3977 result(s) found for ""

NÄMÄ ONNEMME PÄIVÄT image
NÄMÄ ONNEMME PÄIVÄT
Nämä onnemme päivät (These Halcyon Days)Suomen kantaesitys 10.9.2024 KellariteatterissaKoskettava näytelmä ystävyydestä ja elämänhalusta74-vuotias Séan istuu yksin hoivakodin viherhuoneessa, muistoihinsa uppoutuneena. Hänen synkän rauhansa keskeyttää 62-vuotias Patricia, elämäniloinen nainen, jolla on silmää komeille miehille. Arasti he alkavat keskustella toistensa kanssa elämästä ja menneistä kokemuksistaan, ja hiljalleen he lähentyvät toisiaan. Syvällisten puheenaiheiden, vitsailun ja kinastelun vuorotellessa heidän välilleen kehkeytyy odottamaton, lämmin ihmissuhde.Irlantilaisen Deirdre Kinahanin näytelmä on hauska, liikuttava ja nokkela kuvaus kahden varttuneen, elämää nähneen ihmisen kohtaamisesta. Henkilöiden vähitellen kehittyvä suhde ja heidän pikkuhiljaa paljastuvat elämäntarinansa pääsevät yllättämään niin katsojan kuin henkilöt itsensä. Näytelmän lohdullinen viesti on, että merkityksellisiä kokemuksia voi löytää silloinkin, kun oman elämän parhaat vuodet tuntuvat olevan jo takanapäin.Näytelmä on palkittu Edinburghin Fringe-teatterifestivaalin parhaan uuden näytelmän Fringe First -palkinnolla vuonna 2013. Irish Echo -lehti kutsui sitä “pieneksi ihmeeksi”, ja Evening Heraldin mukaan se “kutkuttaa nauruhermoja samalla kun se koskettaa sydänjuuria myöten”.Näytelmäkirjailija Deirdre Kinahan Suomennos Juha Siltanen Ohjaus Marc Gassot Pukusuunnittelu Inessa Tapola ja työryhmä Visuaalinen suunnittelu Teemu Nurmelin Äänisuunnittelu Kyösti Kallio Rooleissa Pentti Helin ja Minna Hokkanen
Grande Mahogany + Zangoma image
Grande Mahogany + Zangoma
Tänä vuonna ylistetyn As Grande As -albuminsa julkaissut Grande Mahogany sekä indiesuosikki Rosettes esiintyvät G Livelabissa lokakuussa! Grande Mahogany heijastaa musiikillisten pioneereiden henkeä, rikkoen rajoja ja loihtien äänen, joka on kyllästetty funkin, vaihtoehtorockin, RnB’n ja psykedeelian -tyylisten ilmentymien raikkaudella. Syntyisin Suomesta, hän imeytyi maailmanlaajuisista rytmeistä jo varhain, ja muutto Manchesteriin 11-vuotiaana syvensi entisestään hänen musiikillista kudelmaansa. Wah-wah-pedaalit ovat aina matkassa, kun Grande Mahogany luo pyörteilevää sekoitusta sielukkaista rytmeistä, svengaavista melodialinjoista ja sähköistävistä riffeistä. Nykyään kotipesänään Helsinki, hän ja live-yhtyeensä nostattavat äänimyrskyn joka kaikuu funk-pioneereiden vapaan hengen mukana. Grande Mahoganyn ainutlaatuinen yhdistelmä Funkia, Rockia, Afro-psykedeliaa ja RnB:tä on ehtinyt herättää jo kansanvälistäkin kiinnostusta. Albumin singlet “Angle of The Dangle”, “Thundercurls” ja “SUPER ROCKER” ovat noteerattu mm. tämän hetken seuratuimpiin musiikkikriitikkoihin kuuluvan, Needledropin Anthony Fantanon, arvostettuihin musikkimedioihin lukeutuvien COLORS ja Sleeping on Gems, sekä