Aki Kaurismäki – Jarno KuosaVarjoja paratiisissaTarina onnen etsimisestä ja arjen kauneudestaVarjoja paratiisissa perustuu Aki Kaurismäen samannimiseen elokuvaan vuodelta 1986. Se on sydämellinen ja yllätyksellinen rakkaustarina, jonka kantaesityksen Oulun teatteriin ohjaa ja dramatisoi Jarno Kuosa.Näytelmä kertoo roskakuski Nikanderista ja kaupankassalla työskentelevästä Ilonasta, jotka kohtaavat toisensa ja rakastuvat. Varjoja paratiisissa on vilpitön ja voimakas tarina hyväsydämisistä ihmisistä varjojen keskellä. Se näyttää arjen ja vaatimattoman elämän kauneuden.”Kaurismäen maailmassa minua viehättävät hänen tarkka kykynsä kuvata arkea ja tunnistettavia ihmisen toiveita ja haluja sekä sitä, mitä ihmiset elämältä odottavat. Hän kuvaa näitä lempeästi ja lämpimästi hymyillen huumorin kautta unohtamatta elämän syvempää ja tummempaa pohjavirettä, joka tekee tietynlaisia surunkyllästämää kauneutta tarinoihin”, ohjaaja Jarno Kuosa kertoo.”Maailma on kaunis ja hyvä elää silleJolla on aikaa ja tilaa unelmilleJa mielen vapaus, ja mielen vapaus”Vexi SalmiJarno KuosaJarno Kuosa (s.1979) on helsinkiläinen ohjaaja, joka valmistui Teatterikorkeakoulun ohjauksen koulutusohjelmasta 2011. Kuosa on ohjannut lukuisissa teattereissa ympäri Suomea. Tämän lisäksi hän on ohjannut useita audiodraamoja Ylen radioteatterissa, ja hänet on palkittu muun muassa pohjoismaisella draamapalkinnolla. Kuosan ohjaustöissä näkyy ihmisläheinen ja huumorilla höystetty näyttämötodellisuus, joka on audiovisuaalisesti näyttävää ja kaunista.Ensi-ilta la 2.3.2024Suuri näyttämöKesto 2 tuntia 20 minuuttia sisältäen väliajanLiput A-kategoria 39 € / 36 € / 20 € ja B-kategoria 37 € / 34 € / 20 €Ikäsuositus 7 vuottaOhjaus ja sovitus: Jarno KuosaAlkuperäiselokuva: Aki KaurismäkiLavastus ja valosuunnittelu: Jukka KyllönenPukusuunnittelu: Pasi RäbinäÄänisuunnittelu: Antti LindholmMaskeeraus- ja kampaussuunnittelu: Eija JuutistenahoROOLEISSAHenri HalkolaElina KorhonenPentti KorhonenJoose MikkonenTimo PesonenMerja PietiläAnnina RokkaAsta SveholmHenri TuominenTuula Väänänen

Habana Helsinki tuo kuubalaisen musiikin ja sähköisen energian maan pääkaupungista "LaHabanasta" viileään Helsinkiin. Yhtyeen keulahahmo Raciel López on monipuolinen laulaja, perkussionisti, säveltäjä ja sovittaja. Vuonna 2016 Helsinkiin muuttanut vaikuttavaääninen ja laaja-alainen muusikko työskenteli Kuubassa muun muassa ryhmissä Cotó y Su Eco del Caribe, Isla Caribe ja Carlón y la 9na. Suomessa asuessaan Raciel on johtamansa Habana Helsinki -bändin lisäksi soittanut ja laulanut useissa eri kokoonpanoissa sekä kirjoittanut ja sovittanut musiikkia lukuisille artisteille. Ympärilleen Raciel on koonnut virtuoottisen ryhmän kuubalaiseen musiikkiin erikoistuneita muusikoita Suomesta, Kuubasta ja Venezuelasta. Bändi soittaa omasta salsaa, timbaa, congaa, rumbaa, merengueta.Eteispalvelumaksu 3,50 € peritään ovella. Lippujen varausaika 2 päivää. Avustettavan henkilön avustajan on ostettava oma lippu.

