelijää.• Upseeri Ignatiewia näyttelee teatterinjohtaja Christian Lindroos, joka tekee paluun näyttämölle 20 vuoden jälkeen!
Aura Company: Boxing image
Aura Company: Boxing
Turkulaisen Aura Companyn Boxing on kuin pieni lahja, jonka arkinen pahvinen laatikko on ihme itsessään. Teos muistuttaa leikin voimasta muuttaa arki taianomaiseksi. Esitys osa Cirkon uutta perheille suunnattua CirkOtus-ohjelmakokonaisuutta, jossa hauskuus on taattu! CirkOtuksen puitteissa Cirkon ohjelmistossa nähdään vuosittain kolme koko perheen teosta sekä keväisin että syksyisin. Vuoden 2025 teokset ovat Kate & Pasin Kulinaarikaaoksen lisäksi Usva Companyn KIINNI ja Aura Companyn Boxing. Esitysajankohdat: La 10.5. klo 10:00 ja klo 12:30La 22.11. klo 10:00 ja klo 12:30 TYÖRYHMÄ Tuotanto: Sirkus & Teatteriyhdistys Aura Company ry Konsepti ja esiintyminen: Markus Nivala & Antti Nerg Ohjaus: Markus Nivala Äänisuunnittelu ja musiikit: Markus Nivala InstagramFacebookEsityspaikka: Cirko - Uuden sirkuksen keskus., Solmu-sali. Kaasutehtaankatu 1, 00540 Helsinki Ikäsuositus: Koko perheen teos Kesto: 40 min Katsomo: numeroimaton Lipunmyynti ovelta: tunti ennen esityksen alkua. Lipunmyynti verkossa loppuu 15 min ennen esityksen alkua. Ryhmälippujen myynti Cirkon kautta, liput@cirko.fi Esteettömyys:Cirko on esteetön. Liikuntarajoitteisen asiakkaan avustaja pääsee maksutta esitykseen mukaan. Lippu + lettu Kello 10 esitys: Lippu sisältää letun sekä aikuisille kahvin ja lapsille babychinon Peloton Cycling Eatery:ssä esityksen jälkeen. Kello 12.30 esitys: Lippu sisältää letun sekä aikuisille kahvin ja lapsille babychinon Peloton Cycling Eatery:ssä ennen esitystä tai esityksen jälkeen valinnan mukaan.
Isä image
Isä
Florian ZellerISÄKun kaikki ympärilläni on vierastaIsää epäilyttää. Miten hän tänne joutui, missä ovat tutut kasvot ja tavarat? Taneli Mäkelän tähdittämä inhimillinen draama kuvaa muistisairautta sairastuneen itsensä näkökulmasta.Isä, André, on elämänvaiheessa, jossa omat tehtävät on jo hoidettu ja olisi aika antautua itse muiden hoidettavaksi. Draamaa seuraa, kun asiat ja ihmiset isän ympärillä muuttuvat vieraiksi - ja vääriksi. Tytär Anne jankuttaa aina samat asiat, lempitytär Elise ei koskaan palaa kotiin, hoitajat ja Annen miesystävät tuntuvat vaihtuvan päivittäin, samalla kun kuukaudet laukkaavat ohi kuin huomaamatta. Vain vanhaan rannekelloon voi luottaa. Jos muistaa mihin sen laittoi.Isän kokema hämmennys ja hätä kääntyvät esityksessä mustan huumorin puolelle, kun kärttyisä vanhus koittaa saada tilanteet hallintaansa. Tytär Anne tuo näyttämölle väläyksen omaishoitajan arjesta. Arvostetun ranskalaisdramaatikon Florian Zellerin näytelmä on osa ravisuttavaa perhetrilogiaa, johon kuuluvat myös Turun Kaupunginteatterissa vuonna 2022 nähty Äiti sekä muilla näyttämöillä Suomessa esitetty Poika. Isästä nähtiin vuonna 2020 Anthony Hopkinsin ja Olivia Colmanin tähdittämä elokuva, joka voitti kaksi Oscaria. Muun muassa Molière-palkitun