KCRW ja BBC Radio One radiokanavien toimesta. Illan avaa Rosettes! Rosettes on Helsingissä alkuvuodesta 2021 perustettu kokoonpano, jonka esikuvat ja vaikutteet tulevat laajasti eri rytmimusiikin genreistä. Yhtye luo musiikkia innoittuen mm. Saden, Lonnie Liston Smithin ja Mariya Takeuchin tuotannoista. Lopputulosta voisi ehkä kuvata psykedeeliseksi soul r’n’b:ksi – tai välillä joksikin aivan muuksi. Rosettesin debyyttialbumi ilmestyy tänä vuonna. Rosettes on: Rosita Ahola - bassoJaakko Hietakangas - kitaraMarkus Hietamies - rummutTatu Kuisma - kitaraTytti Roto - laulu ja koskettimetEero Tarmio - perkussiot + Eero Koski - pasuunaAmi Vuorinen - tenorisaksofoni Facebook Instagram TwitterLipun hinta sisältää 3 € eteispalvelumaksun. *** G LIVELAB TAMPERE - TURVALLISUUSOHJE Tutustu ajantasaisiin turvallisuusohjeisiin täällä: www.glivelab.fi/tampere/turvallisuus *** Esteettömyys: Avustaja pääsee tapahtumaan ilmaiseksi avustettavan kanssa samalla lipulla: kylläTapahtumaan on esteetön pääsy pyörätuolilla: kyllä Tapahtumapaikalla on esteetön WC: kylläTapahtumassa on pyörätuolikoroke: ei
Rakkaus- ja erolauluja - Eesa, Eereka & Emmy June image
Rakkaus- ja erolauluja - Eesa, Eereka & Emmy June
Rakkaus- ja erolauluja - Eesa, Eereka & Emmy June Tästä illasta ei rakkauden alkuja ja loppuja, sekä e-kirjaimella alkavia artisteja puutu! Laulaja-lauluntekijät Eesa, Eereka ja Emmy June saapuvat Oulun Mallassaunalle laulamaan rakkauselämänsä kohokohdista ja kolhuista, ja samalla juhlitaan Eerekan uuden Katulamput-singlen julkaisua! Luvassa on herkkää folkpoppia, dramaattisen sielukasta folk-soulia, sekä suuren popshow’n tuntua! Eereka Eereka on oululainen artisti, jonka lämmin suomenkielinen musiikki valloittaa vahvuudellaan ja herkkyydellään. Hänen musiikillinen maailmansa vaeltelee popin, folkin sekä laulaja-lauluntekijäperinteen maisemissa. Eerekan aiemmat singlet sekä 2023 julkaistun Vuodenaikoja-EP:n singlet ovat ihastuttaneet kuulijoita radioaalloilla sekä Spotifyn soittolistoilla. Mallassaunan keikalla juhlitaan myös Katulamput-singlen julkkareita, sillä uusi biisi näkee päivänvalon 27.9.! Eereka Eereka on aktiivinen keikkailija, joka on ehtinyt kiertää useita eri tapahtumia ja keikkapaikkoja. Viime kesänä Eerekaa kuultiin Qstockissa ja tänä kesänä Koiteli Elää -festivaaleilla. Omien keikkojen lisäksi Eereka ja Peltokurki kiersivät Suomea yhteisellä Kerran kesäyönä -kiertueella. Eerekan vahvuuksiksi on kuvattu vahvaa lauluääntä, lämmintä läsnäoloa sekä herkkää tarinankerrontaa: "Eerekalla on voima koskettaa laulullaan ja läsnäolollaan." Eesa Eesa on hauska ja omaleimainen pop-artisti, joka seikkailee omissa rakkaustarinoissaan pohtien rakkautta, sen poissaoloa ja tunteiden tärinää. Keveällä rap-tulkinnalla varustetut kappaleet ovat saaneet inspiraatiota mm. ranskadiscosta, ruotsipopista ja suomiräpistä, ja