Suvi Kemppainen: PuijaPuija on mielikuvitusystäväni lapsuudesta. Uskon, että mielikuvitusystävät ovat tärkeitä myös aikuisille. Haluan juhlia ja alleviivata Puijan nimeä kantavalla teoksella vahvuuttamme fantasioida, ja luoda toismaailmallisia kumppanuuksia vaikka, tai etenkin, kun ympäröivä maailma lävistää meitä normatiivisilla odotuksilla ja vihamielisillä viesteillä. Tiedostamattoman maailma on liian villi sivuutettavaksi, meidän täytyy vapauttaa sisäinen kokemus.In English Below!Esitykset Nykytaidetila Kutomollala 5.10. klo 19 ensi-iltato 10.10. klo 19pe 11.10. klo 19su 13.10. klo 17Liput: 5–25 €Osta lippujaEsitykseen myydään lippuja viidessä eri hintaluokassa, joista voi valita itselleen sopivimman hinnan. Lippukategoriat: 25 €, 20 €, 15 €, 10 € ja 5 € (PWYC).Puija on Suvi Kemppaisen sooloteostrilogian kolmas osa (teething 2021 ja no, but very close to the bone 2022), joka käsittelee aineettoman olevaisuuden ja tiedostamattoman materialisoitumista ja sen omistajuutta. Trilogian lähtökohtana on tutkia tanssitaidetta sen piirtyvän ja katoavan muodon näkökulmasta erityisesti kiinnostuen ruumiin tuottamasta syvällisestä materiaalista ja esiintyjän toimijuudesta taiteellisessa prosessissa. Kuka omistaa tanssitun tanssin?Teossarja ankkuroituu Kemppaisen psykopoeettiseen praktiikkaan, joka tarkastelee liikkeellisesti oman kehon luisen rakenteen omistamista ja toisaalta siitä luopumista koreografisena kielenä. Praktiikan kautta avautuu tarkasti koreografioituja, sisäisen maailman virtuoottisia sommitelmia, psyyken, tanssin ja tila-ajan runoutta. Puija-teoksessa työryhmä työskentelee kolmen näkymättömän toiseuden kanssa: mielikuvitusystävän, kipeyden ja koreografisten ruumiin huoneiden.Koreografi, ohjaaja ja esiintyjä: Suvi KemppainenDramaturgi: Silja TuovinenÄänisuunnittelija: Reetta NummiValosuunnittelija: Mateus ManninenInside eye ja vieraileva esiintyjä: Corinne MustonenTaiteellinen dialogi: Kiana RezvaniEhkä-tuotannon kotidramaturgi: Even MinnTuotanto: Ehkä-tuotanto ja Suvi KemppainenResidenssit: Ehkä-tuotanto/Nykytaidetila Kutomo (Turku), Raahen Teatteri (Raahe) ja Tanzfabrik (Berliini)Tukijat: Koneen Säätiö ja Suomen KulttuurirahastoEnsi-ilta: 5.10.2024 Nykytaidetila Kutomo, TurkuKuvat: Venla HeleniusSuvi Kemppainen on kansainvälisesti työskentelevä koreografi, tanssija, esiintyjä ja esitysten tekijä. Sisäisen kokemuksen kompositio, ruumiillisen ajattelun arvo ja taiteellisen aineen omistajuuden kysymykset ovat olennainen osa Suvi Kemppaisen praktiikkaa. Suvi Kemppaisen viimeisimmät teokset on esitetty Ateneumin taidemuseossa, nykytaidetila Kutomolla Turussa, Zodiak Uuden Tanssin Keskuksessa, sekä Sophiensaele ja Ballahaus Ost – teattereissa Berliinissä. Kemppainen on valmistunut tanssijaksi Pohjois-Karjalan ammattiopisto Outokummusta ja koreografiksi Berliinin taideyliopistosta (Universität der Künste Berlin, HZT). Näyttämötöiden lisäksi Suvi Kemppainen fasilitoi työpajoja tanssin ja esittävän taiteen ammattilaisille ja harrastajille.suvikemppainen.comEhkä-tuotannossa noudatetaan turvallisemman tilan ohjeistusta. Valitettavasti Nykytaidetila Kutomon tilat eivät ole esteettömät. Rakennuksessa on portaita, eikä siellä ole esteetöntä wc-tilaa.