SIBELIUS-FESTIVAALI 2025–2027”Jean Sibeliuksen tuotannon omintakeisuus voi estää meitä havaitsemasta hänen yhteyksiään muihin säveltäjiin ja musiikillisiin tyylisuuntiin. Tiedämme hänen nuorena ihailleen Pjotr Tšaikovskia, Franz Lisztiä ja Richard Wagneria ja olleen hyvin perillä 1900-luvun alun tyylillisistä myllerryksistä. Hänen ystäväpiiriinsä kuului joukko aikakauden merkittävimpiä kansainvälisiä muusikoita. Sibeliuksen loppukauden ajattomuus ja modernit ratkaisut inspiroivat tulevaisuuden säveltäjiä. Haluamme Sibelius-festivaalin puitteissa näyttää mitä nuo yhteydet käytännössä tarkoittavat.Yksi festivaali ei siihen riitä, niitä tarvitaan kolme.Olen kokenut Sibelius-festivaalin suunnittelun erityiseksi kunniatehtäväksi ja halunnut pitää ohjelmiston painopisteen säveltäjämestarin tuotannossa. Muiden säveltäjien teokset on valittu edellä mainittujen periaatteiden mukaan. Olen kiitollinen luottamuksesta ja toivon maagisia hetkiä sibeliaanisten kohtaamisten parissa.”Hannu Lintu, Sibelius-festivaalin taiteellinen johtajaKOHTAAMISIASinfonia Lahden 26. kansainvälinen Sibelius-festivaali 28.–30.8.2025Sinfonia Lahden 27. kansainvälinen Sibelius-festivaali 27.–29.8.2026Sinfonia Lahden 28. kansainvälinen Sibelius-festivaali 2.–4.9.2027Sibelius-festivaali 2025 myynnissä nyt. Vuoden 2026 festivaaliliput tulevat myyntiin tämän vuoden festivaalin aikana ja 2027 liput vuoden 2026 festivaalin aikana.Lue lisää festivaalista www.sinfonialahti.fi

Korundin pääsylipulla sisäänpääsy Rovaniemen taidemuseon näyttelyihin aukioloaikoina. Tarkistathan aukioloajat www.korundi.fi

Opera Nova -työryhmä esittää Ilkka Kuusiston pienoisoopperan Nainen kuin jäätynyt samppanja. Ooppera kertoo kirjailija Aino Kallaksen elämästä. Musiikillisesti ooppera on yksi Suomen tuotteliaimman oopperasäveltäjän ja 20.2.2025 menehtyneen Kuusiston parhaimmista teoksista. Oopperaesityksen ohjauksesta ja lavastuksesta vastaa Vesa Tapio Valo. Aino Kallaksen nimiroolin laulaa mezzosopraano Annastiina Tahkola, joka voitti ensimmäisen kansainvälisen Sibelius-laulukilpailun vuonna 2007. Kallaksen miehiä näyttelee ja tanssii Hannu Hyttinen, joka myös vastaa oopperan koreografioista. Pianotriossa näyttämöllä soittavat Petri Herranen (piano), Susanna Mieskonen-Makkonen (viulu) ja Matti Makkonen (sello). Valosuunnittelusta vastaa Jenni Kosonen.Produktio on Opera Novan ja Savonlinnan teatterin yhteistuotanto ja se valmistui aikanaan ensi-iltaan Savonlinnan teatterissa 2008.Kesto 1 h 45 min, sis. väliajan.Esityskieli: suomiIkäsuositus: 12+Liput: 49 / 45 / 38 €

Ensi vuoden Vauhti Kiihtyy Tampere -festivaaleille huippukattaus! Vauhti Kiihtyy Tampere -festivaalia juhlittiin tänä kesänä jo toistamiseen, jolloin festivaali keräsi 32 5000 hengen ennätysyleisön. Seuraavan kerran Tampereella 29.-30.8.2025 järjestettävä festivaali julkistaa nyt ensimmäiset esiintyjänsä. Kaksipäiväisen festivaalin aikana lavalle nousevat mm. Kaija Koo, Erika Vikman, Popeda ja Arttu Wiskari.Ensi vuonna jo kolmatta kertaa järjestettävä Vauhti Kiihtyy Tampere -festivaali on julkistanut ensimmäiset kuusi esiintyjäänsä. Tampereella tullaan näkemään Suomen suosituimpiin artisteihin lukeutuva Kaija Koo, lukuisista hiteistään ja näyttävistä esiintymisistään tunnettu Erika Vikman, Tampereen oma rocklegenda Popeda, suomalaisten sydämiin itsensä laulanut Arttu Wiskari, Ilkka Alangon luotsaama Neljä Ruusua sekä parhaillaan Vain Elämää -ohjelmassa hurmaavan Jussi Rainion ja Marko Alangon Neon 2. Loput yhdeksän artistia julkistetaan myöhemmin.Livemusiikin lisäksi Vauhti Kiihtyy Tampere -festivaalilta löytyy monipuolinen ruoka- ja juomavalikoima.Ensimmäiset Vauhti Kiihtyy -festivaalit järjestettiin onnistuneesti kesällä 2023 sekä Oulussa että Tampereella. Kummassakin kaupungissa festivaali keräsi noin 15 000 kävijää. Kesällä 2024 Vauhti Kiihtyy -festivaali järjestettiin Vantaalla, Turussa ja Oulussa ja Tampereella. Festivaali keräsi kaupungista riippuen 16 000 - 32 500 kävijää.Vauhti Kiihtyy Tampere 2025Ajankohta 29.-30.8.2025 Ovet auki: Pe 15-01 La 12-01Festivaalin ikäraja on 18 vuottaEsiintyjät: Kaija KooPopedaArttu WiskariErika VikmanNeljä RuusuaNeon 2KlamydiaLoput esiintyjät julkistetaan myöhemmin. Kaikkiaan festivaaleilla esiintyy yhteensä 15 artistia / yhtyettä.Liput:Kahden päivän lippu 40€Kahden päivän kaverilippu (sisäänpääsy kahdelle) 60eKahden päivän porukkalippu (sisäänpääsy neljälle) 100€Priority-liputKahden päivän priority- lippu 99,90€Kahden päivän kaveripriority-lippu (sisäänpääsy kahdelle) 169,90€Kahden päivän porukkapriority-lippu (sisäänpääsy neljälle) 299,90€1 hlö lippu -> lippu vaihdetaan rannekkeeseenKaverilippu -> lippu vaihdetaan 2 rannekkeeseenPorukkalippu - > lippu vaihdetaan 4 rannekkeeseenPrioritylippu sisältää:Oman terassialueen, josta on näkyvyys lavalle. Oman katetun teltta-alueen, oman baaripisteen alueella, omat saniteettitilat, prioritypassin ja kaulanauhan, pientä tapas-tyylistä purtavaa ja yllätysohjelmaa.