sanoittajana hän käsittelee rakkaustarinoitaan kaihoisan pohtivasti, mutta silti oivaltavan kepeästi. Julkaisevan artistin uransa vuonna 2022 aloittaneen kouvolalaislähtöisen laulaja-lauluntekijän musiikkia on soinut mm. Radio Helsingillä ja Ylen kanavilla. Eesan livekeikat ovat usein ikimuistoisia, ja Ouluun hän saapuu valmiina viihdyttämään mm. uuden Ihanaa-singlensä, sekä Avokado-hittinsä tahtiin!Eesa Instagram | TikTok Emmy June Sielukkaalla indie-popillaan sydämet valloittanut Emmy June käänsi musiikkipiirien katseet alkuvuonna 2023 julkaistulla The Spring -debyyttialbumillaan. Emmy June on itseoppinut lauluntekijä, joka alkoi kirjoittamaan lauluja asuessaan Göteborgissa 2015. Hänen musiikkia voisi kutsua dramaattiseksi folk-souliksi, minkä juuret ovat amerikkalaisessa singer-songwriter-traditiossa. Kappaleet käsittelevät mm. oman tien etsimistä ja erilaisia ihmissuhteita. Emmy Junen musiikkia on soinut mm. Ylen radiokanavilla sekä Radio Helsingillä.Emmy June Facebook-tapahtuma | Spotify Lippuja saatavissa myös ovelta. Nettisivuilta vain suoria ostoja. Puhelinpalvelun kautta lippujen varausaika 4 päivää. Esteettömyys:Avustaja pääsee tapahtumaan ilmaiseksi avustettavan kanssa samalla lipulla: kylläTapahtumapaikalla on esteetön WC: kyllä
EICHMANN - MISTÄ YÖ ALKAA image
EICHMANN - MISTÄ YÖ ALKAA
Tampereen ensi-ilta 6.9.2024 Eino Salmelaisen näyttämöllä.Stefano MassiniEichmann ‒ mistä yö alkaaEsitys pahuudesta ja vastuustaMistä yö alkaa ‒ tai kenestä?Se voi alkaa yhdestä ihmisestä, mutta ilman muita se ei jatku. Esitys pohtii pahuuden muuttumista arkipäiväiseksi. Se voisi kertoa mistä tahansa aatteesta tai liikkeestä.Stefano Massinin näytelmän ytimessä on yhden ihmisen rooli. Hän voi olla joukon ensimmäinen. Tai sadas. Tai tuhannes. Kukaan ei yksin käännä historian kulkua. Aina tarvitaan muita, ja jokaisella heistä on vastuu.Hannah Arendt paljastaa kysymyksillään ja kommenteillaan Adolf Eichmannin roolin natsivallan synnyssä ja kasvussa. Eichmann vetäytyy muiden selän taakse: hän ei ole päättänyt mitään, hän on vain toteuttanut toisten tekemiä päätöksiä.Näin aatteet leviävät ja jonkin ryhmän valta kasvaa. Samankaltainen kehityskulku on mahdollinen myös nykyisin. Ihmisten historian taju hämärtyy, ja jonkun mielestä fanaattinen nationalismi ei ehkä olekaan kovin paha asia. Ja kun samanmielisiä löytyy, historian opetukset menettävät merkityksensä. Kyseenalaisten poliittisten tavoitteiden varjolla työnnetään syrjään oman lähipiirin ulkopuolelle jäävien oikeudet ja ihmisarvo. Voisiko näin käydä tämän päivän Suomessa?Kun valtaa on tarjolla, sitä on ilo käyttää. Kun sen käyttö karkaa käsistä, kukaan ei ilmoittaudu syylliseksi.Eichmann ‒ mistä yö alkaa -esityksen ohjaa Kari Paukkunen, ja sen rooleissa loistavat Seela Sella ja Timo Torikka.Tampereen ensi-ilta TTT:n Eino Salmelaisen näyttämöllä syksyllä 2024TyöryhmäRooleissa Seela Sella ja Timo TorikkaKäsikirjoitus Stefano Massini Ohjaus Kari Paukkunen Suomennos Leena Taavitsainen Lavastus- ja valosuunnittelu Mikki Kunttu Puku- ja naamiointisuunnittelu Auli Turtiainen Äänisuunnittelu Tuomas Fränti Ohjaajan assistentti Sanna Breilin Tuottaja Kulttuurikone, yhteistyössä Suomen Kansallisteatteri ja Tampereen Työväen Teatteri
