They are BACK ja lähtevät huikealle kiertueelle ympäri Suomea vuonna 2025.Sami Hedbergin, Mikael Konttisen, Teemu Roivaisen, Lauri Mikkolan ja Mikko Töyssyn muodostama El Quattro on ainutlaatuinen yhdistelmä lahjakkuutta, loistokkuutta, terhakkuutta, leikittelyä, tahdikkuutta, täyteläisyyttä, läsnäoloa, tunnetta ja ennen kaikkea tuuria.El Quattro on Suomen – ja kenties koko fennoskandinavian – ehdottomasti paras poikabändi. Jos tämä kokoonpano olisi ollut olemassa aiemmin, pojat olisivat mielellään aikanaan toimineet esikuvana esimerkiksi Backstreet Boysille, IL Divolle, Boyzonelle, Westlifelle ja Kipparikvartetille.El Quattro on poikabändien seitsemän veljestä, kolme iloista rosvoa ja tietenkin myös Matti & Teppo. Keikoilla luvassa häikäiseviä yhteisnumeroita, huikeita sooloja ja yllätyksiä, jotka eivät jätä ketään kylmäksi – twistillä, jota et osannut odottaa!  Showssa mukana myös ainutlaatuinen ja huikea livebändi, Energiaorkesteri.• KE 30.4. Apollo Live Club, Hki- Showtime 18.00• PE 16.5. Encore, Jyväskylä- Showtime 19.00• PE 19.9. Logomo, Turku- Showtime 19.00• PE 21.11. Zemppi Areena, Kempele- Showtime 19.00• ESPANJA lokakuu (Tarkempi ajankohta ilmoitetaan myöhemmin)

Henry Lewis, Henry Shields ja Jonathan SayerNÄYTELMÄ JOKA MENEE PIELEENEnsi-ilta la 8.2.2025 Minna-näyttämölläPohjois-Savon Polytekninen draamaseura on vihdoinkin löytänyt ohjelmistoon heidän vahvuuksiinsa sopivan näytelmän, 'Murha Havershamin kartanossa'. Kaikki on valmista, ja ensi-ilta voi alkaa. Mutta kaikki, joka voi mennä pieleen, TODELLAKIN menee pieleen. Draamaseuran sinnikkäät ja nokkelat amatöörinäyttelijät tekevät kuitenkin kaikkensa, jotta ensi-illasta selvitään kunnialla - tai ainakin hengissä.'The Play That Goes Wrong' on Lontoon Westendissä pisimpään pyörinyt komedia. Oliver-palkitun komedian on Lontoossa nähnyt kymmenessä vuodessa jo 1658707 katsojaa.Näytelmä sai alkunsa näyttelijäopiskelijoiden (Henry Lewis, Henry Shields ja Jonathan Sayer) alun perin pubiin tekemästä murhakomediasta. Se kirjoitettiin teatterikoulun lopputyöksi, mutta suosion myötä se päätyi Iso-Britannian kiertueelle ja Westendiin. Sittemmin sitä on esitetty menestyksekkäästi yli kolmessakymmenessä maassa ja nyt vihdoin Pohjois-Savon Kuopiossa.'Näytelmä joka menee pieleen' on fyysisen komedian, tarkan ajoituksen ja näyttelijäntyön juhlaa.

Sandy RustinSUTINAA JA SÄÄTÖÄKomediakuningatar Sari Siikanderin ohjaama Sutinaa ja säätöä on flirttaileva farssi, jossa avioliiton kulisseista pidetään kiinni kynnet sinisinä, mutta samalla hypätään päätä pahkaa syvään päätyyn niin riemukkaasti, että katsojan onnellinen osa on nauraa vedet silmissä mukana!Sylvia (Pihla Penttinen) ja hänen salarakkaansa Beau (Sauli Suonpää) ovat saapuneet jokavuotiselle syntiselle huvilatapaamiselleen. Tällä kertaa Sylvia pudottaa Beaulle todellisen uutispommin, ja kertoo jättäneensä miehensä. Sähkeellä!Tämä on vasta alkua, sillä seuraavaksi kaksikon puolisot (Emilia Sinisalo ja Heikki Ranta) pelmahtavat samalle huvilalle! Todellinen salaisuuksien Pandoran lipas revähtää auki ja niin henkilöiden identiteetit kuin avioliittokäsitykset joutuvat kiivaasti kieppuvaan myllyyn.Broadwaylla ensi-iltansa vuonna 2023 saanut Sutinaa ja säätöä sijoittuu herkullisesti 1920-luvun Englantiin, mutta sen käänteet ja käänteissä kärvistelevät ihmiset ovat täyttä tätä päivää, tunnistettavia ja samaistuttavia, kaikessa hullunkurisuudessaan rakastettavia ja pakahduttavan hauskoja.Sutinaa ja säätöä on uusi ja raikas farssikomedia parisuhteista. Kuumana kuplivaa sutinaa ja sysipimeitä salaisuuksia pulppuava parituntinen, jonka aikana katsoja tulee yllätetyksi monta kertaa – aivan kuten komedian henkilötkin.Rooleissa: Pihla Penttinen, Sauli Suonpää, Emilia Sinisalo, Heikki Ranta, Ella Lymi ja Mikko VirtanenSuomentaja: Reita LounatvuoriOhjaus: Sari SiikanderLavastus: Peter AhlqvistPukusuunnittelu: Elina KolehmainenValosuunnittelu: Petteri HeiskanenÄänisuunnittelu: Eero NiemiNaamioinnin suunnittelu: Jutta KainulainenDramaturgi: Ari-Pekka LahtiEsitysoikeuksia valvoo: Nordic Drama Corner

Culture Pass - TOP 3 kohdetta Rovaniemellä. Sisältää: • Arktikum pääsylippu • Kulttuuritalo Korundi pääsylippu • Tiedekeskus Pilke pääsylippu Culture Pass on henkilökohtainen ja voimassa 7 päivää. Tarkistathan aukioloajat: www.korundi.fi www.arktikum.fi www.tiedekeskus-pilke.fi