SIBELIUS-FESTIVAALI EXPRESSBussikuljetus Helsingistä Lahden Sibeliustalolle ja takaisin konsertin jälkeen.Huom! Kuljetus ei sisällä lippua konserttiin.Helposti, nopeasti ja edullisesti Sibelius-festivaalikuljetuksella Helsingistä suoraan Sibeliustalolle.Lähtö Helsingistä Kiasman edestä (Mannerheimintien tilausajopysäkki), ja paluukuljetus 15 min. konsertin päättymisen jälkeen Sibeliustalon edestä.To 28.8.2025 Lähtö Hki/Kiasma klo 16.00 - perillä 18.30, paluu n. klo 20.45 - 22.15Pe 29.8.2025 Lähtö Hki/Kiasma klo 16.00 - perillä 18.30, paluu n. klo 20.45 - 22.15La 30.8.2025 Lähtö Hki/Kiasma klo 14.00 - perillä 15.30, paluu n. klo 19.15 - 20.45

Culture Pass - TOP 3 kohdetta Rovaniemellä. Sisältää: • Arktikum pääsylippu • Kulttuuritalo Korundi pääsylippu • Tiedekeskus Pilke pääsylippu Culture Pass on henkilökohtainen ja voimassa 7 päivää. Tarkistathan aukioloajat: www.korundi.fi www.arktikum.fi www.tiedekeskus-pilke.fi

METALLIYHTYE CHARON TEKEE PALUUN 2000-luvun alun merkittävimpiin kotimaisen raskaan musiikin nimiin lukeutuva Charon tekee loppukesästä kuusi paikkakuntaa kattavan paluukiertueen. Tyylitajuisesta ja monipuolisesta soundistaan tunnetun metalliyhtyeen uraa juhlistava Fall of Angels – Reunion Tour 2025 -kiertue käynnistyy Tampereen Olympiasta perjantaina 29. elokuuta. Lisäksi kokoonpano esiintyy Helsingissä, Turussa, Kuopiossa, Oulussa ja Jyväskylässä. Klubikeikoilla kuullaan Charonin suurimmat hitit, valikoima harvemmin kuultuja helmiä sekä yllätyksiä yhtyeen koko uran ajalta. Ainutkertaisten keikkojen lipunmyynti käynnistyy esiintymispaikkojen lipunmyyntikanavissa tiistaina 25.3. klo 9. Toivotulla paluukiertueella huomioidaan Charonin koko katalogin ohella myös bändin studioalbumi Songs for the Sinners, joka täyttää tänä vuonna 20 vuotta. Huippusuositusta Elämäni Biisi -ohjelmasta, Poisonblackistä sekä nykyään Yö-yhtyeestäkin tunnettu solisti JP Leppäluoto kommentoi Charonin paluuta yli neljäntoista vuoden tauon jälkeen: "Vedettiin mun 50v-synttäreillä muutama biisi Charonia jäärien kanssa, ja homma toimi edelleen kuin häkä. Paluu alkoi toden teolla kutkutella, sillä myös fanien taholta asiaa on toivottu vuosien varrella paljon. Jos rehellinen olen, niin kyllä mä olen tästä itsekin haaveillut jo useamman vuoden. Charon ansaitsee tämän juuri nyt." Raahessa vuonna 1992 perustettu Charon teki lopullisen läpimurtonsa maamme metallikentän eturiviin vuonna 2002 ilmestyneellä albumillaan Downhearted. Aktiiviaikoinaan bändi julkaisi yhteensä viisi studioalbumia sekä yhden kokoelmalevyn. Intensiivisestä live-energiastaan tunnettu Charon keikkaili ahkerasti Suomessa ja ulkomailla yhdessä genren muiden suurnimien, kuten Sentencedin ja Nightwishin kanssa. Vuonna 2011 toimintansa lopettaneen bändin tunnetuimpia hittejä ovat muun muassa Little Angel, Colder ja In Trust of No One. "Vuosien varrella monet ihmiset ovat tulleet kertomaan, kuinka Charonin musiikki vaikutti heihin 2000-luvun alkuhämärissä ja kuinka nyt keski-iän mainingeissa olisi mukava palata noihin aikoihin. Osa kuulijakunnasta on löytänyt bändin musiikin vasta lopettamisen jälkeen, joten on hienoa päästä esiintymään ensimmäistä kertaa myös heille. Lämpimästi tervetuloa iltamiin!", rumpali Antti Karihtala avaa tunnelmia paluun kynnyksellä. Kokoonpano v. 2025:JP Leppäluoto – lauluJasse Hast – kitaraLauri Tuohimaa – kitara, taustalauluTeemu Hautamäki – bassoAntti Karihtala – rummutNettisivuilta vain suoria ostoja. Puhelinpalvelun kautta lippujen varausaika 2 päivää. Ennakkomyynti jatkuu Tiketissä klo 24:00 asti. Lipunhinta nousee ovimyyntihinnaksi tapahtumapäivänä klo 18:00. Olympian ovella ei ole lipunmyyntiä. Tarkista aikataulu osoitteesta: www.olympiakortteli.fi Lipun hintaan sisältyy eteispalvelumaksu 3 €.