Jesse Markin, The Holy image
Jesse Markin, The Holy
Jesse Markin ja The Holy Rytmikorjaamolle 5.10.2024 Jesse MarkinJesse Markin on kiistatta yksi tämän hetken kiinnostavimmista suomalaisista artisteista. Markinin musiikissa yhdistyy uniikilla tavalla elementtejä rapista, indiestä, popista, soulista, R&Bsta, progressiivisesta rockista ja afrikkalaisesta rytmimusiikista. Markin itse sanoo, että musiikkinsa avulla hän tutkii esimerkiksi sellaisia teemoja kuten rakkaus, ksenofobia, toivo, yksinäisyys ja veljeys. Näitä syvällisiä, vakaviakin ja Markinin omassa elämässä läsnä olevia aiheita artisti lähestyy rehellisen tulkinnan kautta.Tällä hetkellä Markin työstää kolmatta albumiaan tuottaja Totte Rautiaisen kanssa. Uusi PUMP – nimeä kantava albumi julkaistaan syksyllä 2024. Albumin toisella singlelohkaisulla Glow Markin kisasi myös vuoden 2024 Uuden musiikin kilpailussa.The Holy The Holy are a Finnish alternative rock band formed in Helsinki in 2014. Hailing from one of the darkest countries in the world, The Holy are known for their Nordic melancholy, highly explosive live shows and for the unusual band formation that includes two drummers. Mixes of post-punk, Springsteen and krautrock influences are often mentioned when speaking about The Holy’s sound and songwriting. Lead singer Eetu Henrik Iivari’s timeless voice and the combination of fierce drumming, analog synths and guitar loaded wall of sound makes you often feel comfortably uncomfortable. The Holy are:Eetu Henrik Iivari - Vocals & GuitarPyry Peltonen - GuitarLaura Kangasniemi - BassMikko Maijala - DrumsEero Jääskeläinen – DrumsLiput ovelta 24 €, mikäli jäljellä. Esteettömyys: Avustaja pääsee tapahtumaan ilmaiseksi avustettavan kanssa samalla lipulla: kylläTapahtumaan on esteetön pääsy pyörätuolilla: kylläTapahtumapaikalla on esteetön WC: kylläTapahtumassa on pyörätuolikoroke: kylläMuuta huomioitavaa: Kulkureitit tiloissamme ovat esteettömiä. Pyörätuoliasiakkaat ohjataan normaaleissa keikkailloissa pyörätuolikorokkeelle. Numeroimattomissa istumakonserteissa paikan saa vapaasti valita. *** Seinäjoen Elävän musiikin yhdistys Selmu Ry ja Luonnonperintösäätiö ovat perustaneet keräyksen, jonka tarkoituksena on etsiä ja rauhoittaa suojelualue Selmun toiminta-alueelta Etelä-Pohjanmaalta. Ympäristölipun +3€ lahjoitetaan lyhentämättömänä Luonnonperintösäätiön Rytmikorjaamon metsä -keräykseen. Osallistu Rytmikorjaamon metsä -kampanjaan Luonnonperintösäätiön kampanjasivulla!