--Suvi Kemppainen: PuijaPuija is my imaginary friend from my childhood. I do think imaginary friends are for adults too. With this performance named after Puija, I want to celebrate and highlight our strength to fantasize, and create immaterial companionships even if – and especially when – our surroundings are penetrating us with normative expectations and hostile messages. The unconscious world is too wild to be left alone, we must unleash spontaneity.Performances at Contemporary Art Space KutomoSat 5.10. at 19 premiereThu 10.10. at 19Fri 11.10. at 19Sun 13.10. at 17Tickets: 5–25 €Buy ticketsThere are five different ticket price categories from which you can choose the price most suitable for your situation. Ticket price categories: 25 €, 20 €, 15 €, 10 € and 5 € (PWYC).Puija is the third part of Suvi Kemppainen’s performance trilogy (teething 2021 and no, but very close to the bone 2022) on immaterial ownership and performer’s agency in artistic processes. These themes have affected Kemppainen towards a movement practice informed by the ownership of the body and its bones – and also the letting go of this ownership.Kemppainen’s artistic practice, psychopoetic dance, refers to a precisely choreographed, associative travel in the sphere of performance, delving deep into the psyche. Kemppainen finds political value in the ephemeral nature of dance and wonders how to work with immaterial media, such as dance or performance, in the context of constant commodification. Who owns a dance that has been danced? In Puija performance the working group is in touch with three immaterial others: imaginary friend, sickness, and choreographic rooms of the body.Choreographer, director, and performer: Suvi KemppainenDramaturg: Silja TuovinenSound designer: Reetta NummiLighting designer: Mateus ManninenInside eye, and guest performer: Corinne MustonenArtistic dialogue: Kiana RezvaniEhkä-production’s house dramaturg: Even MinnProduction: Ehkä-production and Suvi KemppainenResidencies: Ehkä-production/Contemporary Art Space Kutomo(Turku), Raahe Theatre (Raahe), and Tanzfabrik (Berlin)Supporters: Finnish Cultural Foundation and Kone FoundationPremiere: 5.10.2024 Contemporary Art Space Kutomo, TurkuPhotos: Venla HeleniusSuvi Kemppainen is an internationally working choreographer, dancer, performer and performance maker. Suvi’s works are deeply embedded in their movement and performance practice. This practice is anchored in questions around immaterial ownership and fantastic psychosomatic dance, which are a constant parallel to the stage works, performances and workshops they facilitate and create. After graduating as a dancer from North Karelia College Outokumpu in Finland Suvi continued their choreography studies at the University of Arts Berlin HZT, graduating in 2019. Kemppainen’s works have been presented at the Ateneum Art Museum in Helsinki, Kutomo Contemporary Art Space in Turku, Sophiensaele in Berlin, Ballhaus Ost in Berlin and at the Zodiak Center for New Dance in Helsinki.suvikemppainen.comEhkä-production follows safer space guidelines. Unfortunately, the space at Contemporary Art Space Kutomo is not fully accessible; there are stairs and there are no accessible toilets at the venue.

Pohjolan äänet – Northern Voices tarjoaa harvinaislaatuisen tilaisuuden kuulla kolmea suomalaista huippukuoroa samassa konsertissa! Akademiska Damkören Lyran, Mieskuoro Euga ja Sibelius-lukion kamarikuoro tuovat Helsingin Temppeliaukion kirkkoon sekä pohjoismaisia että ranskalaisia tunnelmia, jotka vievät kuulijan niin menneeseen kesään kuin tulevaan syksyyn.Esiintyjät: Akademiska Damkören Lyran, johtaa Riku Laurikka Mieskuoro Euga, johtaa Visa Yrjölä Sibelius-lukion kamarikuoro, johtaa Maija Laurinsilta Konsertti on osa Pohjoismaisen kuoronjohtajaseminaarin ohjelmaa, joka järjestetään Helsingissä 4.–6.10.2024. Konsertin kesto n. 60–70 min. Liput: 30 € / 15 € (opiskelijat, työttömät, varusmiehet, lapset)ennakkoon tai ovelta (mieluiten korttimaksu). 0–6-vuotiaat veloituksetta. Käsiohjelma sisältyy hintaan.Ennakkoliput Evention lippukaupastaLisätietoja:NettisivutFacebook-tapahtuma