Riehakas meininki, haitarin poljento ja suoraviivainen soitto ovat tehneet Komioista yhden Suomen suosituimmista iskelmäyhtyeistä. Bändin keikat ovat tunnettuja välittömästä ja iloisesta tunnelmastaan, joka tempaa kuulijan mukaansa ja tanssittaa kansaa.Yhtye on monelle tuttu radiohiteistään Pakka sekaisin ja Kaksin olis kauniimpaa. Ensimmäinen studiolevy julkaistiin vuonna 2020 ja yhtye on siitä lähtien julkaissut tasaisesti uutta musiikkia.Vankasta yleisön suosiosta kertovat useat yleisöäänin ansaitut Vuoden tanssiorkesteri -palkinnot. Lisäksi Komiat on Aito Iskelmätähti -kilpailun voittaja 2021, Tanssittajatulokas 2019 sekä Tanssiorkestereiden Suomen mestari (SMOrk) 2018.

SIBELIUS-FESTIVAALI 2025–2027”Jean Sibeliuksen tuotannon omintakeisuus voi estää meitä havaitsemasta hänen yhteyksiään muihin säveltäjiin ja musiikillisiin tyylisuuntiin. Tiedämme hänen nuorena ihailleen Pjotr Tšaikovskia, Franz Lisztiä ja Richard Wagneria ja olleen hyvin perillä 1900-luvun alun tyylillisistä myllerryksistä. Hänen ystäväpiiriinsä kuului joukko aikakauden merkittävimpiä kansainvälisiä muusikoita. Sibeliuksen loppukauden ajattomuus ja modernit ratkaisut inspiroivat tulevaisuuden säveltäjiä. Haluamme Sibelius-festivaalin puitteissa näyttää mitä nuo yhteydet käytännössä tarkoittavat.Yksi festivaali ei siihen riitä, niitä tarvitaan kolme.Olen kokenut Sibelius-festivaalin suunnittelun erityiseksi kunniatehtäväksi ja halunnut pitää ohjelmiston painopisteen säveltäjämestarin tuotannossa. Muiden säveltäjien teokset on valittu edellä mainittujen periaatteiden mukaan. Olen kiitollinen luottamuksesta ja toivon maagisia hetkiä sibeliaanisten kohtaamisten parissa.”Hannu Lintu, Sibelius-festivaalin taiteellinen johtajaKOHTAAMISIASinfonia Lahden 26. kansainvälinen Sibelius-festivaali 28.–30.8.2025Sinfonia Lahden 27. kansainvälinen Sibelius-festivaali 27.–29.8.2026Sinfonia Lahden 28. kansainvälinen Sibelius-festivaali 2.–4.9.2027Sibelius-festivaali 2025 myynnissä nyt. Vuoden 2026 festivaaliliput tulevat myyntiin tämän vuoden festivaalin aikana ja 2027 liput vuoden 2026 festivaalin aikana.Lue lisää festivaalista www.sinfonialahti.fi

Alaikäisille on tapahtumissa oma sisäänkäynti ja katsomoalue (muu osa katsomoa on anniskelualuetta ja K-18). Suositusikäraja ilman huoltajaa on 12 vuotta, koska tilaisuudessa on seisomakatsomo. Portit avautuvat klo 19:00Lämppäriesiintyjä alkaen klo 20:00Pääesiintyjä klo 21:30 A-oikeudet Esteettömyys: Piha-alue on esteetön. Sisällä inva-wc, johon pääsee rampilla.Avustaja pääsee ilmaiseksi avustettavan kanssa samalla lipulla.Ei induktiosilmukkaa.Pyörätuolia käyttävän asiakkaan on hyvä olla etukäteen yhteydessä: info@pyhtaankulttuuritalo.fi

Samuel D. HunterVALKOINEN VALAS Ohjaus Mikko RantanivaPäähenkilö Charlie on kokemansa tragedian seurauksena sairaalloisen ylipainoinen ja eristäytynyt kotiinsa. Tiedostaen terveydentilansa ja elinpäiviensä vähyyden, Charlie haluaa löytää uudelleen yhteyden tyttäreensä, jota ei ole tavannut vuosiin. Mutta voiko anteeksianto voittaa katkeruuden? Samuel D. Hunterin palkittu näytelmä Valkoinen valas (The Whale) on syvästi koskettava ja rehellinen tarina rakkauden kaipuusta, hyväksynnästä ja ihmisyyden hauraudesta. Se on täynnä raastavaa rehellisyyttä, mustaa huumoria ja sydäntä särkeviä hetkiä, jotka eivät jätä ketään kylmäksi. Tarina perustuu osittain kirjailijan omakohtaisiin kokemuksiin. Voimakas ja ajatuksia herättävä näytelmä on saanut ylistystä ympäri maailmaa. Näytelmästä on tehty myös elokuva vuonna 2022. Pääroolin esittäjä Brendan Fraser palkittiin Oscarilla parhaasta miespääosasta. Tule kokemaan yksi teatterivuoden puhutuimmista esityksistä!

Arktikumin pääsylipulla sisäänpääsy Arktikumin museoon ja tiedekeskukseen aukioloaikoina. Tarkistathan aukioloajat www.arktikum.fi