Suvi Kemppainen: Puija image
Suvi Kemppainen: Puija
Suvi Kemppainen: PuijaPuija on mielikuvitusystäväni lapsuudesta. Uskon, että mielikuvitusystävät ovat tärkeitä myös aikuisille. Haluan juhlia ja alleviivata Puijan nimeä kantavalla teoksella vahvuuttamme fantasioida, ja luoda toismaailmallisia kumppanuuksia vaikka, tai etenkin, kun ympäröivä maailma lävistää meitä normatiivisilla odotuksilla ja vihamielisillä viesteillä. Tiedostamattoman maailma on liian villi sivuutettavaksi, meidän täytyy vapauttaa sisäinen kokemus.In English Below!Esitykset Nykytaidetila Kutomollala 5.10. klo 19 ensi-iltato 10.10. klo 19pe 11.10. klo 19su 13.10. klo 17Liput: 5–25 €Osta lippujaEsitykseen myydään lippuja viidessä eri hintaluokassa, joista voi valita itselleen sopivimman hinnan. Lippukategoriat: 25 €, 20 €, 15 €, 10 € ja 5 € (PWYC).Puija on Suvi Kemppaisen sooloteostrilogian kolmas osa (teething 2021 ja no, but very close to the bone 2022), joka käsittelee aineettoman olevaisuuden ja tiedostamattoman materialisoitumista ja sen omistajuutta. Trilogian lähtökohtana on tutkia tanssitaidetta sen piirtyvän ja katoavan muodon näkökulmasta erityisesti kiinnostuen ruumiin tuottamasta syvällisestä materiaalista ja esiintyjän toimijuudesta taiteellisessa prosessissa. Kuka omistaa tanssitun tanssin?Teossarja ankkuroituu Kemppaisen psykopoeettiseen praktiikkaan, joka tarkastelee liikkeellisesti oman kehon luisen rakenteen omistamista ja toisaalta siitä luopumista koreografisena kielenä. Praktiikan kautta avautuu tarkasti koreografioituja, sisäisen maailman virtuoottisia sommitelmia, psyyken, tanssin ja tila-ajan runoutta. Puija-teoksessa työryhmä työskentelee kolmen näkymättömän toiseuden kanssa: mielikuvitusystävän, kipeyden ja koreografisten ruumiin huoneiden.Koreografi, ohjaaja ja esiintyjä: Suvi KemppainenDramaturgi: Silja TuovinenÄänisuunnittelija: Reetta NummiValosuunnittelija: Mateus ManninenInside eye ja vieraileva esiintyjä: Corinne MustonenTaiteellinen dialogi: Kiana RezvaniEhkä-tuotannon kotidramaturgi: Even MinnTuotanto: Ehkä-tuotanto ja Suvi KemppainenResidenssit: Ehkä-tuotanto/Nykytaidetila Kutomo (Turku), Raahen Teatteri (Raahe) ja Tanzfabrik (Berliini)Tukijat: Koneen Säätiö ja Suomen KulttuurirahastoEnsi-ilta: 5.10.2024 Nykytaidetila Kutomo, TurkuKuvat: Venla HeleniusSuvi Kemppainen on kansainvälisesti työskentelevä koreografi, tanssija, esiintyjä ja esitysten tekijä. Sisäisen kokemuksen kompositio, ruumiillisen ajattelun arvo ja taiteellisen aineen omistajuuden kysymykset ovat olennainen osa Suvi Kemppaisen praktiikkaa. Suvi Kemppaisen viimeisimmät teokset on esitetty Ateneumin taidemuseossa, nykytaidetila Kutomolla Turussa, Zodiak Uuden Tanssin Keskuksessa, sekä Sophiensaele ja Ballahaus Ost – teattereissa Berliinissä. Kemppainen on valmistunut tanssijaksi Pohjois-Karjalan ammattiopisto Outokummusta ja koreografiksi Berliinin taideyliopistosta (Universität der Künste Berlin, HZT). Näyttämötöiden lisäksi Suvi Kemppainen fasilitoi työpajoja tanssin ja esittävän taiteen ammattilaisille ja harrastajille.suvikemppainen.comEhkä-tuotannossa noudatetaan turvallisemman tilan ohjeistusta. Valitettavasti Nykytaidetila Kutomon tilat eivät ole esteettömät. Rakennuksessa on portaita, eikä siellä ole esteetöntä wc-tilaa.