Päin näköä Täysin improvisoitu esitysEnsimmäistä kertaa Oulun teatterin suurella näyttämöllä: Täysin improvisoitu esitys! Tässä esityksessä jokainen hetki ja tilanne pamahtaa esiintyjille kirjaimellisesti PÄIN NÄKÖÄ! Oulun teatterin näyttelijät joutuvat mitä yllättävämpiin tilanteisiin luodessaan yleisön ehdotusten pohjalta näyttämölle lauluja, kohtauksia, tarinoita ja lopulta kokonaisen näytelmän. Katsoja pääsee näkemään, kuinka näyttelijät syttyvät yllättävistä tilanteista ja synnyttävät tyhjästä mitä erilaisimpia roolihahmoja. Näyttelijöiden lisäksi esityksessä improvisoivat myös muusikko sekä valo- ja äänisuunnittelijat. Katsojat ja esiintyjät ovat siinä mielessä samassa tilanteessa, että kukaan ei tiedä mitä näyttämöllä seuraavaksi tapahtuu. Esityksen ensimmäisellä puoliajalla yleisöllä on poikkeuksellinen mahdollisuus vaikuttaa kaikkeen siihen, mitä näyttämöllä tapahtuu. Esiintyjät improvisoivat katsojien ideoista näyteltyjä kohtauksia, joissa tyylilajit ja tunnetilat vaihtuvat sulassa sovussa laidasta laitaan. Myös musiikkinumerot varioivat duurista molliin, eikä jazzista ole pitkä matka heavy rockiin. Väliajan jälkeen näyttämölle syntyy katsojien toiveiden pohjalta kokonainen näytelmä, jonka juoni, tyylilaji ja roolihahmot rakentuvat kohtaus kohtaukselta muodostaen lopulta yhden ehyen kokonaisuuden. Koska kyse on improvisaatiosta, kaikki on mahdollista ja mitä tahansa saattaa tapahtua. Mitään esityksen sisällöstä, musiikista, roolihahmoista, kohtauksista, valoista tai äänistä ei ole ennakkoon harjoiteltu, sovittu tai suunniteltu. Yleensä katsojat eivät pääse näkemään esitysten harjoitusprosessia ja sitä kuinka näyttelijät luovat ja kehittävät roolihahmojaan. Tässä esityksessä näyttelijöiden ja muiden tekijöiden oivallukset luodaan välittömästi näyttämölle. Katsoja näkee, miten teatteri kirjaimellisesti syntyy tyhjästä esiintyjien ja katsojien yhteistyön tuloksena. Kaikki tapahtuu katsojien silmien edessä ensimmäistä ja viimeistä kertaa. Kun myös näyttelijät vaihtuvat joka esityksessä, on selvää, että jokainen esitys on ensi-ilta! Päin näköä -esityskonseptista, näyttelijöiden kouluttamisesta ja esityksen ohjaamisesta vastaa näyttelijä Antti Laukkarinen.Näyttelijänä olen kokenut hienoimmat hetkeni niin lavalla kuin katsomossakin improvisaatioteatterin parissa. Kun näyttelijät antautuvat läsnäolevina tilanteelle ja toisilleen, mitä tahansa voi tapahtua. Kukaan ei tiedä mitä tapahtuu seuraavaksi, ja juuri se tekee hetkestä maagisen, kaikki on mahdollista!”, kuvailee Laukkarinen.   Antti Laukkarinen, ohjaajaAntti Laukkarinen on työskennellyt Oulun teatterissa aiemmin näyttelijänä (Post-Kabaree, Pienen hauen pyydystys, Ei kertonut katuvansa) sekä ollut ohjaamassa improvisoitua näytelmää lapsille (2021/2022). Oulun lisäksi hän on vieraillut muun muassa Helsingin-, Espoon-, Turun- ja Kajaanin kaupunginteattereissa sekä monissa pienemmissä ammattiteattereissa eri puolen Suomea.Laukkarinen palkittiin keväällä 2018 vuoden teatterinäyttelijänä pääroolistaan Juha Hurmeen ohjaamasta näytelmästä Hullu. Antti on helsinkiläinen Improvisaatioteatteri Stella Polariksen näyttelijä ja hänellä on yli kahdenkymmenen vuoden kokemus improvisaatioteatterista, niin näyttelijänä kuin kouluttajankin.

G Livelab is a chance to experience live music in a context which enables the performance to succeed beyond expectations. We have followed this ethos in practice since August 2016. Welcome aboard.G Livelab on mahdollisuus nauttia musiikista siihen sopivassa ympäristössä, joka antaa esitykselle edellytykset onnistua yli odotusten. Tätä ajatusta olemme toteuttaneet elokuusta 2016 alkaen. Tervetuloa mukaan.