Folkin mestari Joose Keskitalo saapuu syksyllä G Livelabiin kolmen teemaillan konserttisarjalla!Joose Keskitalo on vakiinnuttanut asemansa yhtenä 2000-luvun arvostetuimmista laulaja-lauluntekijöistä. Hänen väkeviä laulujaan, profeetallisia näkyjään ja koskettavia tarinoitaan on kuultu jo kahden vuosikymmenen ajan. Luoja auta -esikoisalbumin julkaisusta tuli tänä vuonna kuluneeksi kaksikymmentä vuotta ja Keskitalon kuudestoista albumi Tähdet palaavat paikoilleen julkaistaan lokakuussa 2024.G Livelabin teemaillat keskittyvät Keskitalon laulajauran eri aikakausiin ja teemoihin. Viimeisenä iltana juhlitaan uuden Tähdet palaavat paikoilleen -albumin julkaisua ja kuullaan muutakin The Mystic Revelation of Teppo Repo -yhtyeen ja Keskitalon yhteisen aikakauden materiaalia. Illat avataan keskustelutuokioilla, joissa perehdytään aikakauden levyihin ja teemoihin.Illan kokoonpano:Joose Keskitalo: laulu, kitara, huuliharppu, huilu ja viuluArwi Lind: lyömäsoittimet ja lauluEero Tikkanen: basso ja lauluOtto Eskelinen: puhaltimet, koskettimet ja lauluIltojen teemat ovat:3.10. Joose Keskitalo: Luoja auta & Kaupungit puristuvat puristimissa4.10. Joose Keskitalo & Kolmas maailmanpalo5.10. Joose Keskitalo & The Mystic Revelation of Teppo Repo (levynjulkkarit)Konsertti on ikärajaton. FacebookInstagramTwitterTapahtumapaikka on esteetön. Esteetön WC löytyy, ei erillistä pyörätuolikoroketta. Saattaja pääsee ilmaiseksi.

Pate Mustajärvi suuntaa syksyllä laajalle kotimaan kiertueelle Suomirockin moninkertaisesti palkittu legenda on uuden aikakauden edessä. Ohjattuaan vuonna 1977 perustamansa Popeda-yhtyeen näyttävästi omalta osaltaan päätepysäkille loppuunmyydyllä Tampereen Ratinan stadionilla syyskuussa 2023, Pate Mustajärvi keskittyy nyt täysin palkein soolouraansa. Uusien tuulten saattoi havaita puhaltavan Mustajärven uralla jo viikko Ratinan konsertin jälkeen julkaistun Hei äijä -singlen muodossa. Syyskuussa 2024 starttaa Pelkkää Patee -kiertue, joka valloittaa niin konserttisalit kuin klubit ympäri Suomen.Universal Musicille levyttävä Mustajärvi tunnetaan karismaattisena tekijänä, joka on ollut läpi uransa ajassa kiinni. Sen huomaa niin ajankohtaisista ilmiöistä syntyneistä sanoituksista kuin vaikkapa väkevistä kannanotoistakin. Tampeeen Ikurin kasvatin tuorein single Hei äijä tulee saamaan seurakseen lisää uutta musiikkia vuoden 2024 aikana. Helmikuussa ilmestyy myös päiväkirjamerkintöihin pohjautuva ”Ratinaan se päättyi – 46 vuotta Popedaa” -kirja. Kokeneen tarinankertojan stooripankki on ehtymätön vielä 2020-luvullakin. Syksyllä 2024 Pate kiertää Suomea Pelkkää Patee -kiertueellaan yhteensä 20 konsertin verran. Kiertueella pelkkää Patee tarjoillaan yleisölle niin parituntisissa väliajallisissa konserteissa kuin rokimmilla klubikeikoilla. Soolouransa vuonna 1984 aloittaneelta ja tähän päivään mennessä 12 sooloalbumia julkaisseelta Mustajärveltä on kiertueen alla luvassa myös uutta musiikkia kokonaisen pitkäsoiton verran.”Uusia biisejä on purkitettu hiljalleen viime syksystä lähtien, eiköhän sieltä yksi albumillinen saada ulos ennen kiertuetta”, paljastaa jo keväällä 2023 uuden levytyssopimuksen Universal Musicin kanssa tehnyt Mustajärvi, ja lupaa konserttiyleisölle kattavan läpileikkauksen