Päin näköä Täysin improvisoitu esitysEnsimmäistä kertaa Oulun teatterin suurella näyttämöllä: Täysin improvisoitu esitys! Tässä esityksessä jokainen hetki ja tilanne pamahtaa esiintyjille kirjaimellisesti PÄIN NÄKÖÄ! Oulun teatterin näyttelijät joutuvat mitä yllättävämpiin tilanteisiin luodessaan yleisön ehdotusten pohjalta näyttämölle lauluja, kohtauksia, tarinoita ja lopulta kokonaisen näytelmän. Katsoja pääsee näkemään, kuinka näyttelijät syttyvät yllättävistä tilanteista ja synnyttävät tyhjästä mitä erilaisimpia roolihahmoja. Näyttelijöiden lisäksi esityksessä improvisoivat myös muusikko sekä valo- ja äänisuunnittelijat. Katsojat ja esiintyjät ovat siinä mielessä samassa tilanteessa, että kukaan ei tiedä mitä näyttämöllä seuraavaksi tapahtuu. Esityksen ensimmäisellä puoliajalla yleisöllä on poikkeuksellinen mahdollisuus vaikuttaa kaikkeen siihen, mitä näyttämöllä tapahtuu. Esiintyjät improvisoivat katsojien ideoista näyteltyjä kohtauksia, joissa tyylilajit ja tunnetilat vaihtuvat sulassa sovussa laidasta laitaan. Myös musiikkinumerot varioivat duurista molliin, eikä jazzista ole pitkä matka heavy rockiin. Väliajan jälkeen näyttämölle syntyy katsojien toiveiden pohjalta kokonainen näytelmä, jonka juoni, tyylilaji ja roolihahmot rakentuvat kohtaus kohtaukselta muodostaen lopulta yhden ehyen kokonaisuuden. Koska kyse on improvisaatiosta, kaikki on mahdollista ja mitä tahansa saattaa tapahtua. Mitään esityksen sisällöstä, musiikista, roolihahmoista, kohtauksista, valoista tai äänistä ei ole ennakkoon harjoiteltu, sovittu tai suunniteltu. Yleensä katsojat eivät pääse näkemään esitysten harjoitusprosessia ja sitä kuinka näyttelijät luovat ja kehittävät roolihahmojaan. Tässä esityksessä näyttelijöiden ja muiden tekijöiden oivallukset luodaan välittömästi näyttämölle. Katsoja näkee, miten teatteri kirjaimellisesti syntyy tyhjästä esiintyjien ja katsojien yhteistyön tuloksena. Kaikki tapahtuu katsojien silmien edessä ensimmäistä ja viimeistä kertaa. Kun myös näyttelijät vaihtuvat joka esityksessä, on selvää, että jokainen esitys on ensi-ilta! Päin näköä -esityskonseptista, näyttelijöiden kouluttamisesta ja esityksen ohjaamisesta vastaa näyttelijä Antti Laukkarinen.Näyttelijänä olen kokenut hienoimmat hetkeni niin lavalla kuin katsomossakin improvisaatioteatterin parissa. Kun näyttelijät antautuvat läsnäolevina tilanteelle ja toisilleen, mitä tahansa voi tapahtua. Kukaan ei tiedä mitä tapahtuu seuraavaksi, ja juuri se tekee hetkestä maagisen, kaikki on mahdollista!”, kuvailee Laukkarinen.   Antti Laukkarinen, ohjaajaAntti Laukkarinen on työskennellyt Oulun teatterissa aiemmin näyttelijänä (Post-Kabaree, Pienen hauen pyydystys, Ei kertonut katuvansa) sekä ollut ohjaamassa improvisoitua näytelmää lapsille (2021/2022). Oulun lisäksi hän on vieraillut muun muassa Helsingin-, Espoon-, Turun- ja Kajaanin kaupunginteattereissa sekä monissa pienemmissä ammattiteattereissa eri puolen Suomea.Laukkarinen palkittiin keväällä 2018 vuoden teatterinäyttelijänä pääroolistaan Juha Hurmeen ohjaamasta näytelmästä Hullu. Antti on helsinkiläinen Improvisaatioteatteri Stella Polariksen näyttelijä ja hänellä on yli kahdenkymmenen vuoden kokemus improvisaatioteatterista, niin näyttelijänä kuin kouluttajankin.

TIISU tekee odotetun paluun! Pitkään hiljaiseloa viettänyt Tiisu tekee paluun keikoille loppukesästä 2025. Yhtye esiintyy perjantaina 29. elokuuta On The Rocksissa.  Paluuta siivittää tuore single Vaikee voittaa (jollei viitsi koittaa), joka antaa esimakua työn alla olevalta uudelta albumilta.Yhtyeen energiset ja mukaansatempaavat keikat ovat vuosien varrella saavuttaneet suuren joukon kannattajia. Paluukeikkojen ennakkoliput tulevat myyntiin perjantaina 25.4. klo 9 keikkapaikkojen lipunmyyntipisteissä. Tiisu nousi julkisuuteen vuonna 2015 debyyttialbumillaan Elämän koulu, jota kuvailtiin "hulluksi karnevaaliksi" – suomirockia soitettiin silmät kiiluen ja sydän avoinna. Albumi valittiin YleX:n viikon levyksi, ja sen myötä Tiisusta tuli uuden suomirockin toivo. Vuonna 2017 julkaistu toinen albumi Tänne ei jää kukaan oli tummempi ja vakavampi, mutta sai niin ikään tunnustusta YleX:n viikon levynä. Tämän jälkeen yhtye jäi tauolle. Pandemian jälkimainingeissa vuonna 2022 julkaistu pitkäsoitto III toi mukanaan musiikillista kehitystä ja erinomaisia arvioita. Tiisun neljäs albumi on parhaillaan työn alla. Sen teemoina ovat muun muassa ilmastokriisi, yhteiskunnan repeämät, ystävyyden ristiriidat ja ihmisyyden absurdi ydin. Tiisu sai alkunsa 2010-luvun alussa Sibelius-lukiossa Helsingissä. Laulaja-lauluntekijä Henrik Illikainen muutti Somerolta pääkaupunkiin unelmanaan perustaa bändi. Mukaan liittyivät basisti Väinö Karjalainen, rumpali Riku Sonkanen, kitaristi Petteri Pulkkinen ja kosketinsoittaja Antti Vuorenmaa. ”Tiisu syntyi – ei järjellä, vaan tunteella. Bändi rakennettiin kuin Frankensteinin hirviö: osista, jotka eivät kuulu yhteen, mutta heräävät eloon, kun niihin iskee salama”. Varmista soittoajat keikkapäivänä On The Rocksin sivuilta: www.rocks.fi/tapahtumat Liput ovelta 25 €, mikäli jäljellä. Ovella peritään eteispalvelumaksu 3,50 €. --- Saavustettavuus ja esteettömyysOn The Rocksin tapahtumiin pääsee myös liikkumisen apuvälineillä. Tila ei ole täysin esteetön - tiloissa sijaitsee rappusia sekä kynnyksiä. Henkilökunta avustaa alakerran klubille pääsyssä hissin kautta. Avustaja pääsee tapahtumaan veloituksetta avustettavan kanssa samalla lipulla. Katso tarkemmat tiedot: https://www.rocks.fi/infoTurvallisemman tilan periaatteet On the Rocks on sitoutunut järjestämään turvallisia tapahtumia. Lue lisää turvallisemman tilan periaatteista täältä.

