ÄSSÄT – IHANUUTENI ON PARASTA LIVENÄ! Julkaisimme ensimmäisen, tunnetuksi tulleen Ihanuuteni-version vuonna 1996 Tanssiorkesteri Ässät – Kuumaa huumaa -albumilla. Komeaan suosioon vuosien varrella noussut Ihanuuteni -biisi on nyt päivitetty vuoteen 2024 ja kesäiseen lattarimeininkiin. Myös 2014 julkaistulta Ässät 20 Parasta -kokoelmalevyltä biisi löytyy ja on saavuttanut useita miljoonia striimauskertoja sen jälkeen. Ihanuuteni raikaa myös joka keikalla komeasti yhteislauluna, eikä sen soittaminen jää yleensä yhteen kertaan, vaan uusintatoiveita satelee illan mittaan. Showtime 22:00Kesto n. 2h 45 min. VIP Paketti sisältää liput 10 henkilölle, sisäänpääsyn jonon ohi, naulakkopalvelut, oman vip tilan, oman baaritiskin ja alkumaljat. Esteettömyys:Avustaja pääsee tapahtumaan ilmaiseksi avustettavan kanssa samalla lipulla: kylläTapahtumaan on esteetön pääsy pyörätuolilla: kylläTapahtumapaikalla on esteetön WC: kyllä

Kjell Westö - Annina EnckellSkymning 41 – berättelsen om Molly och HenryÅret är 1939 då nyförälskade Molly och Henry förstår att deras lilla nation kommer att hamna i krig. Henry skickas inte till fronten, han är för gammal för att bli inkallad. Ändå förändrar kriget allt. Skådespelerskan Molly åker på turné till Sverige för att samla in pengar för Finlands sak, medan Henry reser till fronten för att skriva reportage om krigets fasor. Henrys texter blir inte publicerade, hans förmän tycker språket är för rått och ärligt. De saknar patriotiska berättelser om den finska soldaten – en hjälte som stålt dör för fosterlandet. Samtidigt måste Molly spela triviala roller i lättsamma komedier då hon egentligen skulle vilja “stå på scenen och gestalta mänskans villkor här i världen”. Molly och Henry försöker hitta tillbaka till livet som det var, men kriget är en gapande käft som slukar åt sig människornas glädje och hopp.Föreställningen baserar sig på Kjell Westös roman och den handlar om en nation i krig, om hur retoriken i samhället militariseras och om hur kriget påverkar den civila befolkningen. Det är även en berättelse om kärlek och moral i kristid och om att kämpa för det man tror på.***Vuonna 1939 vastarakastuneet Molly ja Henry kohtaavat sodan, joka muuttaa heidän elämänsä. Näyttelijä Molly lähtee Ruotsiin keräämään rahaa Suomen puolesta, kun Henry taas raportoi rintaman kauhuista, mutta hänen rehelliset tekstinsä jäävät julkaisematta. Esitys, joka perustuu Kjell Westön romaaniin, kertoo sodan vaikutuksista siviileihin sekä rakkaudesta ja moraalista kriisiaikana.Aktörer: Saga Sarkola, Elmer Bäck, Pia Runnakko, Alexander Wendelin, Joachim Wigelius, Antti TimonenRegi: David SandqvistDramatisering: Annina EnckellScenografi: Peter AhlqvistDräktdesign: Sari SuominenLjusdesign: Pekka PitkänenLjuddesign: Niklas LundströmMaskdesign: Jutta KainulainenDramaturgi: Henna Piirto

"Seitsemän vuoden uran vuosina 1998-2005 tehnyt Ville Leinonen ja Valumo tekee paluun keikkalavoille. Savonlinnassa perustettu tamperelaisbändi ehti olla telakalla 20 vuotta. Yhtye palaa viimeisimmällä kokoonpanollaan, johon lukeutuvat laulaja Leinosen lisäksi kitaristi Tuomas Luukkonen, basisti Jere Leinonen, kosketinsoittaja Tuomo Hokka ja rumpali Tommi Salminen. Poko Rekordsille levyttäneen yhtyeen hittejä ovat muun muassa Tähtityttö, Tää on se ilta ja Enkeli. Valumo julkaisi yhteensä neljä studioalbumia, kaksi live-levyä ja liudan singlejä."