--Suvi Kemppainen: PuijaPuija is my imaginary friend from my childhood. I do think imaginary friends are for adults too. With this performance named after Puija, I want to celebrate and highlight our strength to fantasize, and create immaterial companionships even if – and especially when – our surroundings are penetrating us with normative expectations and hostile messages. The unconscious world is too wild to be left alone, we must unleash spontaneity.Performances at Contemporary Art Space KutomoSat 5.10. at 19 premiereThu 10.10. at 19Fri 11.10. at 19Sun 13.10. at 17Tickets: 5–25 €Buy ticketsThere are five different ticket price categories from which you can choose the price most suitable for your situation. Ticket price categories: 25 €, 20 €, 15 €, 10 € and 5 € (PWYC).Puija is the third part of Suvi Kemppainen’s performance trilogy (teething 2021 and no, but very close to the bone 2022) on immaterial ownership and performer’s agency in artistic processes. These themes have affected Kemppainen towards a movement practice informed by the ownership of the body and its bones – and also the letting go of this ownership.Kemppainen’s artistic practice, psychopoetic dance, refers to a precisely choreographed, associative travel in the sphere of performance, delving deep into the psyche. Kemppainen finds political value in the ephemeral nature of dance and wonders how to work with immaterial media, such as dance or performance, in the context of constant commodification. Who owns a dance that has been danced? In Puija performance the working group is in touch with three immaterial others: imaginary friend, sickness, and choreographic rooms of the body.Choreographer, director, and performer: Suvi KemppainenDramaturg: Silja TuovinenSound designer: Reetta NummiLighting designer: Mateus ManninenInside eye, and guest performer: Corinne MustonenArtistic dialogue: Kiana RezvaniEhkä-production’s house dramaturg: Even MinnProduction: Ehkä-production and Suvi KemppainenResidencies: Ehkä-production/Contemporary Art Space Kutomo(Turku), Raahe Theatre (Raahe), and Tanzfabrik (Berlin)Supporters: Finnish Cultural Foundation and Kone FoundationPremiere: 5.10.2024 Contemporary Art Space Kutomo, TurkuPhotos: Venla HeleniusSuvi Kemppainen is an internationally working choreographer, dancer, performer and performance maker. Suvi’s works are deeply embedded in their movement and performance practice. This practice is anchored in questions around immaterial ownership and fantastic psychosomatic dance, which are a constant parallel to the stage works, performances and workshops they facilitate and create. After graduating as a dancer from North Karelia College Outokumpu in Finland Suvi continued their choreography studies at the University of Arts Berlin HZT, graduating in 2019. Kemppainen’s works have been presented at the Ateneum Art Museum in Helsinki, Kutomo Contemporary Art Space in Turku, Sophiensaele in Berlin, Ballhaus Ost in Berlin and at the Zodiak Center for New Dance in Helsinki.suvikemppainen.comEhkä-production follows safer space guidelines. Unfortunately, the space at Contemporary Art Space Kutomo is not fully accessible; there are stairs and there are no accessible toilets at the venue.