näytelmän ohjaa Turkuun Mikko Kouki ja pääosissa nähdään Taneli Mäkelä ja Minna Hämäläinen.TekijätTeksti Florian ZellerSuomennos Reita LounatvuoriOhjaus Mikko KoukiLavastus Jani UljasPuvustus Riina Leea NieminenÄänisuunnittelu Tuomas RissanenValosuunnittelu Jarmo EskoNaamioinnin suunnittelu Tuula LähteensuoRooleissa Taneli Mäkelä, Minna Hämäläinen, Mikko Nousiainen, Alexandra Oupornikova, Riitta Salminen ja Kimmo RasilaPieni näyttämö Ensi-ilta 31.10.2024 Kesto ilmoitetaan myöhemmin Draama
NEITI MARPLE JA TUIJOTTAVA KATSE image
NEITI MARPLE JA TUIJOTTAVA KATSE
Neiti Marple ja tuijottava katseMestariteos yllättää ja koukuttaaPohjoismainen kantaesitys 7.11.2024 Suurella näyttämölläDekkarikuningatar Agatha Christien rakastettu etsivä ratkaisee TTT:ssä! Jännitys, kuiva brittihuumori ja koukeroiset ihmissuhteet kohtaavat yllättävässä rikostarinassa.Tuijottava katse on klassista Marplea — 60-luvun alun englantilainen maalaiskylämiljöö, lempeäntarkkoja kysymyksiä ja veitsenteräviä havaintoja tekevä harmaapäinen harrastajasalapoliisi, kirjava epäiltyjen galleria. Tällä kertaa Neiti Marple joutuu rikosta ratkoessaan kohtaamaan myös oman menneisyytensä. Tarina käynnistyy, kun nilkkansa nyrjäyttänyt Marple palkkaa avukseen nuoren Cherryn. Samaan aikaan kylässä kuhisee. Kuuluisa Hollywood-näyttelijätär Marina Gregg on saapunut lähistölle kuvaamaan uutta elokuvaansa, ja siitä kaavaillaan varttuneen tähden comeback-teosta.Näyttelijättären kartanossa cocktail-kutsut saavat yllättävän lopun, kun paikallinen yhdistystoimija Heather Leigh kupsahtaa kuolleena maahan. Kuka hänet tahtoisi tappaa? Ja miksi Marplen vanha tuttu, ylikomisario Craddock, on kutsuttu Scotland Yardista selvittämään tuikitavallisen keski-ikäisen murhaa? Nimiroolissa nähdään Miia Selin. Rachel Wagstaffin tuore, kekseliäs dramatisointi on samaan aikaan perinteitä kunnioittava ja notkeasti nykydekkarin keinoja hyödyntävä.Agatha ChristieTHE MIRROR CRACK'DNäyttämösovitus Rachel WagstaffSuomennos Juho GröndahlOhjaus Samuli ReunanenLavastussuunnittelu Aili OjaloPukusuunnittelu Riitta RöpelinenValosuunnittelu Juha HaapasaloÄänisuunnittelu Jarkko TuohimaaTuottaja Heidi KollanusApulaistuottaja Elise RichtRooleissaMiia Selin (Neiti Jane Marple), Esme Kaislakari (Cherry Baker), Johannes Korpijaakko (Dermot Craddock), Kristiina Hakovirta (Heather Leigh), Mika Honkanen (Cyril Leigh), Kaisa Sarkkinen (Dolly Bantry), Petra Ahola (Marina Gregg), Jari Ahola (Jason Rudd), Maiju Saarinen (Ella Zielinski), Pihla Pohjolainen (Lola Brewster), Juha-Matti Koskela (Giuseppe Renzo)Esitysoikeuksia valvoo Nordic Drama Corner Oy.The Mirror Crack’d © 2016, 2022 Agatha Christie Limited. All rights reserved. Adapted from The Mirror Crack’d From Side to Side © 1962 Agatha Christie LimitedAGATHA CHRISTIE, MARPLE, the Agatha Christie Signature and the AC Monogram Logo are registered trademarks of Agatha Christie Limited in the UK and elsewhere. All rights reserved.