George OrwellEläinten vallankumous Neljä jalkaa hyvä, kaksi jalkaa paha! "Ja muistakaa myös, että taistellessamme ihmistä vastaan emme saa alkaa muistuttaa häntä." Michael Baranin tuore tulkinta tuo ensimmäistä kertaa Kansallisteatterin näyttämölle George Orwellin modernin klassikon, joka kertoo jännittävän ja opettavaisen tarinan vallan korruptoivasta luonteesta ja totalitarismin syntymekanismeista.Mitä tapahtuu, kun Jonesin maatilan eläimet kyllästyvät orjuuteensa? He nousevat kapinaan, kukistavat tyrannimaisen ihmisisäntänsä ja alkavat hallita itseään. Syntyy Eläinten tila ja uljas uusi aate ‒ animalismi ‒ jonka keskeinen käsky kuuluu: Kaikki eläimet ovat tasa-arvoisia.Alkuun kaikki sujuu hienosti uudessa ihanneyhteiskunnassa. Ensimmäistä kertaa elämässään eläimet saavat nauttia vapaudesta ja työnsä hedelmistä. Mutta pian he kohtaavat myös monenlaisia vaikeuksia: vihollisen kierot juonet, omien petturuuden ja luonnonvoimien mahdin.Eläimistä älykkäimpinä siat ottavat alusta asti hoitaakseen päätöksenteon ja työnjohdon. Eikä aikaakaan, kun siat jo linjaavat, että tilan tulevaisuuden turvaamiseksi on demokratian periaatteista tarpeen tullen pakko hieman tinkiä: Kaikki eläimet ovat tasa-arvoisia, mutta jotkut eläimet ovat tasa-arvoisempia kuin toiset.Pysyvästi ajankohtainen tarina diktatuurista George Orwellin Eläinten vallankumous on eläinsadun nahkoihin puettu pilkuntarkka historiallinen allegoria, mutta myös satiirisen terävänäköinen ja pysyvästi ajankohtainen analyysi diktatuurin luonteesta ‒ siitä, kuinka vallankumous aina ja kaikkialla pettää jalot ihanteensa ja muuttuu omaksi irvikuvakseen.Eläinten vallankumous (Animal Farm) julkaistiin elokuussa 1945, kun toisen maailmansodan taistelut jo olivat ohi Euroopassa, ja maailma seisoi kylmän sodan kynnyksellä. Orwellin motiivi teoksen kirjoittamiseen syntyi henkilökohtaisesta kokemuksesta. Vakaumuksellisena sosialistina hän oli osallistunut Espanjan sisällissotaan (1936–1939) tasavaltalaisten puolella ja kokenut karvaan poliittisen pettymyksen huomatessaan, kuinka vasemmistolaisten keskinäiset valtataistelut osaltaan edesauttoivat Francon fasistit voittoon.Orwellille kirkastui, millainen hirviö sosialismista oli Stalinin käsissä muovautunut, ja kuinka sinisilmäisesti monet demokraattisten maiden ‒ myös niiden valveutuneet, edistyksellisinä itseään pitävät ‒ asukkaat uskoivat totalitaarisen valtion propagandaa. Kirjailija kävi taisteluun totuuden puolesta aseenaan fiktio ‒ poliittinen eläinsatu ‒ joka kohosi yhdeksi maailmankirjallisuuden tunnetuimmista teoksista.Ensi-ilta Taivassalissa 15.1.2025Työryhmä Rooleissa Jani Karvinen, Verneri Lilja, Pirjo Luoma-aho, Pirjo Määttä, Antti Pääkkönen, Wenla Reimaluoto ja Marketta Tikkanen sekä Seela Sella (videolla)Muusikko Juhani Nuorvala / Turkka InkiläOhjaus, dramatisointi ja suomennos Michael Baran Lavastus- ja pukusuunnittelu Tarja Simone Valo- ja videosuunnittelu Mikki Kunttu Musiikki Juhani Nuorvala Äänisuunnittelu Jani Peltola, Juhani Nuorvala ja Turkka Inkilä Naamioinnin suunnittelu Petra Kuntsi

HOVIMÄKIKäsikirjoitus ja ohjaus: Hanna Ojala (vier.)Lavastussuunnittelu: Teemu LoikasPukusuunnittelu: Tiina ValkamaKoreografi: Petri Kauppinen (vier.)Valosuunnittelu: Reijo NieminenÄänisuunnittelu: Riku Metsä-Ketelä (vier.)Ensi-ilta Porin Teatterin päänäyttämöllä 7.9.2024Esitysoikeudet: Näytelmäkulma – Nordic Drama Corner OyHovimäki -esitys on raikas ja moderni tulkinta rakastetusta historiallisesta tv- ja kirjasarjasta. Hovimäki -näytelmä sijoittuu vuoteen 1808, jolloin Ruotsi ja Venäjä kävivät Suomesta sotaa. Teos käsittelee suomalaisten isänmaanrakkauden ja lojaliteetin tunteita silloin, kun suomalaisilla ei vielä ollut isänmaata. Tarkastellessaan varhaista suhdettamme sekä länteen että itään teos on ajankohtainen ja tärkeä. Sen keskeinen aihe on, miten sorron päälle voi rakentaa sovintoa. Hovimäen kartanon tuore isäntä Magnus joutuu naurunalaiseksi yrittäessään värvätä renkejään mukaansa Ruotsin armeijaan. Armeija perääntyy, ja taistelukentiltä olisi viimeinkin lunastettava kunniaa. Mutta mikä on suomalaisen paikka? Sitä ihmettelee myös sepänpoika Aaron, kun Hovimäkeen karauttaa kasakkalauma johtajanaan upseeri Ignatiew, joka kiinnostuu Aaronin siskosta. Nuori emäntä Johanna jää kartanosta vastuuseen isännän lähtiessä sotaan. Rinnallaan Johannalla on katkera talousmamselli Frieda, josta ei ota selvää, onko tämä vihollinen vai ystävä. Piika Anna ei luota säätyläisnaisiin, mutta säätyläisnaiset tarvitsevat Annaa. Kun venäläiset miehittävät kartanon, eripuraiset naiset punovat yhteisen juonen. Hovimäki -esitys liikkuu sekä Suomen sodan taistelukentillä että Hovimäen kartanossa, missä se nostaa esiin naisten tarinat. Esitys tutkii ihmisten välistä hierarkiaa ja ihmissuhteita silloin, kun taloudellinen ja juridinen eriarvoisuus on laein suojattua, kun naiset joutuvat herkästi kritiikin kohteiksi, ja kun valtiot katsovat oikeudekseen miehittää toisia. Hovimäki -esityksen kerronta on nopeatempoista ja nokkelaa. Se on paitsi vetävä draama, myös tanssillinen ja audiovisuaalinen elämys.Päärooleissa: Aija Pahkala (vier.), Heidi Rantakeisu ja Maria Pere.Alkuperäinen käsikirjoitus: Carl Mesterton, Anna-Lisa Mesterton, Jussi-Pekka Aukia, Kirsti Manninen. ******************************************* Vieraileva koreografi Petri Kauppinen (mm. Oulun kaupunginteatteri, Tampereen Työväen Teatteri) vastaa esityksen liikekielestä. Vieraileva säveltäjä-äänisuunnittelija Riku Metsä-Ketelä (mm. Seinäjoen, Vaasan kaupunginteatteri) luo esityksen äänimaailman. Pääroolissa Johannana vierailee näyttelijä Aija Pahkala (mm. Teatteri Jurkka, Kansallisteatteri, Lahden kaupunginteatteri). Kaikki ovat ohjaaja Hanna Ojalan yhteistyökumppaneita aiemmista kiitetyistä produktioista.********************************************Tiesitkö? • Hovimäki -sarjan luoja Carl Mesterton menehtyi vuonna 2021.• Hovimäki-sarjan kohtauksia on kuvattu Porin teatterissa.• Teatterialalla on sanonta, että jokainen ennen vuotta 1980 syntynyt näyttelijä on vieraillut Hovimäessä. Se ei aivan pidä paikkaansa.• Porin Teatterin Hovimäessä ei nähdä yhtään alkuperäissarjan näyttelijää.• Upseeri Ignatiewia näyttelee teatterinjohtaja Christian Lindroos, joka tekee paluun näyttämölle 20 vuoden jälkeen!