Angels in America ennakko image
Angels in America ennakko
Tony KushnerAngels in AmericaSuurteos rakkaudesta ja toivosta maailmanlopun aattonaTony Kushnerin eeppinen mestariteos nähdään Kansallisteatterissa Linda Wallgrenin valovoimaisena ohjaustulkintana! Joulukuisena yönä New Yorkissa vuonna 1985 Prior Walterin makuuhuoneen katon läpi rysähtää ylimaallinen olento, joka lausuu hämmentävän julistuksen: aidsiin sairastunut, poikaystävänsä hylkäämä ja epätoivoinen Prior on profeetta. Samoihin aikoihin myös Roy Cohn, kovan linjan republikaanijuristi ja kulissientakainen vallankäyttäjä, jonka ura ja elämäntyö ovat vaakalaudalla rikostutkinnan takia, saa kuulla sairastavansa uutta tappavaa tautia. Hän on päättänyt lähettää Washingtoniin puolustajakseen suojattinsa Joe Pittin.Joe ja Harper Pittin avioliitto on jo pitkään ollut onneton. Masentunut Harper on jäänyt koukkuun Valiumiin ja poistuu kotoaan tuskin koskaan. Asianajajana työskentelevä Joe on ristivedossa seksuaalisuutensa, uransa ja mormonitaustansa välillä. Nyt molemmat joutuvat tekemään suuren valinnan: elämä valheessa vai hyppy tuntemattomaan?Hallusinaatiot ovat tottaLukuisten henkilöiden tarinat kietoutuvat toisiinsa kiehtovalla tavalla Tony Kushnerin huikeassa suurteoksessa Angels in America. Moderniksi klassikoksi kohonnut näytelmä on ollut jättimäinen menestys kantaesityksestään lähtien, eikä ihme. Sen naamiot riisuva rehellisyys on ajatonta, ja sen yhtymäkohdat myös tämän päivän poliittiseen todellisuuteen ilmeiset.Yhtä aikaa hillittömän hilpeä ja syvän surumielinen tarina kertoo identiteeteistä, valinnoista, vallasta ja rakkaudesta ‒ ja ennen kaikkea toivosta, joka elää synkkien tulevaisuudenkuvien ja kollektiivisen pelon piinaamien ihmisten sydämissä. Tapahtumien taustalla kuohuu kylmän sodan, aids-epidemian, rasismin ja homofobian reaganilainen Amerikka, jossa hallusinaatiot ovat totta. Sovituksen on Tony Kushnerin alkuperäisnäytelmän pohjalta tehnyt Linda Wallgren, joka myös ohjaa esityksen. Kansallisteatterin kotiohjaajana toimiva Wallgren on tehnyt monia kiitettyjä esityksiä kotimaisissa teattereissa. Juho Gröndahlin uusi suomennos tuo alkuteoksen monet sävyt ja kerrokset esiin tuoreella tavalla.Ensi-ilta Pienellä näyttämöllä 9.10.2024TyöryhmäRooleissa Kristiina Halttu, Markku Haussila, Aleksi Holkko, Leo Ikhilor, Aksa Korttila, Inke Koskinen, Otto Rokka ja Timo TuominenMuusikko Stina KoistinenOhjaus ja sovitus Linda Wallgren Käsikirjoitus Tony Kushner Suomennos Juho Gröndahl Lavastus- ja pukusuunnittelu Tarja Simone Valo- ja videosuunnittelu Ville Virtanen Musiikki Stina Koistinen ja Joonas Outakoski Äänisuunnittelu Joonas Outakoski Koreografi Suvi Kemppainen Naamioinnin suunnittelu Saara HuuhtanenNäytelmän esitysoikeuksia valvoo Nordic Drama Corner Oy.Angels in America on kaksiosainen, kahdeksannäytöksinen näytelmä, jonka kesto on noin kuusi tuntia ja neljäkymmentä minuuttia. Kirjailija on antanut suostumuksensa sille, että tässä tuotannossa (ja ainoastaan tässä tuotannossa) käytetään lyhennettyä käsikirjoitusta, joka on tehty ilman hänen suoraa osallistumistaan siihen.Kesto ja lipunhinnatKestoarvio n. 4 h (sisältäen väliajan)
Kaarinan nuorisoteatteri: Veden muisti image
Kaarinan nuorisoteatteri: Veden muisti