Saara TurunenHYENANS DAGARHyenans dagar baserar sig delvis på Saara Turunens roman med samma nam.Föreställningen skildrar en kvinnas erfarenhet av fertilitetsbehandlingar och vägen till att få barn. Med ett dokumentärartat grepp skildras en tidsperiod i livet där gränsen mellan det privata och det samhälleliga suddas ut. Under ytan behandlar verket frågor om kroppslighet, kontroll och att alltid behöva klara sig själv. Dramat utspelar sig inte bara på scenen, utan också i åskådarens egna tankar och reflektioner. Föreställningen ger inga färdiga svar, utan bjuder istället på scener och ögonblick som publiken får tolka på sitt eget sätt.Musiken och bildspråket spelar en central roll, precis som i Saara Turunens tidigare föreställningar.Hyenans dagar riktar sig till alla som någonsin strävat efter något, upplevt motgångar eller kastats in i en okänd värld.******Hyenans dagar (Hyeenan päivät) perustuu osittain Saara Turusen samannimiseen romaaniin.Teos uppoutuu erääseen lisääntymiskertomukseen, se valottaa yhden naisen tarinaa hedelmöityshoidoista lapsen saamiseen. Esitys on raportinomainen seurantakertomus sekä yhden ajanjakson kuvaus, jossa yksityinen ja yhteiskunnallinen risteytyvät ja menevät sekaisin. Pinnan alla teos käsittelee kehollisuutta, kontrollia ja pärjäämisen kulttuuria. Draama sijaitsee kuvien ulkopuolella, osittain katsojan omassa mielessä. Esitys ei tarjoile valmiita vastauksia, pikemminkin se vain näyttää kohtauksia, hetkiä ja tilanteita, joista katsoja voi tehdä omat tulkintansa.Kuten Turusen aiemmissakin töissä, myös Hyenans dagar -esityksessä musiikilla ja kuvallisuudella on keskeinen osansa.Hyenans dagar on suunnattu kaikille, jotka ovat joskus tavoitelleet jotakin, kohdanneet vaikeuksia tai tulleet sysätyiksi itselleen tuntemattomaan maailmaan.Aktörer: Kreeta Salminen, Elmer Bäck, Katja Küttner, Pia Runnakko, Alexander WendelinManus och regi: Saara TurunenÖversättning: Kasimir KoskiScenografi: Milja AhoDräktdesign: Liisa PesonenLjusdesign: Ainu PalmuLjuddesign: Tuuli KyttäläMaskdesign: Jaana NykänenDramaturg: Ari-Pekka Lahti

Tässä kaksiosaisessa esityksessä Pate Mustajärvi ja Matti Mikkonen esittävät akustisesti Mustajärven yleisölle vuosikymmenten aikana tutuksi tekemiä musiikillisia hittejä ja helmiä tuoreilla teoksilla höystettynä. Luvassa on musiikin iloa, riemua ja nostalgiaa.Show klo 21:30, ovet klo 21.

Korundin pääsylipulla sisäänpääsy Rovaniemen taidemuseon näyttelyihin aukioloaikoina. Tarkistathan aukioloajat www.korundi.fi

Johanna Tohnin Huonosti käyttäytyvät äidit rikkoo rajoja ja riemastuttaa.Saako lapselle sanoa rehellisesti mitä hänestä ajattelee? Entä jos tuo ajatus ei ole kaunis eikä kasvatusstandardien mukainen? Onko äitiys vieläkin pyhää? Saako äiti käyttäytyä huonosti? Saako äitien mielessä olla seksi? Entäs isät? Vieläkö heitä ylistetään osallistumisesta arkeen? Muun muassa näitä ja monia muita vanhemmuuteen liittyviä asioita riepotellaan väkevällä huumorilla stand up -esityksessä Huonosti käyttäytyvät äidit.Johanna Tohni kuljettaa tarinoita taitavasti limittäin ja päätyy mitä uskomattomiin oivalluksiin sekä omasta äitiydestään että äitisuhteestaan, isän roolia unohtamatta. Johannan sooloesitys on syntynyt vuosien ajan kerätyistä vertaiskeskusteluista ja havainnoista, jotka on tehty parhaaseen teini-ikään kasvaneista omista lapsista. Johannalla on kokemusta ydinperheestä, yksihuoltajaäitiydestä sekä uusperhekuvioista, ja kaikista näistä kuullaan osuvaa analyysiä ja käsittämättömän hauskoja arjen tilannekuvia.Stand up -koomikko Johanna Tohni on kiertänyt stand up -lavoja jo vuodesta 2012. Hänet on voinut nähdä mm. Nelosen Stand up! -ohjelmassa tai TTT-klubin suosituissa esityksissä Mars vs. Venus? ja Mars vs. Venus? 2 – Uusintaottelu. Johanna on myös All Female Panelin jäsen. Esityksen kirjoittamista on tukenut Taiteen edistämiskeskus.”Johanna Tohni on puhjennut kukkaan. Huonosti käyttäytyvät äidit on hauska, raikas ja ajatuksia antava.””Johannalla on todella hieno taito huumorin avulla tuoda esille vaikeaa äitiyttä. Ja muutenkin ihailtavaa tuo stand up, arvostan todella. Nauraa sai kippurassa.””Lasten kasvattaminen ei ole ihan sitä ollut, mitä elokuvissa luvataan. Tämä huumoriin paketoitu vertaistuki tuli kyllä tarpeeseen!"”Illan jälkeen oli tosi kevyt mieli, ilmeisesti myös muilla on välillä vähän vaikeeta vaikka siitä ei puhuta. Nauroin itseni tärviölle.””Tosi teräviä näkökulmia, samaistuin moneen juttuun. Oli kyllä paras stand up ilta ikinä!”

ARAKHNEEsityksen keskiössä on myytti hämähäkin synnystä. Myytin mukaan jumala Pallas Athene haastoi taidoiltaan virtuoosisen Arakhnen kutomiskilpaan.Onnettomuudekseen kuolevainen voitti kilpailun ja siitä rangaistuksena hän joutui – tai ehkä sai – jättää ihmishahmonsa. Arakhne jäi kutomaan ikuisesti maailman ensimmäisenä hämähäkkinä.Näyttämöllä kohtaavat kolme eri sukupolven taiturillista ja hypnoottista näyttelijää: Leena Uotila, Seidi Haarla ja Karim Rapatti, jotka muuntautuvat showpainista lainatuiksi arkkityyppisiksi hahmoiksi. Areenalla toistuvat ennalta sovitut, myyttiset juonikuviot, joiden ikiaikaista käsikirjoitusta esitys noudattaa.Näyttämöllä kamppaillaan ihan kaikesta: voitosta, häviöstä, yleisön rakkaudesta, traagisimmasta tarinasta. Siitä, kenellä on diipeimmät anekdootit, aidoimmat tunteet, syvimmät arvet ja söpöimmät ilmeet. Kokonaisuudessa yhdistyvät Sinna Virtasen runollinen, leikkisä ja huumoriltaan musta näytelmäteksti, tekstiilitaiteilija Johanna Ulfsakin monisyiset kangasluomukset, Erno Aaltosen intensiiviseksi virittämä tila ja Tatu Nenosen veistoksellinen ja intiimi äänisuunnittelu.www.espoonteatteri.fi