Juha Tapio Klubit 2025-kiertue House of Olafissa pe 21.3.2025! Juha Tapio nähdään keväällä KLUBIT 2025 -nimeä kantavalla kiertueella ympäri Suomen klubeja. Kiertue starttaa Oulun vanhimmasta rock-klubista 45 Specialista tuplakeikalla 14. - 15 maaliskuuta. KLUBIT 2025 -kiertueen ajatus on kiertää Suomenmaa ja soittaa niissä paikoissa missä elävä musiikki soi tänä päivänä mukaan lukien ne legendaarisimmat keikkapaikat, joissa rokki on raikunut jo vuosikymmenien ajan. Juha Tapio on bändinsä kanssa tehnyt biisilistan lukuisista hiteistään, luvassa on intensiivinen ja hiukan arvaamatonkin keikka! “Mahtavaa päästä soittamaan yhtyeeni eli rakkaiden ystävieni kanssa hitikkäitä sekä illasta toiseen muuntuvia keikkoja. Tarkoitus on tulittaa lähietäisyydeltä suoraan sydämiin. Elävä musiikki elävälle yleisölle on joka ilta meille rajaton riemu, nyt sitä on luvassa!”Olaf Burger Olaf Burger + ranskalaiset (L, G), tarjolla keikkailtoina ennen keikkaa. Osta ruokailu House of Olafin keikan yhteyteen joko lipunoston yhteydessä tai erikseen täältä. Lipun ostaneiden asiakkaiden yhteystiedot luovutetaan järjestäjälle tiedottamista/ ohjeistamista varten.

Klamydia Leikarissa!Liput vaihdetaan rannekkeisiin ovella. Liput ovelta 38,50 €, mikäli jäljellä. Lipunhinta sisältää eteispalvelumaksun. Avustaja pääsee tapahtumaan ilmaiseksi avustettavan kanssa samalla lipulla: kylläTapahtumaan on esteetön pääsy pyörätuolilla: kylläTapahtumapaikalla on esteetön WC: kylläTapahtumapaikalla on mahdollisuus induktiosilmukan käyttöön: eiTapahtumassa on pyörätuolikoroke: eiPyörätuolia käyttävää tai erityistä avustusta tarvitsevaa asiakasta pyydetään olemaan etukäteen yhteydessä sujuvan sisäänpääsyn varmistamiseksi: kyllä: info@hotellileikari.com

Minna Rytisalo - Henna PiirtoJenny Hill Mäen Jenni eroaa miehestään Jussista ja muuttaa pois espoolaisesta merenrantatalosta yksiöön kantakaupungissa. Lapset ovat jo aikuisia, ja nyt on Jennin aika nähdä, kuka hän on kaikkien odotusten alla. Jenni Mäestä tulee Jenny Hill, nainen, joka alkaa löytää oman äänensä ja oman tapansa elää.Jenny Hill on draamakomedia, keski-ikäisen naisen kasvutarina, hillitön ja herkkä. Jenny Hill on silkkaa riemua, se voimaannuttaa, inspiroi, naurattaa ja antaa sylikaupalla oivalluksia ja samastumispintaa.Minna Rytisalon sävykäs ja maaginen romaani (2023) kasvaa timanttiseksi näytelmäksi dramaturgi Henna Piirron käsissä. Liisa Mustosen ohjaama esitys yhdistelee sirkustaiteen elementtejä ja tanssia, tarjoilee mahtavia sooloja virtuoosimaisille näyttelijöille ja iskee flamencokengän rytmiikalla.Rooleissa: Sari Haapamäki, Aino Seppo, Merja Larivaara, Rauno Ahonen, Vappu Nalbantoglu, Sauli Suonpää, Ursula Salo, Sanna Saarijärvi Elina HietalaKirjailija: Minna RytisaloDramatisointi: Henna PiirtoOhjaus: Liisa MustonenKoreografi: Matleena LaineLavastus ja pukusuunnittelu: Annina NevantausValosuunnittelu: Kari LeppäläÄänisuunnittelu: Eero NiemiNaamioinnin suunnittelu: Pia MalmbergDramaturgi: Sanna Niemeläinen