Niskavuoren Heta image
Niskavuoren Heta
Hella Wuolijoki - Mikko RoihaNISKAVUOREN HETA Niskavuoren Heta (Annukka Blomberg), suuren suvun vanhin tytär, naitetaan rengille ja viskataan köyhään Muumäen mökkiin. Vuosien uurastuksen jälkeen Heta näyttää suvulle ja kylälle, että niskavuorelaisia katsotaan ylöspäin eikä alaspäin. Heta kohtelee huonosti puolisoaan Akustia ja pitää häntä alempiarvoisena koko avioliiton ajan. Lopulta Akusti kuolee työhönsä väsyneenä.  Surun ja katumuksen aallot pyyhkäisevät Hetan ylitse ja hän ymmärtää liian myöhään kumppaninsa arvon. Hella Wuolijoen Hämeeseen sijoittuva klassikkonäytelmä halkaisee puoli vuosisataa Suomen historiaa. Niskavuoren Heta on täyden tunteen teatteria, melodraama tunnustuksen puutteesta ja näyttämisen pakosta, tunteista, jotka jätimme käsittelemättä. Ohjaaja Mikko Roiha, joka on Suomen arvostetuimpia teatterintekijöitä. Visuaalisesti näyttävistä esityksistään ja näyttelijäntyön tarkkuudesta tunnettu Roiha on tunnustettu suomalaisten- ja kansainvälisten klassikkojen tulkitsija. Ensi-ilta 22.1.2025 Sovitus ja ohjaus Mikko Roiha Lavastus Mikko Roiha Pukusuunnittelu Riitta Röpelinen Valosuunnittelu Kari Laukkanen Äänisuunnittelu Tatu Virtamo Naamiointisuunnittelu Eija Nurminen Rooleissa Annukka Blomberg, Tomi Enbuska, Laura Huhtamaa, Saana Hyvärinen, Tapani Kalliomäki, Aurora Manninen, Teemu Palosaari, Anna Pitkämäki, Mikko Pörhölä, Aki Raiskio, Jari-Pekka Rautiainen, Veeti Vekola, Liisa Vuori Esityksen kesto ilmoitetaan lähempänä ensi-iltaa. Esitykseen tulee englanninkielinen tekstitys. / There will be surtitles in English. Mainoskuva Vuokko Salo
Perillä image
Perillä
Jukka Heinänen – Moe Mustafa Perillä Koskettava tarina pienistä ja suurista elämänmuutoksista Me kaikki kaipaamme turvapaikkaa – seiniä, jotka suojaavat tuulelta ja pakkaselta, mutta ennen kaikkea meille rakkaita ihmisiä, jotka tekevät turvapaikasta kodin.  Elämä on kuitenkin liikettä, ja joskus remonttimiehen leka iskeytyy toden teolla seinään ja muutoksen voima ravistelee pientä ihmistä perustuksia myöten. Perillä sijoittuu tavalliseen suomalaiseen kerrostaloon, jonka seinien sisällä asukkaat käyvät parin viikon aikana läpi pieniä ja suuria elämänmuutoksia. Tutut kuviot menevät uusiksi, kun nuori mies muuttaa ensimmäistä kertaa omilleen, perheen ainoa lapsi muuttaa kotoa, puolisosta kuoriutuu esiin uusia puolia ja seinät alkavat murentua kotiinsa linnoittautuneen ympäriltä. ”Musta tuntuu, että mä katoan johonkin. Voitko ottaa mua kädestä?” Perillä on uusi kotimainen näytelmä monikielisestä ja monikulttuurisesta Suomesta. Näytelmässä puhutaan useita kieliä seinien sisä- ja ulkopuolilla, aivan niin kuin useimmissa ihmisolentojen asuttamissa kerrostaloissa tänä päivänä.   “Elämä on liikettä – se sysää meidät liikkeelle ja kehottaa tarttumaan hetkeen. Joskus elämä vaatii jättämään sen, mikä on tuttua ja turvallista. Juuri kun kuvittelimme päässeemme perille, tuuli alkaa puhaltaa uudelleen ja pakottaa meidät jatkamaan matkaa. Esityksessämme jokainen hahmo joutuu ottamaan askeleen kohti jotain henkilökohtaista – kohti omaa tilaa ja omia vastauksiaan”, ohjaaja Heta Haanperä kertoo. TekijätKäsikirjoitus: Jukka Heinänen ja Moe Mustafa Ohjaus: Heta Haanperä Puku-, kampaus- ja maskeeraussuunnittelu: Karoliina Koiso-Kanttila Valosuunnittelu: Elina Romppainen Äänisuunnittelu: Rauno Paananen Rooleissa Youssef Asad Alkhatib, Henri Halkola, Mirjami Kukkola, Joose Mikkonen, Moe Mustafa, Aki Pelkonen ja Merja Pietilä Kesto: noin kaksi tuntia sisältäen väliajanIkäsuositus: 12 vuotta Esityskielet: suomi, englanti, arabia
Sami Hedberg - 20v -juhlakiertue K-18 image
Sami Hedberg - 20v -juhlakiertue K-18
Sami Hedberg juhlistaa 20-vuotista stand up -uraansa laajalla kiertueellaVuonna 2005 Get up, stand up -kilpailun voitolla uransa räjähdysmäisesti aloittanut Sami Hedberg juhlistaa ensi vuonna 20-vuotista koomikon uraansa juhlakiertuein koko vuoden. Ensimmäinen osa on luvassa keväällä 2025, kun 20v. -juhlashow saapuu 20 paikkakunnalle ympäri Suomen.Juhlashow pitää sisällään sekä uusia juttuja että vanhoja klassikoita ja luvassa on mahdollisesti myös tarinoita vuosien varrelta.”Stand up tuli elämään vähän puun takaa osallistuessani Get up, stand up -ohjelmaan vuonna 2005. Jäin koukkuun ensimmäisiin nauruihin ja sillä tiellä ollaan. Voiton kautta tuli itsevarma ja todella innostunut fiilis, joka sai haaveilemaan koko ajan enemmän ja isommin”, parhaillaan vuoden keikkatauon katkaisseella He's Back -kiertueella oleva Hedberg kertoo uransa alusta.Sittemmin Hedberg on noussut itseoikeutetusti määrätietoisella työllä stand upin huipulle oman Hedberg Live -tuotantoyhtiönsä kautta, tuottaen tuhansia tapahtumia ympäri Suomen. Uran alkuvaiheen yksi isoimmista käännekohdista oli kun esiintyjästä tuli artisti ja ensimmäinen täysin oma Kokovartalomies-show näki päivänvalon. Show päätyi lopulta dvd:lle (2009) ja laajentui menestyskiertueiksi. Sittemmin uran kohokohtiin ovat lukeutuneet muun muassa loppuunmyyty Hartwall Areena vuonna 2013, edelleen Guinnessin ennätystenkirjoissa oleva, 365 keikkaa vuoden aikana sisällään pitänyt 365-kiertue vuonna 2015 sekä Tampereen Nokia Arenan ensimmäinen stand up -keikka 2023.Stand upin myötä Hedbergin uralle on tullut myös elokuvia ja televisio-sarjoja (mm. Luokkakokous-elokuvat, Masked Singer-voitto), mutta Sami näkee itsensä jatkossakin stand up -lavoilla.”Olen aina nähnyt itseni lavalla 70-vuotiaana eli vähän enemmän kuin toiset 20 vuotta on vielä luvassa”, Sami valottaa tulevaisuuttaan.Kesto noin 2h, sis.väliajan.