pehmoaino, MeloElokuun viimeisenä perjantaina Huvilan lavan valtaavat kaksi oman sukupolvensa ääntä: pehmoaino ja Melo. Molemmat artistit ovat nousseet viime vuosina kotimaisen musiikin kärkinimiin uniikeilla tyyleillään, joissa yhdistyvät vahvat lyriikat, tunnistettava ääni ja rohkea oman polun kulkeminen.Pehmoaino on harhautuksen mestari – hänen musiikkinsa voi kuulostaa kevyeltä ja hillityltä, mutta sen alla piilee hiljaista voimaa, suuria tunteita ja vahvaa tarinankerrontaa. Hän nousi valtavirtaan Haluun takas mun perhoset -hitillään vuonna 2022 ja on sittemmin vakiinnuttanut asemansa suomalaisen popin tärkeimpien tekijöiden joukossa. Emma-palkitun artistin musiikki yhdistää indiepopin herkkyyden, elektroniset sävyt ja koskettavat tarinat kodista, rakkaudesta ja aikuistumisesta. Hänen kappaleensa tuntuvat salakuljettavan tunteita kuulijoidensa verenkiertoon.Tammikuussa 2024 julkaistu debyyttialbumi Soittorasia saavutti hetkessä tuplaplatinaa ja valloitti niin kriitikot kuin yleisön. Albumilla pehmoaino syvensi ainutlaatuista ilmaisuaan, jossa kontrastit ovat magneettisia: millintarkka rytmitaju yhdistyy sulaviin laululinjoihin, välitön olemus taiteelliseen tinkimättömyyteen. Loppuunmyyty erikoiskonserttikiertue sätkynukkekoti (kaikki tarinat 2020–2024) vei hänen musiikkinsa aina Oopperatalon näyttämölle saakka.Illan avaa Melo, oman genrensä luoja, suomiräpin eksentrinen kulttihahmo, joka ei seuraa valmiita polkuja vaan raivaa omaansa. Hänen kuuden albumin ja kahden EP:n kataloginsa muodostaa moniulotteisen ja samastuttavan matkan artistin omiin maailmoihin. Melon kappaleet kulkevat nostalgian ja futurismin rajapinnalla, vangiten kuulijan hetkeen omaleimaisella ja tanssittavalla tuotannollaan.Keikoillaan Melo on mystinen mutta vangitseva esiintyjä, joka luo ympärilleen yhteisöllisyyden tunteen – kuin salaseuran, johon kaikki ovat tervetulleita. Hänen musiikkinsa yhdistää melodisen trapin, herkät tarinat ja kokeellisen tuotannon ainutlaatuiseksi kokonaisuudeksi, jossa suoruus ja unenomaisuus kohtaavat.Tämä ilta on kahden omaperäisen tarinankertojan musiikin intiimi ja henkilökohtainen kohtaaminen – pehmeän popin ja kokeellisen rapin risteys, jossa herkkyys ja voima, unenomaisuus ja suora ilmaisu lyövät kättä.***Huomaathan, että teknisistä syistä johtuen lippuja ei voi myydä fanSalessa.

Koivurannan stand up -kesäSuuren suosion saavuttanut Koivurannan stand up -kesä naurattaa Oulunjoen rannalla tänä kesänä jo kolmatta kertaa.Koivurannan kahvilan tapahtumateltassa nähdään mm. suosikkikoomikot Niko Kivelä, Heli Sutela ja André Wickström, viihteen moniottelijat Christoffer Strandberg ja Ville Myllyrinne, sekä sometähti Comedy Fabe.Stand up -illoissa esiintyy aina kolme koomikkoa, lukuun ottamatta elokuista iltaa, jolloin lavan valtaa kuusi Vuoden stand up -tulokas 2024 -kilpailun finalistia Kuudet perunat -kiertueellaan.Luvassa on siis koko kesän täydeltä hauskoja iltoja – tervetuloa viihtymään Oulun parhaisiin maisemiin!Koivurannan stand up -kesä 2025Pe 13.6. Ursula Herlin, Antti Haapala, Niko KiveläPe 27.6. Kaisa Pylkkänen, Aatu Raitala, Mikko VaismaaPe 4.7. André Wickström, Anna Rimpelä, Tomi HaustolaPe 11.7. Arttu Järvinen, Roosa Maskonen, FabePe 18.7. Helena Pöllänen, Jamie MacDonald (in English), Christoffer StrandbergPe 1.8. Ray Zambino (in English), Saana Peltola, Ville MyllyrinnePe 15.8. Kuudet perunat – Vuoden 2024 stand up -tulokas -finalistitPe 29.8. Jaakko Antila, Heli Sutela, Heikki ViljaShowtime 19.00, ovet klo 18.00.Kesto noin 2 h 15 min, riippuen taukojen pituuksista. Esityksissä on kaksi taukoa.Ikäraja 18 vuotta.Esitykset voidaan taltioida ja materiaalia näyttää mm. sosiaalisessa mediassa.Esitysten valokuvaaminen on sallittu, videokuvaaminen kielletty.Keikat järjestetään ulkona tapahtumateltassa.Oikeudet muutoksiin pidätetään.

PERJANTAI 29.8.2025 klo 15:30, Sibeliustalo SIBELIUS-FESTIVAALIN KAMARIMUSIIKKIKONSERTTIOssi Tanner, pianoILOA-kvartettiJean Sibelius: Pianosonaatti F-duuri (1893)Pjotr Tšaikovski: Jousikvartetto B-duuri (1865)Jean Sibelius: Jousikvartetto a-molli (1889)Tšaikovskin Sibeliuksen syntymävuonna kirjoittamaa B-duuri-jousikvartettoa on pidetty ainoana jäljelle jääneenä osana hänen ensimmäisestä pyrkimyksestään säveltää tälle kokoonpanolle. ”Raikas, virkistävä ja elämäntäyteinen”, kuvaili venäläinen pianisti Alexander Siloti Sibeliuksen ainoaa kokonaista pianosonaattia. Kunnianhimoinen jousikvartetto a-molli oli Sibeliuksen päättötyö Helsingin Musiikkiopistoon. ”Hän on yhdellä iskulla liittynyt niiden ensi riviin, joille on uskottu suomalaisen luovan säveltaiteen tulevaisuus”, kirjoitti kriitikko Karl Flodin.Konsertin kesto noin 1 h, ei väliaikaa.***LAUANTAI 30.8.2025 klo 14:30, Sibeliustalo SIBELIUS-FESTIVAALIN KAMARIMUSIIKKIKONSERTTIOssi Tanner, pianoILOA-kvartettiEdvard Grieg: Lyyrisiä kappaleita pianolle (1867-1901)Jean Sibelius: Pianokvintetto g-molli (1890)Edvard Grieg kirjoitti kymmenen Lyyrisiä kappaleita pianolle -kirjaa, jotka sisältävät kaikkiaan 66 teosta. Niiden joukossa on eräitä hänen rakastetuimmista miniatyyreistään, joissa on usein viehättäviä, maalauksellisia ja pikantteja vaikutteita kansanmusiikista. Sen sijaan Sibeliuksen dramaattinen viisiosainen pianokvintetto on toteutettu suuressa mittakaavassa ja se viitoittaa selvästi tietä hänen 1890-luvun orkesterimusiikilleen. Tätä lähemmäksi pianokonserton kirjoittamista Sibelius ei koskaan tullut.Konsertin kesto noin 1 h, ei väliaikaa.