Satu Rämö - Satu RasilaHILDURVuonojen varjoisalla puolenMenestyskirjasarja ensi kertaa näyttämöllä! Satu Rämön supersuosittu dekkari vie Islannin jäätiköille, kaltevalle pinnalle, jossa harha-askeliin ei ole varaa.Hildur painautuu vasten surffilautaansa ja kauhoo petroolinsinistä vettä, yhä kauemmas rannalla odottavasta todellisuudesta. Rikosetsivän työ Islannin kadonneiden lasten yksikössä ei ole sattumaa, vaan omien pikkusisarusten kohtalon johdattamaa. Nyt työ on tuonut selvitettäväksi raakoja murhia, joita tuntuu yhdistävän vain vanha kansansatu 13 joulupukista. Pahaenteiset näyt tulevaisuudesta ahdistavat Hildurin mieltä kuin lumihuippujen ylle raskaana valuvat pilvet. Mutta yhtä varmasti, kuin suomalaiskollega Jakobin kutoma kirjoneule etenee kohti viimeistä silmukkaa, Hildurin menneisyydestä nousee uusia johtolankoja ja salaisuuksien kerä aukeaa."Mun siskot on lähempänä kuin koskaan. Ratkaisu on ihan lähellä, pienen sumuverhon takana."- HildurKantaesitys näyttää ensi kerran HildurinIslannissa asuvan kirjailija Satu Rämön kolmiosainen dekkarisarja, Hildur (2022), Rósa & Björk (2023) ja Jakob (2023), nähdään ensimmäisen kerran Satu Rasilan dramatisoimana näytelmänä. Sen ohjaa Anne Rautiainen ja reipasotteiseksi rikosetsivä Hildur Rúnarsdóttiriksi muuntautuu Turun Kaupunginteatterin uusi kiinnitys Asta Sveholm. Oman näkemyksensä Islannin vuonoista ja jäätiköistä tarjoilee Norjassa asuva lavastaja Milja Salovaara.

Satu Rämö - Satu RasilaHILDURVuonojen varjoisalla puolenMenestyskirjasarja ensi kertaa näyttämöllä! Satu Rämön supersuosittu dekkari vie Islannin jäätiköille, kaltevalle pinnalle, jossa harha-askeliin ei ole varaa.Hildur painautuu vasten surffilautaansa ja kauhoo petroolinsinistä vettä, yhä kauemmas rannalla odottavasta todellisuudesta. Rikosetsivän työ Islannin kadonneiden lasten yksikössä ei ole sattumaa, vaan omien pikkusisarusten kohtalon johdattamaa. Nyt työ on tuonut selvitettäväksi raakoja murhia, joita tuntuu yhdistävän vain vanha kansansatu 13 joulupukista. Pahaenteiset näyt tulevaisuudesta ahdistavat Hildurin mieltä kuin lumihuippujen ylle raskaana valuvat pilvet. Mutta yhtä varmasti, kuin suomalaiskollega Jakobin kutoma kirjoneule etenee kohti viimeistä silmukkaa, Hildurin menneisyydestä nousee uusia johtolankoja ja salaisuuksien kerä aukeaa."Mun siskot on lähempänä kuin koskaan. Ratkaisu on ihan lähellä, pienen sumuverhon takana."- HildurKantaesitys näyttää ensi kerran HildurinIslannissa asuvan kirjailija Satu Rämön kolmiosainen dekkarisarja, Hildur (2022), Rósa & Björk (2023) ja Jakob (2023), nähdään ensimmäisen kerran Satu Rasilan dramatisoimana näytelmänä. Sen ohjaa Anne Rautiainen ja reipasotteiseksi rikosetsivä Hildur Rúnarsdóttiriksi muuntautuu Turun Kaupunginteatterin uusi kiinnitys Asta Sveholm. Oman näkemyksensä Islannin vuonoista ja jäätiköistä tarjoilee Norjassa asuva lavastaja Milja Salovaara.