Eikä yksikään pelastunut image
Eikä yksikään pelastunut
Agatha ChristieEikä yksikään pelastunutEikä yksikään pelastunut on hyytävä suljetun tilan mysteeri. Tehokas, hyvin rakennettu ja perinteinen jännitysnäytelmä on Agatha Christietä parhaimmillaan.Agatha Christien klassikkodekkari Eikä yksikään pelastunut vie Devonin rannikolle Soldier Islandille, jonne kymmenen ihmistä on saanut kutsun. Kun seurue saapuu paikalle, ilmenee, että isäntäpari ei ole vielä saapunut. Takan reunalta löytyy vanha loru kymmenestä sotilaspojasta sekä kymmenen sotilaspatsasta.Lorussa jokainen sotilaspoika kuolee, yksi kerrallaan. Pian käynnistyy äänilevy, jossa jokaista vierasta ja talon palvelijoita syytetään murhista.Sitten seurueen jäseniä alkaa kuolla.Jokaisen kuolemantapauksen yhteydessä häviää yksi kymmenestä posliinisesta sotilaspoikapatsaasta.Kunnes jäljellä ei ole yhtäkään.Karmivan kiehtova dekkari tarjoaa intensiivisen parituntisen Arena-näyttämöllä, joka on todistanut paikkansa jännitysnäytelmien ykkösnäyttämönä. Arena-näyttämön intiimissä tunnelmassa nautittiin supersuosittu Agatha Christien Hiirenloukku syksyllä 2023.Rooleissa: Anna Ackerman, Jesse Gyllenbögel, Heidi Herala, Arttu Kapulainen, Juha Jokela, Santeri Kinnunen, Jouko Klemettilä, Pertti Koivula, Jari Pehkonen Kaisa Torkkel, Mikko VirtanenKirjailija: Agatha ChristieSuomentaja: Aino PiirolaOhjaus: Sakari HokkanenLavastus: Katariina KirjavainenPukusuunnittelu: Elina KolehmainenValosuunnittelu: Petteri HeiskanenSävellys ja äänisuunnittelu: Aleksi SauraNaamioinnin suunnittelu: Jaana NykänenDramaturgi: Sanna NiemeläinenLipunmyyjä: Helsingin KaupunginteatteriLipunvälittäjä: Lippupiste Oy
Saa rumiakin tanssittaa image
Saa rumiakin tanssittaa
Saa rumiakin tanssittaa – Siiri Angerkosken opissaEnsi-ilta 4.3.2025, esitykset 4.3.–10.5.2025Siiri Angerkoski on suomalaisen elokuvamaailman legenda. Hän näytteli elämänsä aikana ennätysmäärän elokuvarooleja: yli sadalla roolilla Angerkoski jätti Taunon ja Ansan kauas taakseen. Hän koki elämänsä aikana niin suomifilmin nousun ja tuhon kuin kansakunnan suuret mullistukset. Suomalaisten mielissä Siiri on ikuisesti tuikeailmeinen, kaulinta heiluttava Justiina, mutta koomikon roolin taakse kätkeytyi myös katkeria kyyneleitä ja hartaita haaveita. Vaikka sanavalmis, ronski Angerkoski tehtaili sivuosia kuin liukuhihnalta, hän ei koskaan lakannut toivomasta sitä ”kunnon roolia”. Sitä roolia, jossa saisi kerrankin näyttää kykynsä ja tulla nähdyksi kokonaisena ihmisenä.Näyttelijä Pinja Hahtolan monet muistavat menestysmonologistaan Eino Leinon eksät ja tässä uudessa teoksessaan hän sukeltaa suomifilmin suurnaisen mukana aikamatkalle kotimaisen elokuvan kulta-aikaan. Aikaan, jossa kamera rakasti nuoruutta ja kauneutta, eikä heinälatoromantiikkaan pirttihirmut mahdu.Käsikirjoitus Pinja HahtolaOhjaus Olka HorilaRooleissa Pinja HahtolaLavastus ja puvustus Olka Horila ja työryhmäÄänisuunnittelu Kari PaukolaValosuunnittelu Jere KolehmainenTarpeisto Karita Fallström-AutioVideosuunnittelu Jere Kolehmainen ja Pinja HahtolaGraafinen suunnittelu Susanna ZographosTuotanto Riihimäen Teatteri ja Teatteri Avoimet OvetSuurin osa näytännöistä on anniskelunäytäntöjä K18, joissa lasin saa viedä saliin. Ikärajattomia näytäntöjä ovat to 13.3. klo 19, pe 14.3. klo 14, to 3.4. klo 19, pe 4.4, klo 14, pe 11.4. klo 14 ja pe 2.5. klo 14.Näytännöissä, joiden yhteydessä on Tekijät tutuiksi – tai Näytelmä tutuksi -esittelyt (n. 20 min), on korotetut lippuhinnat. Lipun hintaan sisältyy käsiohjelma (norm. 4 €).