Juha JokelaLET´S PLAY BUSINESSJuha Jokelan uutuuskomedia Let’s Play Business käsittelee nykyaikaisen työelämän haasteita hykerryttävällä otteella. Se on oivaltava, paikoin täysin päätön komedia, joka yllättää, naurattaa ja osuu aikaan kuin ryhmysauva pahvilaatikkoon – toisin sanoen jättää jäljen.Tarinan tapahtumat sijoittuvat HX-nimiseen suomalaiseen projektikonsultointifirmaan, jonka autoritaarinen johtaja Raimo Hemming on hiljattain jäänyt eläkkeelle.HX:n työntekijät, jotka itse kutsuvat itseään “höksyiksi”, yrittävät sopeutua karismaattisen, mutta hyvin kiistanalaisen keulakuvan jälkeiseen aikaan. Hemmingin liittolaiset, kuten Hannu (Santeri Kinnunen) ja hänen oikkujensa uhrit, kuten Ressu (Sanna-June Hyde), joutuvat nyt elämään samaa avokonttoritodellisuutta.Ex-pomon jättämien arpien käsittely sopii erityisen huonosti uuden toimitusjohtajan Artturin (Martti Manninen) lennokkaisiin työkulttuuri-ideoihin, joissa etsitään liiketoimintaan luovuutta ja tarvittaessa virkistytään tanssimalla.Let’s Play Business käsittelee tyylikkäästi ja hienostuneen satiirisesti johtamista, vahvan johtajan kaipuuta sekä työelämän mielekkyyttä.Tai siis käsittelisi, mutta……kyseistä tarinaa on jostain sattuman oikusta palkattu esittämään näyttelijäseurue, jonka taiteellinen johtaja (Wanda Dubiel) ei varsinaisesti pelaa yhteisesti sovitun sääntökirjan mukaan. Hänen vahvuuksiinsa eivät kuulu tasa-arvo, itsetuntemus, kohtuus tai oman toiminnan kriittinen tarkastelu.Seurauksena on yritystarinan rinnalla kulkeva hallitsemattomaksi kiihtyvä kaaos, jossa rooleja vaihtuu lennosta ja kulisseja kaatuu, ja joka on ennen kaikkea teatterin talouspäällikön (Jan-Christian Söderholm) pahin painajainen: “Näytti edulliselta. Tulee olemaan kaikkee muuta. Henkinen hinta on mittaamaton.”Luvassa on hykerryttävää dialogia, terävää aikalaisanalyysiä ja hulvatonta tilannekomiikkaa.Rooleissa: Wanda Dubiel, Sari Haapamäki, Sanna-June Hyde, Santeri Kinnunen, Aksinja Lommi, Kai Lähdesmäki, Martti Manninen, Unto Nuora, Raili Raitala, Ursula Salo, Jan-Christian SöderholmKäsikirjoitus ja ohjaus: Juha JokelaDramaturgi: Henna PiirtoKoreografi: Valtteri RaekallioOhjaajan assistentti: Johanna ElovaaraLavastus: Antti MattilaPukusuunnittelu: Sari SuominenValosuunnittelu: Toni HaaranenVideosuunnittelu: Timo TeräväinenÄänisuunnittelu: Maura KorhonenNaamioinnin suunnittelu: Aino HyttinenTarpeiston suunnittelu: Mira RokkanenEsitysoikeuksia valvoo:Nordic Drama Corner

Jukka Heinänen – Moe Mustafa Perillä Koskettava tarina pienistä ja suurista elämänmuutoksista Me kaikki kaipaamme turvapaikkaa – seiniä, jotka suojaavat tuulelta ja pakkaselta, mutta ennen kaikkea meille rakkaita ihmisiä, jotka tekevät turvapaikasta kodin.  Elämä on kuitenkin liikettä, ja joskus remonttimiehen leka iskeytyy toden teolla seinään ja muutoksen voima ravistelee pientä ihmistä perustuksia myöten. Perillä sijoittuu tavalliseen suomalaiseen kerrostaloon, jonka seinien sisällä asukkaat käyvät parin viikon aikana läpi pieniä ja suuria elämänmuutoksia. Tutut kuviot menevät uusiksi, kun nuori mies muuttaa ensimmäistä kertaa omilleen, perheen ainoa lapsi muuttaa kotoa, puolisosta kuoriutuu esiin uusia puolia ja seinät alkavat murentua kotiinsa linnoittautuneen ympäriltä. ”Musta tuntuu, että mä katoan johonkin. Voitko ottaa mua kädestä?” Perillä on uusi kotimainen näytelmä monikielisestä ja monikulttuurisesta Suomesta. Näytelmässä puhutaan useita kieliä seinien sisä- ja ulkopuolilla, aivan niin kuin useimmissa ihmisolentojen asuttamissa kerrostaloissa tänä päivänä.   “Elämä on liikettä – se sysää meidät liikkeelle ja kehottaa tarttumaan hetkeen. Joskus elämä vaatii jättämään sen, mikä on tuttua ja turvallista. Juuri kun kuvittelimme päässeemme perille, tuuli alkaa puhaltaa uudelleen ja pakottaa meidät jatkamaan matkaa. Esityksessämme jokainen hahmo joutuu ottamaan askeleen kohti jotain henkilökohtaista – kohti omaa tilaa ja omia vastauksiaan”, ohjaaja Heta Haanperä kertoo. TekijätKäsikirjoitus: Jukka Heinänen ja Moe Mustafa Ohjaus: Heta Haanperä Puku-, kampaus- ja maskeeraussuunnittelu: Karoliina Koiso-Kanttila Valosuunnittelu: Elina Romppainen Äänisuunnittelu: Rauno Paananen Rooleissa Youssef Asad Alkhatib, Henri Halkola, Mirjami Kukkola, Joose Mikkonen, Moe Mustafa, Aki Pelkonen ja Merja Pietilä Kesto: noin kaksi tuntia sisältäen väliajanIkäsuositus: 12 vuotta Esityskielet: suomi, englanti, arabia