Tommi Kinnunen – Mikko RoihaEI KERTONUT KATUVANSAEi kertonut katuvansa on selviytymistarina viidestä naisesta, jotka kävelevät poltetun Lapin läpi palveltuaan natsi-Saksan sotilaita Pohjois-Norjassa. Se on myös tarina antisankareista ja häpeästä. 600 kilometrin roadtrip tiettömällä taipaleella paljastaa mitä kukin naisista kantaa sisällään. Kuka tippuu kyydistä? Pääseekö joku perille? Mihin hän silloin päätyy?Taiteilijaprofessori Mikko Roiha dramatisoi ja ohjaa Tommi Kinnusen Ei kertonut katuvansa-romaanin seitsemän teatterin yhteistyönä. Mukana hankkeessa ovat Kouvolan Teatteri, Turun kaupunginteatteri, Lahden Kaupunginteatteri, Tampereen Teatteri, Seinäjoen Kaupunginteatteri, Hämeenlinnan Kaupunginteatteri sekä suomalais-berliiniläinen Vapaa Teatteri.Produktio harjoitellaan Berliinissä, jossa se saa myös ensi-iltansa Heimathafen Neukölln-teatterin Pier 9-näyttämöllä (Hasenheide xxx) 1.7. 2023. Tämän jälkeen produktio siirtyy Suomeen.Suomen ensi-ilta nähdään Kouvolan Teatterissa 15.9.,2023. Seuraavat ensi-illat Turun Kaupunginteatterissa 20.9.2023, Lahden Kaupunginteatterissa 28.9.2023,Keväällä esitys saa ensi-iltansa Tampereen Teatterissa 18.1.2024, Seinäjoen Kaupunginteatterissa 25.1.2023 ja Hämeenlinnan Kaupunginteatterissa 1.2.2024.Tämän lisäksi produktio nähdään ennakkoesityksenä Kajaanin Runoviikoilla Eino Leinon päivänä 6.7.2023.Produktiossa mukana ovat näyttelijät Tiina Winter (Kouvolan Teatteri), Ulla Koivuranta (Turun Kaupunginteatteri), Jari-Pekka Rautiainen (Lahden Kaupunginteatteri), Mari Turunen (Tampereen Teatteri), Mari Pöytälaakso (Seinäjoen Kaupunginteatteri) ja Liisa Peltonen (Hämeenlinnan Kaupunginteatteri).Produktion dramatisoinnista, lavastamisesta ja ohjaamisesta vastaa Mikko Roiha, pukusuunnittelusta Taina Sivonen, ääni- ja videosuunnittelusta sekä graafisesta suunnittelusta Moe Mustafa.Kuvat: Moe MustafaPyörätuolipaikkoja on rajallisesti. Muistathan kertoa pyörätuolipaikkatarpeesta jo lippuja varatessasi. Pyörätuolipaikat voi varata ainoastaan teatterin omasta lippumyymälästä puh 010 4162600. Avustajan paikkalippu on ilmainen. Katsomokerroksiin pääsee aulasta hissillä. Aulahenkilökunta avustaa pyörätuoliasiakkaita.Teatterin esteetön wc-tila sijaitsee alakerrassa.

Meri Valkama – Tuomas TimonenSinun, MargotMeri Valkaman sensaatiomainen esikoisromaani Sinun, Margot (2021) sulatti kriitikoiden ja lukijoiden sydämet ja nousi heti ilmestyttyään kirjallisuutemme merkkiteokseksi. Helsingin Kaupunginteatteri vastaa lukijoiden ja katsojien lukuisiin pyyntöihin valmistamalla Riikka Oksasen ohjaamana menestysromaanin pohjalta upean teatteriversion suurelle näyttämölle.Vilja Siltasen isä Markus on juuri kuollut. Hänen asunnostaan löytyy nippu kirjeitä naiselta nimeltä Margot. Viljan äiti ei suostu sanomaan kirjeistä mitään, joten Viljan on matkustettava takaisin Berliiniin selvittämään, keneltä kirjeet ovat.Vilja on varttunut DDR:ssä, jossa hänen isänsä työskenteli ulkomaankirjeenvaihtajana 1980-luvun alkupuolella. Perhe piti Itä-Saksaa ihannevaltiona. Sitten Berliinin muuri murtui ja perheonni hajosi. Miksi? Ja kuka kirjeiden Margot oikein on?Sinun, Margot laajenee yksilön ja perheen tarinasta suureksi, kokonaista aikakautta tarkastelevaksi jännitysnäytelmäksi. Otteessaan pitävä draama onnistuu pohtimaan poikkeuksellisella tavalla ajankohtaisia kysymyksiä: Voiko menneisyyden muistaminen auttaa ymmärtämään nykyisyyttä?Sinun, Margot on intensiivinen, psykologinen näytelmä siitä, mitä tapahtuu, kun ihanteelliseksi rakennettu kuva elämästä, aatteesta, tai ihmisestä alkaa särkyä. Kuka tai mitä ihminen lopulta on, jollei tiedä totuutta omasta menneisyydestään?Viljan roolissa nähdään Jussi-palkittu Satu Tuuli Karhu. Margotina loistaa elokuvista ja televisiosta tuttu Sara Soulié. Viljan isää Markusta näyttelee useissa elokuvissa vaikutuksen tehnyt Martin Bahne ja Viljan äitiä Rosaa näyttelee upea Sanna-June Hyde.Rooleissa: Satu Tuuli Karhu, Sara Soulié, Martin Bahne, Helena Haaranen, Vuokko Hovatta, Sanna-June Hyde, Tuukka Leppänen, Lasse Lipponen, Sanna Majuri, Risto Kaskilahti, Samuli Pajunen, Emma Pälsynaho, Raili RaitalaKirjailija: Meri ValkamaDramatisointi: Tuomas TimonenOhjaus: Riikka OksanenLavastus: Antti MattilaPukusuunnittelu: Tiina KaukanenValo- ja videosuunnittelu: Toni HaaranenÄänisuunnittelu: Eradj NazimovNaamioinnin suunnittelu: Milja MensonenDramaturgi: Ari-Pekka LahtiOhjaajan assistentti: Kirsi Karlenius