Hella Wuolijoen vuonna 1950 kirjoittama Heta kertoo voimakastahtoisen talontyttären tarinan. Heta nai rengin, hyväluontoisen Akustin, ja on selvää, että avioliitto on vain taloudellinen järjestely – kaikkea muuta kuin rakkaustarina. Heta on vaimo ja äiti, mutta ennen kaikkea oman kunnianhimonsa vanki, kovapintainen nainen, joka taistelee asemastaan ja perheensä kunniasta. Näytelmä näyttää, mitä tapahtuu, kun tunteet tukahdutetaan ja käytännöllisyys jyrää kaiken alleen. Lopulta, kun tunteiden aika viimein koittaa, on jo liian myöhäistä. Heta on osa Niskavuoren komeaa näytelmäsarjaa – yksi suomalaisen teatterin hiidenkivistä, teos, joka puhuttelee yhä. Se on viiltävä kuvaus ajasta, ihmisistä ja yhteisön paineista, kertomus elämänpituisesta, mutta hukatusta rakkaudesta. Tervetuloa kohtaamaan Heta! Näytelmän ohjaa Mikko Kouki. Hetan roolissa nähdään Kristiina Karhu ja Akustina Joel Hirvonen.

They are BACK ja lähtevät huikealle kiertueelle ympäri Suomea vuonna 2025.Sami Hedbergin, Mikael Konttisen, Teemu Roivaisen, Lauri Mikkolan ja Mikko Töyssyn muodostama El Quattro on ainutlaatuinen yhdistelmä lahjakkuutta, loistokkuutta, terhakkuutta, leikittelyä, tahdikkuutta, täyteläisyyttä, läsnäoloa, tunnetta ja ennen kaikkea tuuria.El Quattro on Suomen – ja kenties koko fennoskandinavian – ehdottomasti paras poikabändi. Jos tämä kokoonpano olisi ollut olemassa aiemmin, pojat olisivat mielellään aikanaan toimineet esikuvana esimerkiksi Backstreet Boysille, IL Divolle, Boyzonelle, Westlifelle ja Kipparikvartetille.El Quattro on poikabändien seitsemän veljestä, kolme iloista rosvoa ja tietenkin myös Matti & Teppo. Keikoilla luvassa häikäiseviä yhteisnumeroita, huikeita sooloja ja yllätyksiä, jotka eivät jätä ketään kylmäksi – twistillä, jota et osannut odottaa!  Showssa mukana myös ainutlaatuinen ja huikea livebändi, Energiaorkesteri.• KE 30.4. Apollo Live Club, Hki- Showtime 18.00• PE 16.5. Encore, Jyväskylä- Showtime 19.00• PE 19.9. Logomo, Turku- Showtime 19.00• PE 21.11. Zemppi Areena, Kempele- Showtime 19.00• ESPANJA lokakuu (Tarkempi ajankohta ilmoitetaan myöhemmin)

Luolamiehen tarina jatkaa juoksuaan kuin vanha kunnon suomenhevonen. Ja silti tarina on aina hieman erilainen, omin, päivän maustein. Suosalon stand up -komiikka on ilmiömäistä ja riemastuttavaa. Esitys on naurattanut ja itkettänyt yleisöä jo seitsemäntoista vuoden ajan. Se herättää oivalluksia tyypillisistä parisuhteista, ja on hellyttävä tutkimusmatka miehen ja naisen sielunmaisemaan. Sopii katsottavaksi yksin ja yhdessä, parisuhteellisena ja -suhteetta, ja vaikka pariin kertaan. Hyvää mieltä ja ajatuksia meitä kaikkia koskettavasta aiheesta! Alkuperäisversion ensi-iltan San Franciscossa vuonna 1991 Suomennos ja ohjaus: Ville Virtanen Pääosassa Martti Suosalo Kesto: Noin 2h 20 min Esityksessä on väliaika

KAAOSSuuren suosion saavuttanut Kaaos palaa ohjelmistoon!Kaaos on näytelmä kolmesta ystävästä yhteiskunnan paineissa. Opettaja Sofia, terapeutti Julia ja toimittaja Emmi yrittävät parhaansa mukaan selviytyä työ- ja yksityiselämänsä ristiaallokossa. Naiset rakastuvat, riitelevät, eroavat ja taistelevat arvojensa puolesta. He tasapainoilevat arjen ruuhkavuosissa oman mielenrauhansa kustannuksella. Kun yöunet jäävät vähiin ja asiat uhkaavat kasaantua, harmonian ja kaaoksen maailmat alkavat liukua toisiaan kohti. Muutosten keskellä on yksi asia, joka ei horju tiukoissakaan tilanteissa, ystävyys. Se on vankkaa ja pysyvää, vaikka elämä ympärillä tuntuu olevan yhtä myllerrystä.Mika Myllyahon kirjoittama tragikomedia kuvaa tarkkanäköisesti tätä aikaa ja sen vaatimuksia. Näytelmän teemat ovat tunnistettavia, kaoottisuudessaan huvittavia, mutta myös syvältä riipaisevia.Karnevalistisen näytelmän kaikista 17 roolista vastaa virtuoosimaisesti työryhmän näyttelijäkolmikko.Käsikirjoitus Mika MyllyahoOhjaus Tapani KalliomäkiLavastus, pukusuunnittelu, valosuunnittelu Tiina Hauta-ahoÄänisuunnittelu Jukka VierimaaProjisoinnit, videot Jussi VirkkiNaamiointisuunnittelu Kati KeronenRooleissa Laura Huhtamaa, Anna Pitkämäki ja Liisa VuoriValokuva Antti SepponenEsityksen kesto 2h 10 min, sisältää väliajanEnsi-ilta 30.8.2022 Lahden kaupunginteatteri, kantaesitys 16.2.2008 Ryhmäteatteri, Helsinki