koko soolotuotantoonsa tuorein sovituksin."Settilistojen kasaaminen uuden työporukan kanssa on kyllä hauskaa. Biiseistä saadaan esille ihan uusia puolia. Olen tästä kaikesta itsekin pitkästä aikaa ihan fiiliksissä", hehkuttaa Mustajärvi.Kiertuekokoonpanossa yhdistyvät vankka kokemus ja nuori lahjakkuus, sillä Paten vierelle lavalle nousevat Mikko Kangasjärvi (piano), Santeri Kotamäki (kitara), Milla Heinonen (basso), Aleksi Ylimäki (rummut), Jari Latomaa (taustalaulu ja akustinen kitara) ja Päivi ”Capri” Selo (taustalaulu).PELKKÄÄ PATEE -kiertue 2024:5.9. YLIVIESKA, Akustiikka 6.9. OULU, Madetojan Sali 7.9. KAJAANI, Kaukametsä 12.9. LAPPEENRANTA, Lappeenranta-sali 13.9. KUOPIO, Sawohouse (klubikeikka) 14.9. KUUSANKOSKI, Kuusaasali 19.9. HYVINKÄÄ, Hyvinkääsali 20.9. LAHTI, Sibeliustalo 21.9. MIKKELI, Mikaeli 3.10. LOHJA, Laurentius-Sali 4.10. PORVOO, Taidetehdas 5.10. KOTKA, Satama Areena 10.10. RAUMA, Rauma-Sali 11.10. TAMPERE, Tavara-asema (klubikeikka) 12.10. TAMPERE, Tavara-asema 17.10. JYVÄSKYLÄ, Paviljonki 18.10. PORI Promenadisali 19.10. SEINÄJOKI, Rytmikorjaamo (klubikeikka) 30.10. HELSINKI Savoy-teatteri 31.10. HÄMEENLINNA, Verkatehdas

Tänä vuonna ylistetyn As Grande As -albuminsa julkaissut Grande Mahogany sekä indiesuosikki Rosettes esiintyvät G Livelabissa lokakuussa! Grande Mahogany heijastaa musiikillisten pioneereiden henkeä, rikkoen rajoja ja loihtien äänen, joka on kyllästetty funkin, vaihtoehtorockin, RnB’n ja psykedeelian -tyylisten ilmentymien raikkaudella. Syntyisin Suomesta, hän imeytyi maailmanlaajuisista rytmeistä jo varhain, ja muutto Manchesteriin 11-vuotiaana syvensi entisestään hänen musiikillista kudelmaansa. Wah-wah-pedaalit ovat aina matkassa, kun Grande Mahogany luo pyörteilevää sekoitusta sielukkaista rytmeistä, svengaavista melodialinjoista ja sähköistävistä riffeistä. Nykyään kotipesänään Helsinki, hän ja live-yhtyeensä nostattavat äänimyrskyn joka kaikuu funk-pioneereiden vapaan hengen mukana. Grande Mahoganyn ainutlaatuinen yhdistelmä Funkia, Rockia, Afro-psykedeliaa ja RnB:tä on ehtinyt herättää jo kansanvälistäkin kiinnostusta. Albumin singlet “Angle of The Dangle”, “Thundercurls” ja “SUPER ROCKER” ovat noteerattu mm. tämän hetken seuratuimpiin musiikkikriitikkoihin kuuluvan, Needledropin Anthony Fantanon, arvostettuihin musikkimedioihin lukeutuvien COLORS ja Sleeping on Gems, sekä KCRW ja BBC Radio One radiokanavien toimesta. Illan avaa Rosettes! Rosettes on Helsingissä alkuvuodesta 2021 perustettu kokoonpano, jonka esikuvat ja vaikutteet tulevat laajasti eri rytmimusiikin genreistä. Yhtye luo musiikkia innoittuen mm. Saden, Lonnie Liston Smithin ja Mariya Takeuchin tuotannoista. Lopputulosta voisi ehkä kuvata psykedeeliseksi soul r’n’b:ksi – tai välillä joksikin aivan muuksi. Rosettesin debyyttialbumi ilmestyy tänä vuonna. Rosettes on: Rosita Ahola - bassoJaakko Hietakangas - kitaraMarkus Hietamies - rummutTatu Kuisma - kitaraTytti Roto - laulu ja koskettimetEero Tarmio - perkussiot + Eero Koski - pasuunaAmi Vuorinen - tenorisaksofoni Facebook Instagram TwitterLipun hinta sisältää 3 € eteispalvelumaksun. *** G LIVELAB TAMPERE - TURVALLISUUSOHJE Tutustu ajantasaisiin turvallisuusohjeisiin täällä: www.glivelab.fi/tampere/turvallisuus *** Esteettömyys: Avustaja pääsee tapahtumaan ilmaiseksi avustettavan kanssa samalla lipulla: kylläTapahtumaan on esteetön pääsy pyörätuolilla: kyllä Tapahtumapaikalla on esteetön WC: kylläTapahtumassa on pyörätuolikoroke: ei