Mestari- draama Tarmo UusivirrastaNyrkkeilijä ja palomies Tarmo Uusivirta (1957 – 1999) on jyväskyläläinen legenda, jonka nimi ja tarina elää edelleen kansallisessa tietoisuudessamme. Pasi Lampelan draama Mestari keskittyy Uusivirran ammattilaisuran viimeisiin vaiheisiin. Lopetettuaan uransa jo kertaalleen Uusivirta tähtää vaikutusvaltaisten taustavoimien rohkaisemana maailmanmestarin haastajaksi. Toivoa tuo myös uusi intohimoinen rakkaus. MM-ottelu vaihtuu taisteluksi Euroopan mestaruudesta Lontoossa, jossa tapahtuu lopulta jotain mitä kukaan ei osaa odottaa.Mestari on tiivis draama omanarvontunnosta ja sen menettämisestä, sankaruuden hinnasta ja rakkaudesta, joka olisi voinut pelastaa. Rooleissa nähdään ansioituneet jyväskyläläiset näyttelijät Jukka-Pekka Mikkonen, Hannu Lintukoski ja Elina Saarela.

Hella Wuolijoki - Mikko RoihaNISKAVUOREN HETA Niskavuoren Heta (Annukka Blomberg), suuren suvun vanhin tytär, naitetaan rengille ja viskataan köyhään Muumäen mökkiin. Vuosien uurastuksen jälkeen Heta näyttää suvulle ja kylälle, että niskavuorelaisia katsotaan ylöspäin eikä alaspäin. Heta kohtelee huonosti puolisoaan Akustia ja pitää häntä alempiarvoisena koko avioliiton ajan. Lopulta Akusti kuolee työhönsä väsyneenä.  Surun ja katumuksen aallot pyyhkäisevät Hetan ylitse ja hän ymmärtää liian myöhään kumppaninsa arvon. Hella Wuolijoen Hämeeseen sijoittuva klassikkonäytelmä halkaisee puoli vuosisataa Suomen historiaa. Niskavuoren Heta on täyden tunteen teatteria, melodraama tunnustuksen puutteesta ja näyttämisen pakosta, tunteista, jotka jätimme käsittelemättä. Ohjaaja Mikko Roiha, joka on Suomen arvostetuimpia teatterintekijöitä. Visuaalisesti näyttävistä esityksistään ja näyttelijäntyön tarkkuudesta tunnettu Roiha on tunnustettu suomalaisten- ja kansainvälisten klassikkojen tulkitsija. Ensi-ilta 22.1.2025 Sovitus ja ohjaus Mikko Roiha Lavastus Mikko Roiha Pukusuunnittelu Riitta Röpelinen Valosuunnittelu Kari Laukkanen Äänisuunnittelu Tatu Virtamo Naamiointisuunnittelu Eija Nurminen Rooleissa Annukka Blomberg, Tomi Enbuska, Laura Huhtamaa, Saana Hyvärinen, Tapani Kalliomäki, Aurora Manninen, Teemu Palosaari, Anna Pitkämäki, Mikko Pörhölä, Aki Raiskio, Jari-Pekka Rautiainen, Veeti Vekola, Liisa Vuori Esityksen kesto ilmoitetaan lähempänä ensi-iltaa. Esitykseen tulee englanninkielinen tekstitys. / There will be surtitles in English. Mainoskuva Vuokko Salo

Äitiä ikävä on henkilökohtainen ja herkkä, riipaisevan kaunis muistelmateos, jossa Huovinen palaa lapsuutensa maisemiin ja 34-vuotiaana kuolleen äitinsä muistoon. Kaipauksen taival on pitkä. Nyt Huovinen on 79-vuotias, ja hänellä on yhä äitiä ikävä. Voiko äidin löytää uudelleen, ja jos voi, helpottaako ikävä koskaan?

Arttu Wiskari Hullu Poro Areenalla!Saavuthan ajoissa paikalle! Showtime n. 23:30 Lipun hintaan sisältyy eteispalvelumaksu 3 €. Esteettömyys: Avustaja pääsee tapahtumaan ilmaiseksi avustettavan kanssa samalla lipulla: kyllä

Maija Vilkkumaa Himoksella!Lippujen varausaika 2 päivää. Liput ovelta, jos jäljellä. Lipun hintaan sisältyy eteispalvelumaksu 2 €.Esteettömyys:Tapahtumaan on esteetön pääsy pyörätuolilla: kylläTapahtumapaikalla on esteetön WC: kylläAvustaja pääsee tapahtumaan ilmaiseksi avustettavan kanssa samalla lipulla: kyllä

Eteispalvelu sisältyy lipun hintaan. Konsertti on seisova tapahtuma, istuimia hyvin rajoitetusti. Lipun hinta nousee Tiketissä tapahtumapäivänä ovien auetessa ja myynti jatkuu verkkokaupassa ovien auettua, mikäli lippuja on jäljellä. Lipun hinta ovien auettua 40 €. **** Tutustu Tavara-aseman turvallisemman tilan periaatteisiin. Lue lisätietoa esteettömyydestä!