Huikean suosittu, kehuttu ja kiitelty Sirpa Kähkösen käsikirjoittama ja Taru Mäkelän ohjaama musiikkinäytelmä Brechtiä jokanaiselle nostaa esiin naiset suurmiehen varjosta. Mitä rakkaus oikeuttaa? Kenen nimi muistetaan, kenet unohdetaan? Kuka kirjoitti mestarin klassikot?Natsien vainoama kirjailija Bertolt Brecht pakeni haareminsa kanssa Suomeen 1940. Hän vietti ahdasta pakolaiselämää yli vuoden Suomessa Hella Wuolijoen auttamana. Talvisodasta selvinnyt Suomi odottaa uutta väkivallan aaltoa ja räjähdysalttiissa tilanteessa vieraista muodostuu poliittinen ongelma. Brechtiä jokanaiselle luo ankaran katseen ihmissuhteitten vinoihin rakennelmiin suurten vainojen aikaan.Marko Puron ja Selma Savolaisen herkkä ja väkevä musiikki tekevät teoksesta vaikuttavan kokonaisuuden, jota kriitikot ja yleisö ylistävät. Rooleissa nähdään Johannes Korpijaakko, Katariina Lantto, Petriikka Pohjanheimo, Marko Puro, Reetta Ristimäki ja Hanna Vahtikari. "★★★★★ Miten voikin kaikki osua niin kohdalleen." - Helsingin Sanomat Huom! Esityksen yhdessä kohtauksessa käytetään välkkyviä valoja. Esityksessä käytetään teatterisavua.Rooleissa:Katariina Lantto (Grete Steffin)Petriikka Pohjanheimo (Helene Weigel, Väinö Tanner)Hanna Vahtikari (nuori lehtimies, Elvi Sinervo, Ruth Berlau)Reetta Ristimäki (Hella Wuolijoki, Elmer Diktonius)Johannes Korpijaakko (Bertolt Brecht)Marko Puro (piano, laulu ja Stalin)Käsikirjoitus: Sirpa KähkönenOhjaus: Taru MäkeläKonseptisuunnittelu: Reetta RistimäkiSävellys: Marko Puro ja Selma SavolainenPuku- ja lavastesuunnittelu: Riitta RöpelinenValo- ja videosuunnittelu: Pietu PietiäinenÄänisuunnittelu: Max MarshallKoreografinen konsultaatio: Ari KauppilaTuotanto: Greta TuotantoEsityksen kesto 2 h 30 min, sis. väliajan.Esityskieli suomi.Ikäsuositus 7+Liput: 54 - 35 €

VON HERTZEN BROTHERS AKUSTISELLE ERIKOISKIERTUEELLE ENSI SYKSYNÄ Maamme musiikkikentän ykkösnimien joukkoon asemansa sementoinut Von Hertzen Brothers käynnistää Suomea halkovan Acoustic Vol. 2 -kiertueensa syyskuussa. Yhteensä 13 paikkakuntaa kattavalla erikoiskiertueella kuullaan rakastetun yhtyeen monipuolista tuotantoa uudessa valossa. Settilista tarjoaa tuoreita akustisia sovituksia yhtyeen tunnetuimmista hiteistä sekä harvemmin yleisölle esitettyjä yllätyksiä. Intiimiä keikkakokemusta rikastuttavat kappaleiden taustoja syventävät tarinat. Veljesten Mikko, Kie ja Jonne von Hertzenin lisäksi kokoonpanossa vaikuttaa myös multi-instrumentalisti Markus Pajakkala. Lipunmyynti käynnistyy kunkin esiintymispaikan lipunmyyntikanavissa tiistaina 15. huhtikuuta klo 9.Von Hertzen Brothersin ensimmäisen kerran syksyllä 2023 toteutunut, ylisanoja kerännyt akustinen kiertue oli lähes kaikilla paikkakunnilla loppuunmyyty. ”Akustisille keikoille valitsemme mukaan myös harvemmin esitettyjä, ehkä paremmin konserttisaleihin kuin rokkiklubeille sopivia VHB-kappaleita vuosien varrelta. Tällä kertaa painotamme valintoja, jotka eivät olleet mukana vuoden 2023 kiertueen setissä. Tarinoimme myös syntyjä syviä biisien taustoista – siitä jäi viimeksi erityisen hauska ja yhteisöllinen fiilis”, kertoo kitaristi Kie von Hertzen.Mikko von Hertzen täydentää: ”Meidän tapauksessa acoustic tarkoittaa sitä, että soitetaan laajemmalla instrumentaatiolla kuin yleensä – mutta täydellä fiiliksellä. Se on varmaa, että pyllyt tahtoo nousta penkistä sekä lavalla että yleisössä!”Von Hertzen Brothers on uransa aikana julkaissut yhdeksän studioalbumia, kokoelmalevyn ja livealbumin sekä keikkaillut aktiivisesti niin Suomessa kuin ulkomaillakin. Yhtyeen uusin albumi In Murmuration ilmestyi marraskuussa 2024.

Booze & Glory (UK)Lontoossa vuonna 2009 perustettu Booze & Glory aloitti uransa riehakkaalla Oi!- ja street punkilla. Video ”London Skinhead Crew” on saavuttanut yli kolmekymmentä miljoonaa katselukertaa YouTubessa ja Euroopan lisäksi keikat Aasiassa, Etelä-Amerikassa sekä Yhdysvalloissa on saanut Booze & Glory:n albumit uppoamaan kaikkiin räkäisen rock’n’rollin ystäviin.Booze & Glory soittaa modernia brittiläistä Oi! -punkia tarttuvilla kertosäkeillä. Sanoituksissaan he käsittelevät monia hyvin brittiläisiä aiheita ja esiin nousee mm. ylpeys Lontoota ja jalkapalloseura West Ham Unitedia kohtaan.AppendixAppendix on eräs kuuluisimmista 80-luvulla perustetuista kotimaisista punkbändeistä.Nykyisessä kokoonpanossa on mukana pitkänlinjan Appendix-soittajia ja bändi nauttiivarsin suurta suosiota, Keski-Euroopan lisäksi, myös Meksikossa ja Yhdysvalloissa joissa se onkin viimevuosina ahkerasti keikkaillut.Vuosien kokemus on tehnyt tehtävänsä ja bändi on takuuvarmassa keikkatikissä edelleen!The PistonesVuonna 2009 perustettu The Pistones soittaa brittityylistä punk- ja pubirokkia.Bändi on julkaissut yhden albumin ja kolme singleä. Valmisteilla on myös toinen albumi.Eteispalvelu sisältyy lipun hintaan. Konsertti on seisova tapahtuma, istuimia hyvin rajoitetusti. Lipun hinta nousee Tiketissä tapahtumapäivänä ovien auetessa ja myynti jatkuu verkkokaupassa ovien auettua, mikäli lippuja on jäljellä. Lipun hinta ovien auettua 39,90 €. **** Tutustu Tavara-aseman turvallisemman tilan periaatteisiin. Lue lisätietoa esteettömyydestä!