Ujuni Ahmed ‒ Elina HirvonenTytöille, jotka ajattelevat olevansa yksin Esitys rohkeudesta ja nähdyksi tulemisesta Tytöille, jotka ajattelevat olevansa yksin kertoo koskettavan ja ajatuksia herättävän tarinan, jossa nuori nainen etsii omaa tietään vapauteen keskenään ristiriitaisten yhteisöjen puristuksessa.Näyttämöteos kertoo oman yhteisönsä ankarien sääntöjen ja kantaväestön ennakkoluulojen alla elävästä nuoresta, joka livahtaa salaa leffan päivänäytökseen ja Tyttöjen talon turvaan. Myöhemmin tästä somalialaisesta tytöstä kasvaa arvostettu yhteiskunnallinen vaikuttaja. Tapahtumapaikkana on Helsinki, josta poiketaan niin Lontooseen kuin Mogadishuun. Tarinan päärooli on jaettu kahdelle loistavalle näyttelijälle: Safiya Mikander esittää päähenkilöä nuorena ja Emilia Neuvonen aikuisena.Tytöille, jotka ajattelevat olevansa yksin pohjautuu suurelta osin Ujuni Ahmedin ja Elina Hirvosen samannimiseen teokseen (WSOY, 2022). Näyttämöteos kuitenkin ottaa myös taiteellisia vapauksia ja luo aiheesta omalakisen fiktiivisen näkemyksen.Toiveikas ja samastuttava kasvutarina"Miltä tuntuisi olla muiden seurassa vapautuneesti?"Somaliasta kolmevuotiaana Suomeen muuttaneen Ujuni Ahmedin henkilökohtaisista kokemuksista kumpuava tarina on tunnistettava ja samastuttava kenelle tahansa, joka on joutunut kokemaan ulkopuolelle jättämistä, ennakkoluuloja, häpeää ja turvattomuutta. Kansallisteatterin kotikirjailijana toimiva Ahmed on palkittu ihmisoikeusvaikuttaja, joka on tehnyt aktiivista työtä tyttöjen sukuelinten silpomista sekä kunniaan liittyvää rajoittamista ja väkivaltaa vastaan. Myös nämä aiheet nousevat esiin Kansallisteatterin esityksessä, mutta ennen kaikkea kyseessä on kasvutarina, joka vakavista ja surullisista aiheistaan huolimatta säteilee vastaansanomatonta iloa ja toivoa.Tytöille, jota ajattelevat olevansa yksin on puheenvuoro kaikkien niiden puolesta, jotka tahtovat tanssia, ajatella ja elää itsenäisinä ja vapaina.Kaikkien niiden puolesta, joilta yhteiskunta on ummistanut silmänsä.Kaikkien niiden puolesta, joilla on oikeus kuulua johonkin ja tulla nähdyiksi, rakastetuiksi ja hyväksytyiksi sellaisina kuin he ovat.Kaikkien niiden puolesta, jotka eivät ole yksin, vaikka niin ajattelisivatkin.Esityksen ohjaa Satu Linnapuomi, jonka aiemmat Kansallisteatteriin ohjaamat näyttämöteokset Otteita (2019) ja Pakko jakaa (2021) keräsivät runsaasti kehuja ja kiitoksia. Tunnustettujen huipputekijöiden suunnitteleman esityksen näyttämökuvat, liikkeet ja äänet vangitsevat katsojan kauniiseen maailmaansa.Kantaesitys Suurella näyttämöllä 21.9.2023Esitystä suositellaan yli 13-vuotiaille.TyöryhmäRooleissa Amaal Ali, Safiya Mikander, Yasmin Ahsanullah, Elssa Antikainen, Jani Karvinen, Pirjo Määttä, Emilia Neuvonen, Jasir Osman ja Ilja Peltonen sekä Julianna Kauhaniemi ja Lilja KervinenOhjaus ja dramatisointi Satu Linnapuomi Dramaturgi Eva Buchwald Koreografi Ima Iduozee Lavastussuunnittelu Tinja Salmi Pukusuunnittelu Sanna Levo Äänisuunnittelu Moe Mustafa Valosuunnittelu Tomi Suovankoski Videosuunnittelu Ville Virtanen Naamioinnin suunnittelu Minttu Minkkinen Ohjaajan assistentti Isadora Brown

Sotakirppiksellä tavarat ja vaatteet vaihtavat omistajaa mukavassa markkinahengessä. Hommaa pöytäpaikka ja laita itsellesi tarpeettomaksi jääneet sota- ja ulkoilukamppeet kiertoon tai tule nauttimaan tunnelmasta ja tekemään löytöjä kirppispöydistä. Kirppistelyn lisäksi pääset tutustumaan Varustelekan kumppaneiden toimintaan, herkuttelemaan ja nauttimaan mukavasta tunnelmasta.Varustelekan Sotakirppis pistetään pystyyn jo 14:ttä kertaa. Tervetuloa!