Sydney Dance Company: Impermanence | Forever & Ever Australian johtava nykytanssiryhmä Sydney Dance Company tuo Juhlaviikoille kaksi teosta huippukoreografeilta. Rafael Bonachelan Impermanence sai maailmanensi-iltansa Sydneyssä 2022 ja loppuunmyyty esitys keräsi välittömästi ylistäviä arvioita. Teos on visuaalinen ja jännittävä tutkimus kauneuden ja tuhon vastakkaisista voimista. Sydney Dance Companyn tanssijoiden kanssa lavalla esiintyy Australian String Quartet -jousikvartetti.Olennainen osa teosta on Grammy-palkitun säveltäjän Bryce Dessnerin koskettava musiikki. Dessner tunnetaan parhaiten yhdysvaltalaisen rockyhtye The Nationalin perustajana ja musiikistaan elokuviin kuten The Revenant ja The Two Popes. Impermanencen musiikkiin hän sai alun perin inspiraationsa Australian maastopalojen ja Pariisin Notre Damen palon tragedioista.Impermanencen oli määrä saada ensi-iltansa maaliskuussa 2020, mutta koronaviruspandemian iskiessä myös taidemaailma meni kiinni ja esitykset peruuntuivat. Taiteilijoiden yhteistyö kuitenkin jatkui: Australian String Quartet levytti Dessnerin sävellyksen ja tanssijat harjoittelivat eristyksissä. Kvartetin levytys voitti parhaan klassisen musiikin albumin Libera Awards -palkinnon.Pandemia paljasti haavoittuvaisuutemme ja muutti meitä kaikkia, mutta yhteiset kokemukset vain lisäsivät Impermanencen merkitystä kun se viimein saatiin kokea näyttämöllä. Tanssin ja musiikin voima kohoavat yhdessä, elävänä, ohimenevänä, haavoittuvana – ja myös tuhosta löytyy energiaa, säteilyä ja toivoa.Antony Hamiltonin palkittu Forever & Ever sai ensi-iltansa vuonna 2018 ja se on kiertänyt menestyksekkäästi maailmalla. Teos piirittää kaikki aistit ja The Presets -elektrobändistä tutun Julian Hamiltonin stimuloivan musiikin tahdissa Forever & Ever yhdistää hypnoottisesti tanssia, teknoa, huippumuodin kuvastoa ja elävää valotaidetta. Teos tutkii järjestystä, kaaosta, populaarikulttuuria ja inhimillistä kokemusta ja luo ennennäkemättömän rohkean ja jännittävän taidekokemuksen.Yleisökeskustelu pe 29.8. esityksen jälkeen.Tekijät:ImpermanenceKoreografi: Rafael BonachelaSäveltäjä: Bryce DessnerMusiikin esittää Australian jousikvartettiMusiikki sisältää Anohnin kappaleen Another WorldValosuunnittelija: Damien CooperLavastussuunnittelija: David FleischerPukusuunnittelija: Aleisa JelbartAustralian String QuartetDale Barltrop, viulu I Francesca Hiew, viulu II Christopher Cartlidge, alttoviulu Michael Dahlenburg, sello Bryce Dessnerin sävellys Impermanence on Australian String Quartetin ja Sydney Dance Companyn tilausteos. Tilausta on tukenut Australian hallitus Creative Australian kautta, joka vastaa taiteen rahoituksesta ja neuvonnasta. Forever & Ever Koreografia: Antony Hamilton Musiikki: Julian Hamilton Pukusuunnittelu: Paula Levis Valosuunnittelu: Ben Cisterne Yhteistyössä: Jane ja Aatos Erkon säätiö

PERJANTAI 29.8.2025 klo 18:30, Sibeliustalo SIBELIUS-FESTIVAALIN KONSERTTISinfonia LahtiHannu Lintu, kapellimestariMiina-Liisa Värelä, sopraanoKlaus Florian Vogt, tenoriAin Anger, bassoJean Sibelius: Lemminkäis-sarja (1891)Richard Wagner: Valkyyria, 1. näytös (1870)Sibeliuksen wagneriaaninen oopperahanke raukesi 1890-luvun alussa, mutta elää edelleen vahvasti neljässä Lemminkäis-sävelrunossa. Kalevalan ja Nibelungenliedin välillä on paljon yhteneväisyyksiä ja molempien merkitys 1800-luvun lopun kansallisen identiteetin nousussa oli suuri. Lemminkäinen ja Siegfried ovat täydellistä ainesta myöhäisromantiikan säveltäjälle, kuin samasta puusta veistettyjä – kesyttömiä ja suoraviivaisia.Klo 17:30 Johdatus konserttiin / Puusepän saliKonsertin kesto noin 2 h, sis. väliajan 20 min.