Minna RytisaloRouva C.Ensi-ilta ke 5.2.2025 Maria-näyttämölläRouva C kertoo Minna Johanssonin tarinan nuoresta tyttärestä opiskelijaksi, ystäväksi, vaimoksi; Rouva C:ksi, äidiksi ja kirjailijaksi asti. Millaisia käännekohtia Minnan elämässä oli? Miten hän luovi erilaisissa rooleissa, jotka tuntuvat ahtailta, kapeilta eikä omilta? Minnan täytyi tehdä tilaa! Rouva C tekee sukelluksen sinne mitä tunnetun kivipatsaan takana mahdollisesti oli: herkkyyttä, kipuja, kasvuja, riemuja ja intoa.Esitys perustuu Minna Rytisalon Rouva C -romaanin pohjalta tehtyyn näyttämöversioon, joka pohjaa Minna Canthin elämään. Näytelmä keskittyy Minnan elämän ajanjaksoon ennen hänen uraansa yhteiskunnallisena vaikuttajana ja kirjailijana. Mikä oli Minnaa ajava voima?

Hillitön agenttikomedia Berlin, Berlin Kotkan teatterikeväässäKihlapari Emma ja Ludvig elävät suljetussa Itä–Berliinissä vartiotornien varjoissa. Rakastavaiset ovat jo tovin suunnitelleet huolellisesti pakoa piikkilankojen puristuksesta vapaaseen länteen. Mutta tällä kertaa hyvin suunniteltu, ei olekaan vielä puoliksi tehty. Rakastavaisten reitti vapauteen on täynnä mutkia, vaaroja, kyräileviä naapureita ja verta kylmääviä Stasi-agentteja.Patrick Haudecurin ja Gérald Sibleyrasin kirjoittama näytelmä tarjoilee hullunkurisia sattumuksia ja muuttuvia tilanteita kuin hyvä ranskalainen farssi konsanaan, – alati kiihtyvällä tahdilla.Tule kanssamme jännittämään kuinka Emman ja Ludvigin kaiken pyörityksen keskellä käy.

JOONAS NORDMAN TOOTSIENA PORIN TEATTERISSA SYKSYLLÄ 2025!Joukkohurmaajaksikin kutsutussa Tootsie, lyömätön lyyli –musikaalissa on klassisen komedian piirteet: alituisesti pulaan joutuva päähenkilö kikkailee itsensä aina vaan syvemmälle omien valheidensa syövereihin! Hillittömät muut hahmot ja huumorintäyteiset laulunumerot ja 8-henkinen liveorkesteri säestävät vauhdikasta menoa.Michael/Dorothy-pääroolissa nähdään Joonas Nordman (vier.).Musikaalikomedian Porin Teatteriin ohjaa Christian Lindroos ja se saa ensi-iltansa lauantaina 6. syyskuuta 2025 Porin Teatterin päänäyttämöllä.

SUOMEN HISTORIAN JÄNNÄT NAISETTila omapäisille naisille!Musiikkiteatteriesitys heistä, jotka eivät sopineet aikansa muottiin.Fyysisellä näyttelijäntyöllä, Antti Ainolan valloittavilla sävellyksillä ja menneisyyden merkillisyyksillä höystetty fragmentaarinen musiikkiteatteriteos perustuu Maria Petterssonin samannimiseen kirjaan. Nuppu Ervastin ohjaama ja yhdessä esiintyjien kanssa dramatisoima esitys marssittaa näyttämölle liudan ihania, kamalia, naurattavia ja hämmentäviä välähdyksiä historian omapäisten naisten elämästä.Kujeileva kahdeksanhenkinen ensemble sekä livebändi kuljettavat katsojan vauhdikkaasti aikakaudesta, tunnelmasta ja tarinasta toiseen. Tervetuloa kurkistamaan aitojen ja kiinnostavien mutta historian unohtamien naisten kohtaloihin!Kantaesitys sai ensi-iltansa Turun ylioppilasteatterilla tammikuussa 2024 ja sitä esitettiin loppuunmyydyille katsomoille. Keväällä 2024 Turun Teatterikerho palkitsi Antti Ainolan esitykseen säveltämästään musiikista Nuoren Taiteilijan Kannustuspalkinnolla. Nyt Suomen historian jännät naiset valtaavat Sopukan ja ottavat oman tilansa myös Turun Kaupunginteatterissa! 