"Tämä maailma on tomua ja tuhkaa, mutta ei toivosta tyhjä." Kaarinan Nuorisoteatteri tekee paluun näytelmällä Veden muisti. Ensi-ilta on 5.10.2024. Veden muisti perustuu Emmi Itärannan menestysromaaniin Teemestarin kirja ja sen on näytelmäksi sovittanut Tommi Kainulainen. Esitys vie tulevaisuuden Pohjois-Suomeen, jossa armeijan kontrolloima, tiukka veden säännöstely määrittää elämää. Teemestarin tyttärelle Norialle uskotaan salaisuus suvun tarkkaan varjelemasta lähteestä. Samalla parhaan ystävän perhe tarvitsee puhdasta vettä selvitäkseen hengissä. Norialla on edessään valinta: jatkaako teemestarin perinnettä vai aloittaa uusi elämä toisaalla? Ankaran kuivuuden keskelläkin Noria päättää uskoa parempaan huomiseen. Kuka hallitsee virallisia totuuksia? Miten vaikeissa tilanteissa ihminen pystyy toimimaan oikein ja ajattelemaan muiden parasta? Onko ratkaisu vanhassa äänitteessä, joka löytyy entismaailman ihmisten jättämästä muovihaudasta? Veden muisti on viesti tulevilta sukupolvilta kestämättömistä elintavoistamme ja siitä, että aina voi valita toisin. Taiteellinen työryhmä:Ohjaus Johanna ParkkinenÄänisuunnittelu ja graafinen suunnittelu Marcus LindénLavastus, puvustus ja tarpeisto Pirita Lindén​​Valosuunnittelu ja projisoinnit Timo A. Aalto Instagram FacebookLipunmyynti Tiketin kanavien kautta, ei lipunmyyntiä ovelta. Teatterin ovet aukeavat 30 min ennen kunkin esityksen alkua. Esityksessä on väliaika, kokonaiskesto väliaikoineen n. 2h. Netistä vain suoria ostoja. Puhelinpalvelussa varausaika 2 päivää. Paikat ovat numeroimattomia istumapaikkoja. Alennuksiin oikeuttavat kortit tarkistetaan ovella. Kaarinan nuorisoteatteri sijaitsee samassa pihapiirissä Kaarina-Teatterin kanssa, ylempänä mäellä osoitteessa Viipurintie 118 20780 Kaarina. Autolla saavutaan Mäkilänkadun risteyksen kautta, Viipurintie on suljettu Loimitien puolelta. Paikoitus merkityllä parkkeerausalueella mäen alaosassa. *** Esteettömyystiedot:Avustaja pääsee tapahtumaan ilmaiseksi avustettavan kanssa samalla lipulla: kylläTapahtumaan on esteetön pääsy pyörätuolilla: kylläTapahtumapaikalla on esteetön WC: eiTapahtumassa on pyörätuolikoroke: eiPyörätuolia käyttävää tai erityistä avustusta tarvitsevaa asiakasta pyydetään olemaan etukäteen yhteydessä sujuvan sisäänpääsyn varmistamiseksi: kyllä,  info@kaarinannuorisoteatteri.fi vähintään kaksi päivää ennen esityspäivää.
HIETALAHTI SOI: The Purcell Project image
HIETALAHTI SOI: The Purcell Project
THE PURCELL PROJECT(Contemporary - jazz - English - baroque)Often described as England's greatest composer, Henry Purcell’s music serves as a fulcrum for a new collaborative project that arises from a common interest in poetry, sound colours and melody, and the continuum of musical language from the late Renaissance, from folk to modern jazz.The brainchild of vocalist Annimaria Rinne, and under the direction of composers David Gordon (UK) and Tero Saarti, The Purcell Project assembles a special line-up to serve this unusual musical synthesis, consisting of the cream of Finnish jazz players together with players of instruments from Purcell’s time.THE PURCELL PROJECTUsein Englannin suurimmaksi säveltäjäksi luonnehditun Henry Purcellin musiikki toimii tukipisteenä uudelle yhteistyöprojektille, joka syntyy yhteisestä kiinnostuksesta runouteen, ääniväreihin ja melodiaan sekä musiikillisen kielen jatkumoon, myöhäisrenessanssin ja folkin kautta moderniin jazziin.Laulaja Annimaria Rinteen ideoima ja säveltäjien David Gordonin (UK) ja Tero Saartin johdolla toimiva The Purcell Project kokoaa tätä epätavallista musiikillista synteesiä palvelemaan erikoiskokoonpanon, joka koostuu sekä suomalaisista eturivin jazz-muusikoista että Purcellin ajan instrumenttien soittajista.David Gordon piano ja cembaloTero Saarti trumpetti ja flyygelitorviAnnimaria Rinne lauluJarmo Julkunen kitara ja kielisoittimetVille Herrala bassoRami Eskelinen rummut