Liv Strömquist – Ona KorpirantaPunaisin ruusu puhkeaa kukkaanKomedia rakkauden syvimmän olemuksen etsimisestäVoimakkaan visuaalinen komedia rakkaudesta, sitoutumiskammosta ja onnettoman rakkauden yli pääsemisestä. Punaisin ruusu puhkeaa kukkaan perustuu Liv Strömquistin samannimiseen sarjakuvaan vuodelta 2019.Kun Liv Strömquistin poikaystävä yhtäkkiä jättää hänet, alkaa sarjakuvataiteilija selvittää, miksi romanttiset suhteet eivät nykyään enää toimi. Hän saa apua muun muassa filosofi Byung-Chul Hanilta, sosiologian professori Eva Illouzilta, psykoanalyytikko Lou Andreas Salomélta ja teologi-filosofi Sören Kierkegaardilta.Esitys tarkastelee myöhäiskapitalistisen ajan romantiikkaa ja rakkautta tutkimuksellisella ja humoristisella otteella käyttäen apunaan tieteellisiä teorioita sekä historiallisia ja populaarikulttuurin henkilöitä Leonardo DiCapriosta Antiikin filosofeihin.Ona Korpirannan ohjaus ja dramatisointi tuo sarjakuvan ja universaalin aiheen, eli rakkauden, näyttämölle raikkaalla tavalla. Punaisin ruusu puhkeaa kukkaan ei anna vastauksia, vaan tarjoaa näkökulmia. Tämä on esitys kaikille tunteville ihmisille. Kyseessä on Suomen kantaesitys Liv Strömquistin sarjakuvasta.Ona Korpiranta, ohjaajaOna Korpiranta (s. 1993) on helsinkiläissyntyinen ohjaaja ja näytelmäkirjailija, jonka sydäntä lähellä ovat uudet näytelmät ja moderni draama. Teatteritaiteen maisteriksi Taideyliopiston Teatterikorkeakoulusta vuonna 2021 valmistunut Korpiranta on ohjannut ja kirjoittanut Q-teatteriin näytelmän Sinä päivänä kun Luoja teki isän ja ohjannut Turun kaupunginteatteriin näytelmän Solaris. Punaisin ruusu puhkeaa kukkaan on hänen ensimmäinen ohjauksensa Oulun teatteriin.Ensi-ilta pe 1.3.2024Pieni näyttämöKesto noin 2 tuntia 20 minuuttia sisältäen väliajanLiput 34 € peruslippu / 29 € eläkeläislippu / 20 € alennuslippuIkäsuositus 12 vuottaAlkuperäissarjakuva: Liv StrömquistOhjaus ja sovitus: Ona KorpirantaLavastus: Kalle NurminenPukusuunnittelu: Onerva LuomaValosuunnittelu: Olivia PohjolaÄänisuunnittelu: Antti KainulainenMaskeeraus- ja kampaussuunnittelu: Eija JuutistenahoROOLEISSAAnnika AapalahtiHeli HaapalainenJaana KahraMirjami KukkolaSami LalouAki PelkonenJanne RaudaskoskiAnne Syysmaa

Jesse Markin ja The Holy Rytmikorjaamolle 5.10.2024 Jesse MarkinJesse Markin on kiistatta yksi tämän hetken kiinnostavimmista suomalaisista artisteista. Markinin musiikissa yhdistyy uniikilla tavalla elementtejä rapista, indiestä, popista, soulista, R&Bsta, progressiivisesta rockista ja afrikkalaisesta rytmimusiikista. Markin itse sanoo, että musiikkinsa avulla hän tutkii esimerkiksi sellaisia teemoja kuten rakkaus, ksenofobia, toivo, yksinäisyys ja veljeys. Näitä syvällisiä, vakaviakin ja Markinin omassa elämässä läsnä olevia aiheita artisti lähestyy rehellisen tulkinnan kautta.Tällä hetkellä Markin työstää kolmatta albumiaan tuottaja Totte Rautiaisen kanssa. Uusi PUMP – nimeä kantava albumi julkaistaan syksyllä 2024. Albumin toisella singlelohkaisulla Glow Markin kisasi myös