Huonosti käyttäytyvät äidit K-18 image
Huonosti käyttäytyvät äidit K-18
Johanna Tohnin Huonosti käyttäytyvät äidit rikkoo rajoja ja riemastuttaa.Saako lapselle sanoa rehellisesti mitä hänestä ajattelee? Entä jos tuo ajatus ei ole kaunis eikä kasvatusstandardien mukainen? Onko äitiys vieläkin pyhää? Saako äiti käyttäytyä huonosti? Saako äitien mielessä olla seksi? Entäs isät? Vieläkö heitä ylistetään osallistumisesta arkeen? Muun muassa näitä ja monia muita vanhemmuuteen liittyviä asioita riepotellaan väkevällä huumorilla stand up -esityksessä Huonosti käyttäytyvät äidit.Johanna Tohni kuljettaa tarinoita taitavasti limittäin ja päätyy mitä uskomattomiin oivalluksiin sekä omasta äitiydestään että äitisuhteestaan, isän roolia unohtamatta. Johannan sooloesitys on syntynyt vuosien ajan kerätyistä vertaiskeskusteluista ja havainnoista, jotka on tehty parhaaseen teini-ikään kasvaneista omista lapsista. Johannalla on kokemusta ydinperheestä, yksihuoltajaäitiydestä sekä uusperhekuvioista, ja kaikista näistä kuullaan osuvaa analyysiä ja käsittämättömän hauskoja arjen tilannekuvia.Stand up -koomikko Johanna Tohni on kiertänyt stand up -lavoja jo vuodesta 2012. Hänet on voinut nähdä mm. Nelosen Stand up! -ohjelmassa tai TTT-klubin suosituissa esityksissä Mars vs. Venus? ja Mars vs. Venus? 2 – Uusintaottelu. Johanna on myös All Female Panelin jäsen. Esityksen kirjoittamista on tukenut Taiteen edistämiskeskus.”Johanna Tohni on puhjennut kukkaan. Huonosti käyttäytyvät äidit on hauska, raikas ja ajatuksia antava.””Johannalla on todella hieno taito huumorin avulla tuoda esille vaikeaa äitiyttä. Ja muutenkin ihailtavaa tuo stand up, arvostan todella. Nauraa sai kippurassa.””Lasten kasvattaminen ei ole ihan sitä ollut, mitä elokuvissa luvataan. Tämä huumoriin paketoitu vertaistuki tuli kyllä tarpeeseen!"”Illan jälkeen oli tosi kevyt mieli, ilmeisesti myös muilla on välillä vähän vaikeeta vaikka siitä ei puhuta. Nauroin itseni tärviölle.””Tosi teräviä näkökulmia, samaistuin moneen juttuun. Oli kyllä paras stand up ilta ikinä!”