Minä katson sinua kun sinä katsot minua katsomassa sinua katsomassa minua. Mihin sinun katseesi loppuu ja mistä minun alkaa? Katse ei ole kummankaan, se on suhde, johon osallistutaan.Tanssiteos Voyeur käsittelee katsetta ja sen vaikutusta esiintyjään ja yleisöön: Miltä katsottavana oleminen tuntuu? Mitä on kommunikaatio ilman sanoja?Esityksessä yleisö kohtaa ryhmän esiintyjiä näyttämöllä, jonka halkaisee suuri ikkuna. Esiintyjät ovat ikkunan toisella ja yleisö toisella puolella. Ikkuna tuo käsinkosketeltavaksi tanssiesityksen peruselementit, ihmiset kokoontuneena samaan tilaan katsomaan toisiaan. Voyeurin luomassa tilassa katsomista ja katseella kohtaamista voi tutkailla turvallisesti. Teos on sanaton ja kommunikoi yleisön kanssa ruumiillisen toiminnan, valon ja äänen välityksellä. Esityksen hienovireisessä tilassa pienetkin eleet ja teot alkavat puhutella ja tuntua arvokkailta.Koreografia, konsepti, ohjaus: Matilda Aaltonen & Joel TeixeiraValosuunnittelu: Mia Jalerva, adaptaatio Hällä-näyttämölle Sari MayerÄänisuunnittelu: Mitja NylundPukusuunnittelu: Justus KantakoskiEsiintyjät: tieto päivittyy keväällä 2025Tuotanto: Todellisuuden tutkimuskeskus, Tanssiteatteri MD, Pirkanmaan Tanssin KeskusKuva: Sanni Siira, editointi Petteri AartolahtiKesto: 75 minHUOM! Esitystila ei ole esteetön. Katsomo sijaitsee näyttämöllä, jonne kuljetaan portaikon kautta.Ryhmäliput vähintään 5 hengen ryhmille Tanssiteatteri MD:n lipunmyynnistä liput(a)tanssiteatterimd.fi / 050 556 6025. Tanssiteatteri MD:n lipunmyynti palvelee ti-to klo 12-16 ja 1h ennen esityksiä.Tanssiteatteri MDHällä-näyttämöHämeenkatu 2533200 Tamperewww.tanssiteatterimd.fi

Akse PetterssonOppitunteja eläville Varovaisen optimistinen esitys henkilökohtaisesta tyhmyydestä Akse Petterssonin uusi näyttämöteos Oppitunteja eläville on tutkimusmatka ihmisen rajallisuuteen.1970-luvulla Suomen valtio perusti salaisen tutkimuslaitoksen, jonka tarkoituksena oli valmistella kansaa tulevaisuuden mullistuksia varten. Siellä neljä valtion tieteentekijää (Joonas Heikkinen, Katariina Kaitue, Heikki Pitkänen ja Janne Reinikainen) yrittävät parhaansa mukaan suoriutua heille asetetuista haasteista, kahden valvovan silmäparin alla (Ringa Manner ja Karin Mäkiranta). Päivät vaihtuvat vuosiksi, mutta tuoko projekti heidät lähemmäksi tieteellistä sensaatiota ‒ yhteyden saamista tulevaisuuteen, tai edes itseensä?Freelancerina ja Kansallisteatterin kotiohjaajana toimivan Akse Petterssonin uusi teos käsittelee ajan ulkopuolella olemisen kokemusta, epämukavuutta, hämmennystä ja ymmärtämisen vaikeutta ‒ inhimillistä peruskokemusta omasta tyhmyydestä. Oppitunteja eläville jatkaa Petterssonin suursuosion saavuttaneiden esitysten jäljillä yhdistäen tutun ja epätavallisen, naurun ja melankolian, syvällisen ja banaalin omalakiseksi näyttämöteokseksi.Kantaesitys Pienellä näyttämöllä 12.2.2025 Työryhmä Näyttämöllä Joonas Heikkinen, Katariina Kaitue, Heikki Pitkänen ja Janne ReinikainenMuusikot Ringa Manner ja Karin MäkirantaOhjaus ja käsikirjoitus Akse Pettersson Lavastussuunnittelu Katri Rentto ja Akse Pettersson Pukusuunnittelu Auli Turtiainen Valosuunnittelu Anna Pöllänen Äänisuunnittelu Ringa Manner, Karin Mäkiranta ja Akse Pettersson Videosuunnittelu Ida Järvinen Naamioinnin suunnittelu Minttu Minkkinen

RASWAA KONEESEEN VOL 2! JUVAN KAARIHALLILLE Elokuun 30. päivä saapuu Juvan Kaarihallille esiintymään Raswaa koneeseen Vol.2!- niminen ryhmä, mikä pitää sisällään Popedan kokoonpanon vuosilta 1979- 1981. Raswaa koneeseen vol.2!- yhtyeen muodostavat: Pate Mustajärvi (laulu), Kai Holm (rummut), Ari Puukka (kitara), Risto ”Eebo” Lehtinen (basso) sekä Matti Mikkonen (kitara). Jälkimmäinen soittajista korvaa isänsä Tapani ”Arwo” Mikkosen, joka menehtyi helmikuussa 1986. Raswaa koneeseen Vol. 2! vastaanotti alkuvuodesta 2025 kultalevyn Popedan vuoden 1980 samannimisestä albumista ja sitä kautta lämpeni ajatus, josko sitä voisi tehdä muutaman keikan vanhojen aikojen muistoksi. Ajatus keikoista tuntui hyvältä. Mistään aktiivisesti kiertävästä ryhmästä ei ole kyse vaan kyseessä on ainutlaatuinen tilaisuus tempautua vuoden 1980 tunnelmiin. Orkesteri soittaa keikalla Raswaa koneeseen! - albumin kokonaisuudessaan sekä muita vuoden 1980 ja 1981 keikkasettiin kuuluneita kappaleita.Majoitusta voi varata Juva Campingilta, varaukset sähköpostilla camping@juvacamping.com tai puhelimitse 015-451930 sekä Original Sokos Hotel Vaakunasta, Mikkelistä puh. 010- 764 2100. Varatessasi majoitusta muista mainita, la.30.8.2025: Raswaa koneeseen vol.2!, Juva ESTEETTÖMYYS:Avustaja pääsee tapahtumaan ilmaiseksi avustettavan kanssa samalla lipulla: kylläTapahtumaan on esteetön pääsy pyörätuolilla: kylläTapahtumapaikalla on esteetön WC: eiTapahtumassa on pyörätuolikoroke: eiPyörätuolia käyttävää tai erityistä avustusta tarvitsevaa asiakasta pyydetään olemaan etukäteen yhteydessä sujuvan sisäänpääsyn varmistamiseksi: ei