Diandra - Elegia Upea Dianra saapuuRaahesaliin osana Elegia-kiertuettaan! Konsertissa kuullaan viihdemusiikin rakastetuimpia helmiä ja valikoima koskettavia kappaleita. Huikeaääninen laulaja on yksi Suomen valovoimaisimmista naisartisteista ja on viihdyttänyt suomen kansaa jo 12 vuotta. Diandra tuli alunalkaen yleisölle tutuksi mm. Tähdet, tähdet -ohjelmasta, sittemmin lukuisista muista tv-ohjelmista, mm. supersuositusta Elämäni biisi -ohjelmasta ja lukuisista konserteista. Unohtamatta Idols-voittoa, jonka kautta upea laulajatar ponnahti suureen julkisuuteen. Diandran on julkaissut jo kaksi omaa albumia Outta My Head ja Dynamiittii. Mainittakoot viimeisimmältä singlelohkaisut Paha poika ja Onni on, jotka nekin ovat soineet ahkerasti soittolistoilla. Diandran on duetoinut singleillä mm. Mikael Gabrielin (Päästä mut pois / Viimeisen kerran), Uniikin (Niin hyvä on) ja Cheekin kanssa (Fiiliksissä / Huitoo). Diandran esittämä kappale Light Up the Ice, soi myös taitoluistelun MM-kilpailujen tunnuskappaleena. Diandra on julkaissut myös oman joulualbumin Kerran joulukuun aikaan. Nimikkokappale on poiminta animaatioelokuvasta Anastasia. Laulajatar on nähty myös monissa joulukonserteissa ja -kiertueilla. Liput: 35 € (sis. Tiketin lipunmyynnin palvelumaksu)  Raahesalin lipunmyynti, Kirkkokatu 28. (2 krs.). Avoinna ma-pe klo 10-17 ja tuntia ennen tilaisuutta.Nettimyynti: tiketti.fi/raahesali Kaikukortti:Tähän tilaisuuteen on mahdollista osallistua kaikukortilla. Pääsyliput myydään aikajärjestyksessä. Huomioitavaa on, että tilaisuudessa on kaikukorttikiintiö ja paikkoja rajoitetusti.Lisätietoja: www.kaikukortti.fi Vammaisavustajalle ilmaislippu. Pyydämme esittämään vammaiskortin lipunmyynnissä.www.vammaiskortti.fiTilauslupa - EU:n vammaiskorttia varten (kela.fi)Ovet avataan tuntia ennen esitystä.

Antti Autio suuntaa konserttisalikiertueelle yksin kitaransa kanssa Luvassa on rakastetun lauluntekijän musiikkia niin kuin se on sävelletty, yksin kitaralla säestäen. Suomen rakastetuimpiin uuden polven laulaja-lauluntekijöihin kuuluva Antti Autio suuntaa alkuvuodesta 2025 Yksin-konserttisalikiertueelle. Helmikuussa neljännen albuminsa Täällä sinua kaivataan julkaissut artisti esiintyy 11 keikkaa kattavalla kiertueella intiimisti soolona. Luvassa on kappaleita lauluntekijän koko uran varrelta niin kuin ne ovat saaneet alkunsa, yksin kitaralla säestäen. - Kaikki mun biisit on tehty kitaran kanssa, joten esitän kappaleita niin kuin ne ovat syntyneet. Jokainen konsertti tulee olemaan ainutlaatuinen. Soolona esiintyessä keikan dramaturgia syntyy aina hetkessä, ilman varsinaisia settilistoja, mikä on kiehtovaa ja jännittävää. Nautin siitä kun ihmiset voivat esittää myös omia toiveitaan keikkojen aikana, Autio kertoo kiertueesta. Vuonna 2017 debyyttialbuminsa julkaisseen Aution voimakkaat ja vilpittömät kappaleet kaipuusta ja rakkaudesta ovat lumonneet sekä kuulijat että kriitikot ympäri Suomen. Autiolla on hurmaava taito onnistua maalaamaan esiin kuulijoiden tunteita hienovaraisen lohdullisesti. Pehmeyden ja tunnelmallisuuden sidosaineena toimii häkellyttävä intensiivisen rohkea voima ja etenkin lyyrinen ilmaisu on täynnä painavaa kuultavaa. www.anttiautio.fiKesto 1h 40min sis. väliaika. Eteispalvelumaksu 3 € peritään ovella. Nettisivuilta vain suoria ostoja. Puhelinpalvelusta 0600-1-1616 varausaika 2 arkipäivää. *** EsteettömyysAvustaja pääsee tapahtumaan ilmaiseksi avustettavan kanssa samalla lipulla: kylläTapahtumaan on esteetön pääsy pyörätuolilla: kyllä

Äitiä ikävä on henkilökohtainen ja herkkä, riipaisevan kaunis muistelmateos, jossa Huovinen palaa lapsuutensa maisemiin ja 34-vuotiaana kuolleen äitinsä muistoon. Kaipauksen taival on pitkä. Nyt Huovinen on 79-vuotias, ja hänellä on yhä äitiä ikävä. Voiko äidin löytää uudelleen, ja jos voi, helpottaako ikävä koskaan?