NÄMÄ ONNEMME PÄIVÄT image
NÄMÄ ONNEMME PÄIVÄT
Nämä onnemme päivät (These Halcyon Days)Suomen kantaesitys 10.9.2024 KellariteatterissaKoskettava näytelmä ystävyydestä ja elämänhalusta74-vuotias Séan istuu yksin hoivakodin viherhuoneessa, muistoihinsa uppoutuneena. Hänen synkän rauhansa keskeyttää 62-vuotias Patricia, elämäniloinen nainen, jolla on silmää komeille miehille. Arasti he alkavat keskustella toistensa kanssa elämästä ja menneistä kokemuksistaan, ja hiljalleen he lähentyvät toisiaan. Syvällisten puheenaiheiden, vitsailun ja kinastelun vuorotellessa heidän välilleen kehkeytyy odottamaton, lämmin ihmissuhde.Irlantilaisen Deirdre Kinahanin näytelmä on hauska, liikuttava ja nokkela kuvaus kahden varttuneen, elämää nähneen ihmisen kohtaamisesta. Henkilöiden vähitellen kehittyvä suhde ja heidän pikkuhiljaa paljastuvat elämäntarinansa pääsevät yllättämään niin katsojan kuin henkilöt itsensä. Näytelmän lohdullinen viesti on, että merkityksellisiä kokemuksia voi löytää silloinkin, kun oman elämän parhaat vuodet tuntuvat olevan jo takanapäin.Näytelmä on palkittu Edinburghin Fringe-teatterifestivaalin parhaan uuden näytelmän Fringe First -palkinnolla vuonna 2013. Irish Echo -lehti kutsui sitä “pieneksi ihmeeksi”, ja Evening Heraldin mukaan se “kutkuttaa nauruhermoja samalla kun se koskettaa sydänjuuria myöten”.Näytelmäkirjailija Deirdre Kinahan Suomennos Juha Siltanen Ohjaus Marc Gassot Pukusuunnittelu Inessa Tapola ja työryhmä Visuaalinen suunnittelu Teemu Nurmelin Äänisuunnittelu Kyösti Kallio Rooleissa Pentti Helin ja Minna Hokkanen
Nälkävuosi image
Nälkävuosi
Aki Ollikainen – Oxi Koskelainen  NälkävuosiVisiönääristä selviytymistä dystooppisessa lähitulevaisuudessa Eletään vuotta 20X6 ja Suomessa on puhjennut ensimmäinen kansallinen vesikriisi, kun kyberhyökkäys on saastuttanut kaiken pohjaveden. Seuraa suurin nälänhätä sitten 1800-luvun suurten nälkävuosien. Kriisissä yhteiskunta jakautuu yhä raadollisemmin voittajiin ja häviäjiin. Kodin luhistuessa Marjan ja hänen lastensa on lähdettävä vimmaiselle retkelle, jossa hätä ja haavekuvat kerrostuvat. Spekulatiivinen sci-fi-tarina tempaa katsojan mukaansa julman kauniiseen maailmaan, jossa ihmiset, köyhistä selviytyjistä vaikutusvaltaisiin ja etuoikeutettuihin, taistelevat eloonjäämisestä äärimmäisissä olosuhteissa. Vaikka puute ja kylmyys koettelevat, ihmiset löytävät voimaa toisistaan.Nälkävuosi on eeppinen ja ihon alle menevä teos elämänhalusta, rakenteiden hauraudesta, yhteiskunnallisesta epätasa-arvoisuudesta ja kamppailun tarpeellisuudesta. Teos perustuu Aki Ollikaisen vuonna 2012 ilmestyneeseen samannimiseen romaaniin. Sen sovittaa ja ohjaa Oulun teatteriin Oxi Koskelainen. Teoksen maailma rakentuu Oulun teatterissa ennennäkemättömillä keinoilla. Syvyysvaikutelmaltaan pitkälle viety lavastus ja siihen projisoidut visuaalit luovat pienestä näyttämöstä lumoavan ja futuristisen tilan. Työryhmä luo immersoivan kokonaistaideteoksen, joka ammentaa inspiraationsa muun muassa videopelimaailmasta, käsitetaiteesta ja populaarikulttuurista.Aki Ollikaisen Nälkävuosi on vuonna 2012 julkaistu esikoisromaani, joka sai ilmestyessään laajasti kiitosta kriitikoilta ja lukijoilta. Kirja on saanut useita palkintoja ja tunnustuksia, muun muassa Helsingin Sanomien kirjallisuuspalkinnon ja Finlandia-palkintoehdokkuuden vuonna 2012 sekä Man Booker International -palkintoehdokkuuden englanninkielisellä käännöksellään White Hunger vuonna 2016.