Jukka Heinänen – Moe Mustafa Perillä Koskettava tarina pienistä ja suurista elämänmuutoksista Me kaikki kaipaamme turvapaikkaa – seiniä, jotka suojaavat tuulelta ja pakkaselta, mutta ennen kaikkea meille rakkaita ihmisiä, jotka tekevät turvapaikasta kodin.  Elämä on kuitenkin liikettä, ja joskus remonttimiehen leka iskeytyy toden teolla seinään ja muutoksen voima ravistelee pientä ihmistä perustuksia myöten. Perillä sijoittuu tavalliseen suomalaiseen kerrostaloon, jonka seinien sisällä asukkaat käyvät parin viikon aikana läpi pieniä ja suuria elämänmuutoksia. Tutut kuviot menevät uusiksi, kun nuori mies muuttaa ensimmäistä kertaa omilleen, perheen ainoa lapsi muuttaa kotoa, puolisosta kuoriutuu esiin uusia puolia ja seinät alkavat murentua kotiinsa linnoittautuneen ympäriltä. ”Musta tuntuu, että mä katoan johonkin. Voitko ottaa mua kädestä?” Perillä on uusi kotimainen näytelmä monikielisestä ja monikulttuurisesta Suomesta. Näytelmässä puhutaan useita kieliä seinien sisä- ja ulkopuolilla, aivan niin kuin useimmissa ihmisolentojen asuttamissa kerrostaloissa tänä päivänä.   “Elämä on liikettä – se sysää meidät liikkeelle ja kehottaa tarttumaan hetkeen. Joskus elämä vaatii jättämään sen, mikä on tuttua ja turvallista. Juuri kun kuvittelimme päässeemme perille, tuuli alkaa puhaltaa uudelleen ja pakottaa meidät jatkamaan matkaa. Esityksessämme jokainen hahmo joutuu ottamaan askeleen kohti jotain henkilökohtaista – kohti omaa tilaa ja omia vastauksiaan”, ohjaaja Heta Haanperä kertoo. TekijätKäsikirjoitus: Jukka Heinänen ja Moe Mustafa Ohjaus: Heta Haanperä Puku-, kampaus- ja maskeeraussuunnittelu: Karoliina Koiso-Kanttila Valosuunnittelu: Elina Romppainen Äänisuunnittelu: Rauno Paananen Rooleissa Youssef Asad Alkhatib, Henri Halkola, Mirjami Kukkola, Joose Mikkonen, Moe Mustafa, Aki Pelkonen ja Merja Pietilä Kesto: noin kaksi tuntia sisältäen väliajanIkäsuositus: 12 vuotta Esityskielet: suomi, englanti, arabia

TAPAHTUMAN JULKINEN MYYNTI ALKAA PERJANTAINA 25.10.2024 KLO 11:00 *** THE RASMUS – REST IN PIECES It is often said that the best bands are the ones which keep surprising you time and time again, in the most thrilling of ways. This is something Finnish rockers The Rasmus have been doing since their major label debut and a creative responsibility they take great pride in. If you’ve listened to any of their albums, you’ll be able to hear a kaleidoscopic collage of heavy guitars against futuristic electronics, as well as pop hooks that can find their way into the heart of any kind of music fan. As a direct result, they’ve become one of Finland’s greatest musical exports, selling millions of records worldwide and winning award after award. But this year, they’re upping the ante and releasing their most commanding music to date in the form of new single Rest In Pieces, set for release on October 25. It’s irresistibly heavy, dark and melodic – marking the start of the next chapter in their sonic evolution with a sense of fearless bravado and world-conquering intensity. “I guess it’s kind of a new sound for us,” ponders founding frontman Lauri Ylönen. “We’ve done heavy things in the past, I remember the second album had songs with hard riffing. So it’s not completely new, but it’s definitely a fresh take on The Rasmus... especially compared to what we’ve done more recently.” The roots of the song come from a place of betrayal and anger, which explains why the lyrics could be considered Ylönen’s most hard-hitting and direct to date. As he rightly points out, some of the best art comes from the challenges life can throw at us – provided the emotions are processed and channelled through more positive avenues. If art imitates life, it should be every bit as unpredictable... “This all started very organically,” he continues. “The story behind the music is that I was betrayed by a friend. I was sad and pissed off at the same time. I wanted to channel my frustration into the music and create what I call a ‘fuck you song’ for revenge. That’s usually the best thing for any artist or creator to do in that situation. You take the emotion and turn it into something powerful. There’s an impulse that comes through and you find the strength to capture it in the form of music to make art. It might seem negative at first, but I wanted this song to also feel empowering to anyone who hears it. There’s that uplifting thing that we do. I would say Rest In Pieces is very positive in amongst all the intensity.” The new track also marks a new partnership with American label Better Noise outside the Nordic and Baltic territories overseen by Playground Music. Currently representing heavyweights like Five Finger Death Punch and Asking Alexandria, having led successful campaigns with Mötley Crüe and Papa Roach in the past, it’s the perfect new home for their new music. The label also introduced the group (completed by bassist Eero Heinonen, drummer Aki Hakala and guitarist Emppu Suhonen) to acclaimed producer Joseph McQueen [As I Lay Dying, Bad Wolves] in order to help them explore and experiment in new creative directions. The initial tracking had been done with Alex Mattson in Helsinki, the mastermind behind Blind Channel’s 100 million-plus streams, and with McQueen on board, they had the recipe for something truly spectacular. “He’s known for producing really cool bands, mostly American ones,” smiles the frontman. “It was very inspiring to work with new blood, so to speak. Here was someone who lived and breathed this kind of music. It was a perfect match.” The new music will be supported by a world tour, with The Rasmus bringing an unforgettable stage show to their devoted audiences around the world. “It’s been a while since we went on tour, so we’re really excited to be heading out all over the world in 2025,” continues Ylönen. “It’s shaping up to be a massive tour and there’s more dates to come. We can’t wait to hang out with our fans. It’s going to be fun to see them again, we’re like family.” As for what to expect from album number eleven, all we can say is watch this space. “Rest In Pieces is a promise of what’s to come, for sure!” adds the frontman. “It represents our new sound... it’s shaping up to be the heaviest and darkest album of our career to date!”Liput ovelta 40 €, jos jäljellä. ***Jallu VIP Jallu VIP-liput (K-18) tarjoavat ainutlaatuisen tavan kokea keikat Sawohouse Undergroundissa. Vip-lipulla pääset Undergroundiin sisään jonojen ohi, saat maksuttoman eteispalvelun ja VIP-tunnisteen, joka oikeuttaa pääsyn VIP-aitioon, jossa voit nauttia parhaista näkymistä lavalle koko tapahtuman ajan sekä ostaa juomat omalta VIP-alueen baaritiskiltä. VIP-alue sijaitsee esiintymislavan välittömässä läheisyydessä.Jallu Vippiin on saatavilla yksittäisiä paikkalippuja, neljän hengen VIP-pöytiä tai halutessasi koko VIP-alueen omaan käyttöösi. Huomiothan, että varmistaaksesi omalle seurueelle oman pöydän, tulee sinun ostaa pöytäpaikka (4 paikkaa). Yksittäisissä paikkalipuissa ei taata omaa pöytää, mutta oma istumapaikka on taattu ja se voi olla myös yhteispöydässä. VIP-lippu ei sisällä pääsylippua, ruokia tai juomia, vaan ne tulee ostaa erikseen. Lisäpalvelut (juomapaketit, drinkkiliput, ruokatarjoilut yms.) ovat ostettavissa ennakkoon Sawohousen myyntipalvelusta sähköpostilla info@sawohouse.fi , soittamalla puh. +358 103389490, tai paikan päältä illan VIP hostilta. Jallu VIP-paikka sisältää: sisäänpääsy jonon ohi, eteispalvelumaksun, istumapaikka VIP-aitiossa koko tapahtuman ajan, VIP-alueen oma baaritiski. Haluatko tulla illalliselle ennen keikkaa?Varaa ennakkoon info@sawohouse.fi tai puh. 010 3389490 *** Esteettömyys: Avustaja pääsee tapahtumaan ilmaiseksi avustettavan kanssa samalla lipulla: kyllä Tapahtumaan on esteetön pääsy pyörätuolilla: kyllä