Mika Waltarin menestynein näytelmä Tampereen Komediateatteriin - Huijarikomedia Gabriel, tule takaisin mahtavalla roolituksella ensi-iltaan helmikuussa.Yksi kaikkien aikojen rakkaus- ja huijaritarinoista, Mika Waltarin klassikko Gabriel, tule takaisin nähdään kevään pääensi-iltana Tampereen Komediateatterin Päänäyttämöllä. Keväällä 2025 tulee täyteen 80 vuotta näytelmän kantaesityksestä Helsingin Kansanteatterissa.Nimiroolina Gabrielina taituroi karismaattinen Kristo Salminen, jolle tämä on ensimmäinen ensi-ilta tamperelaisessa teatterissa.Taitoa lavalla riittää, sillä herrasmiehen vauhdikkaaseen pyöritykseen joutuvia naisia tulkitsevat arvostetut huippunäyttelijät Sanna Majanlahti ja Karoliina Kudjoi sekä viime kesänä Dingo-musikaalin naisrooleissa yleisön hurmannut Matleena Junttanen.Intohimoisen veijaritarinan ohjaa Panu Raipia. Rakkaudennälkäinen näytelmä tulee viittaamaan kiinnostavasti myös meidän aikamme ”auervaaroihin”.Ohjaus ja lavastus Panu RaipiaPukusuunnittelu Elina VättöVideosuunnittelu Jussi KamunenÄänisuunnittelu Janne PärnänenEnsi-ilta 8.2.2025 klo 18 Tampereen Komediateatterin PäänäyttämölläKesto n. 2 h väliaikoineenHinnat:Katsomon rivit 2–11 / rivit 1, 12–13 Peruslippu 46,50 € / 41,50 € Eläkeläinen 44,50 € / 39,50 €Opiskelija/lapsi 38,50 € / 33,50 €Työtön 41,50 € / 36,50 €Ryhmä min. 20 lippua 43,50 € / 38,50 €Ryhmä min. 50 lippua 42,50 € / 37,50 €Show & Dinner min. 20 lippua 77,50 € / 72,50 €Show & Dinner min. 50 lippua 74,50 € / 69,50 €VaatesäilytysVaatesäilytysmaksu lippuun ostettuna 2€/hlö, ovelta 2,50€/hlö.VäliaikatarjoilutVarattava viimeistään kolme arkipäivää ennen esitystä Komediateatterin Lipputoimistosta puh. 0207 288 388 tai Juhlatalon palveluiden sivustolta.Show & DinnerTeatteriesityksen lisäksi ryhmät voivat nauttia laadukkaan noutopöytäruokailun ennen tai jälkeen esityksen. Teatterilipun ja ruokailun sisältävä Show & Dinner -paketti on tarkoitettu vähintään 20 hengen ryhmille. Pakettien hinnat ovat esityskohtaisia. Paketit ovat saatavilla Tampereen Komediateatterin Lipputoimistosta.PyörätuolipaikatSaliin pääsee pyörätuolilla. Pyörätuoli- ja avustajaliput myydään vain Komediateatterin Lipputoimistosta ja Kulttuurimyymälä Aplodista!JoustolippuViiden euron lisähinnalla voi ostaa joustolipun. Joustolippu oikeuttaa vaihtamaan lipun samanhintaisen hintaryhmän lippuun vielä esitystä edeltävänä päivänä ilman vaihtomaksua. Vaihtomaksu ilman joustoa 10€/lippu.RyhmätRyhmien lippu- ja ruokailuvaraukset vain Komediateatterin lipunmyynnin kautta puh. 0207 288 388. Ryhmäalennukset ja -ruokailut yli 20 hengen ryhmille.

Nämä onnemme päivät (These Halcyon Days)Suomen kantaesitys 10.9.2024 KellariteatterissaKoskettava näytelmä ystävyydestä ja elämänhalusta74-vuotias Séan istuu yksin hoivakodin viherhuoneessa, muistoihinsa uppoutuneena. Hänen synkän rauhansa keskeyttää 62-vuotias Patricia, elämäniloinen nainen, jolla on silmää komeille miehille. Arasti he alkavat keskustella toistensa kanssa elämästä ja menneistä kokemuksistaan, ja hiljalleen he lähentyvät toisiaan. Syvällisten puheenaiheiden, vitsailun ja kinastelun vuorotellessa heidän välilleen kehkeytyy odottamaton, lämmin ihmissuhde.Irlantilaisen Deirdre Kinahanin näytelmä on hauska, liikuttava ja nokkela kuvaus kahden varttuneen, elämää nähneen ihmisen kohtaamisesta. Henkilöiden vähitellen kehittyvä suhde ja heidän pikkuhiljaa paljastuvat elämäntarinansa pääsevät yllättämään niin katsojan kuin henkilöt itsensä. Näytelmän lohdullinen viesti on, että merkityksellisiä kokemuksia voi löytää silloinkin, kun oman elämän parhaat vuodet tuntuvat olevan jo takanapäin.Näytelmä on palkittu Edinburghin Fringe-teatterifestivaalin parhaan uuden näytelmän Fringe First -palkinnolla vuonna 2013. Irish Echo -lehti kutsui sitä “pieneksi ihmeeksi”, ja Evening Heraldin mukaan se “kutkuttaa nauruhermoja samalla kun se koskettaa sydänjuuria myöten”.Näytelmäkirjailija Deirdre Kinahan Suomennos Juha Siltanen Ohjaus Marc Gassot Pukusuunnittelu Inessa Tapola ja työryhmä Visuaalinen suunnittelu Teemu Nurmelin Äänisuunnittelu Kyösti Kallio Rooleissa Pentti Helin ja Minna Hokkanen