LOISTAVA YSTÄVÄNI"Saduissa tyypit saa sen mitä ne haluu, elämässä sen mitä pystyy.”   Loistava ystäväni perustuu italialaisen menestyskirjailija Elena Ferranten neliosaiseen Napoli-romaanisarjaan. Kirjojen pohjalta on tehty myös suosittu tv-sarja, joka nousi 2010-luvun ilmiöksi.  Tämä moderni klassikko vie meidät värikkääseen ja vaaran tuntua huokuvaan Napoliin, sen köyhiin kortteleihin, joissa ei pelätä elää, rakastaa ja kuolla. Elenan ja Lilan elinikäinen ja monimutkainen ystävyys on sekoitus intohimoa, haastetta ja syvää kiintymystä.  He ovat toistensa vastakohtia, mutta yhdessä kokonaisia. Yhdessä heissä on voimaa selvitä miesten hallitsemassa yhteisössä, jossa naiset taistelevat tilastaan ja jossa väkivalta on jokapäiväistä.  Teos kuvaa sodanjälkeisen Italian rajuja yhteiskunnallisia muutoksia, ääriliikkeiden nousua, yhteiskunnan polarisoitumista ja vastakkainasettelua, mafian valtaa ja taloudellista lamaa.  Näytelmässä on mukana seitsenhenkinen orkesteri.  Suomenkielinen kantaesitys suurella näyttämöllä 6.9.2025 Näytelmäsovitus April De Angelis Suomentaja Juho Gröndahl Ohjaus Anna-Elina Lyytikäinen Ohjaajan assistentti Susanne Mast Musiikin sovitus ja johto Antti Vauramo Lavastus, pukusuunnittelu Tiina Hauta-aho Koreografia Tiina Brännare Taistelukoordinointi Markus Järvenpää Äänisuunnittelu Tommi Raitala Valosuunnittelu Jyri Suominen Naamiointisuunnittelu Anu Reijonen Rooleissa Annukka Blomberg, Tomi Enbuska, Saana Hyvärinen, Mikko Jurkka, Tapani Kalliomäki, Vilma Kinnunen,  Maarit Niemelä (vier.), Riku Nieminen (vier.), Teemu Palosaari,  Mikko Pörhölä, Aki Raiskio, Jari-Pekka Rautiainen, Nenna Tyni, Lumikki Väinämö sekä lapsiavustajat Kesto ilmoitetaan lähempänä ensi-iltaa. Esitysoikeudet Agency North Mainoskuva Antti Sepponen

Täyslaidallinen Kikkaa ja Kikan musiikkia! Räiskyvä ensemble tarjoilee upean laulajattaren tarinan nuoruuden määrätietoiset unelmat, huikeat nousukiidot, uran huiput, mutta myös rankan alan karikot ja yksityiselämän haasteet. Kaikki kiedottuna kunnioitukseen kaikkien tuntemaa artistia kohtaan ja vilpittömään haluun kertoa hänen tarinansa. ”Onko ihmisellä ylipäätään kokonaista tarinaa? Mitä jos tarina jää kesken? Kuka päättää, mitä kerrotaan jälkeen päin?”Kikka oli ilmiö! Ja on sitä edelleen. Toista samanlaista ei ole löytynyt, vaikka yritetty on. Eikö Kikankin olisi jo aika saada itselleen oma musikaali? Olisi. Ja tässä tulee!Musikaalissa kuullaan laajalti Kikan hittejä: niin ajalleen uskollisina versioina kuin nykyaikaankin sovitettua. Kikka on edelleen yksi maamme myydyimpiä naisartisteja.Tekstin alkuperä on Paula Summasen ja Laura Kivimäen, ja ohjaaja Lauri Ketonen on tehnyt siitä sovituksen musikaaliksi. Näyttelijät:Marja-Elina Aerila, Jennika Vataja, Jenna Karhula, Enni Toivonen, Maija Toivonen, Maria Mäkimattila ja Mimosa KlotzOhjaus: Lauri KetonenKoreografia: Helinä KareinenLauluvalmennus: Kia LaitakariMusiikki: Jarno ja Tommi StenvallPuvustus: Sara LehtonenNaamiointi: Petriina SuomelaValot: Toni RandellÄäni: Jussi MerikallioEsitys on väliajallinen, kesto n. 60min + 60min