vuoden 2024 Uuden musiikin kilpailussa.The Holy The Holy are a Finnish alternative rock band formed in Helsinki in 2014. Hailing from one of the darkest countries in the world, The Holy are known for their Nordic melancholy, highly explosive live shows and for the unusual band formation that includes two drummers. Mixes of post-punk, Springsteen and krautrock influences are often mentioned when speaking about The Holy’s sound and songwriting. Lead singer Eetu Henrik Iivari’s timeless voice and the combination of fierce drumming, analog synths and guitar loaded wall of sound makes you often feel comfortably uncomfortable. The Holy are:Eetu Henrik Iivari - Vocals & GuitarPyry Peltonen - GuitarLaura Kangasniemi - BassMikko Maijala - DrumsEero Jääskeläinen – DrumsLiput ovelta 24 €, mikäli jäljellä. Esteettömyys: Avustaja pääsee tapahtumaan ilmaiseksi avustettavan kanssa samalla lipulla: kylläTapahtumaan on esteetön pääsy pyörätuolilla: kylläTapahtumapaikalla on esteetön WC: kylläTapahtumassa on pyörätuolikoroke: kylläMuuta huomioitavaa: Kulkureitit tiloissamme ovat esteettömiä. Pyörätuoliasiakkaat ohjataan normaaleissa keikkailloissa pyörätuolikorokkeelle. Numeroimattomissa istumakonserteissa paikan saa vapaasti valita. *** Seinäjoen Elävän musiikin yhdistys Selmu Ry ja Luonnonperintösäätiö ovat perustaneet keräyksen, jonka tarkoituksena on etsiä ja rauhoittaa suojelualue Selmun toiminta-alueelta Etelä-Pohjanmaalta. Ympäristölipun +3€ lahjoitetaan lyhentämättömänä Luonnonperintösäätiön Rytmikorjaamon metsä -keräykseen. Osallistu Rytmikorjaamon metsä -kampanjaan Luonnonperintösäätiön kampanjasivulla!

IV INTERNATIONAL QUEERLESQUE FESTIVAL IN HELSINKIWe Are Queerlesque esittää: IV INTERNATIONAL QUEERLESQUE FESTIVAL IN HELSINKI Savoy-teatterissa.Tervetuloa maailmanluokan festivaaliin, joka on täynnä Burleskia, Sirkusta, Dragia ja Queer-energiaa! Tässä festivaalissa koet mitä lumoavimpia ja henkeäsalpaavimpia esityksiä kaikkialta maailmasta. Me tuomme luoksesi Suomen suurimman Queer taiteen spektaakkelin! Show seuraa huikeaa menestystä vuosilta 2021, 2022 ja 2023, joka nähtiin myös Yle Areenassa. Queerlesque on aina ollut foorumi LGBT+ ja POC –yhteisöjen voimaannuttamiseksi. Tule siis mukaan ja ole osa positiivista muutosta yhteiskunnassamme tämän queer-taideprojektin kautta!Tänä vuonna Queerlesque Festivalilla on kaksi erilaista esitystä 4. ja 5. lokakuuta kahdella eri teemalla:- PERJANTAI: PROUD KABAREE (4.10.2024) – Valmistaudu lumottavaksi loistokkaan queerin nouveau-sirkuksen, lumoavan burleskin ja henkeäsalpaavien akrobaattisten näytelmien avulla! Koe Cabareen ja Queerin mahtava taika!- LAUANTAI: GRAND QUEERLESQUE (5.10.2024) – Valmistaudu häikäiseviin, silmiinpistäviin queer-teoksiin, jotka ovat suorapuheisia, ikonisia ja yhteisöä voimaannuttavia: tämä on todellinen Vau-tekijä, joka on muuttanut monia elämää Queerin voimakkaalla viestillä.Suosittelemme ostamaan koko viikonlopun Weekendpass'in, nauttiaksesi molempien iltojen esityksistä!Ovet: 19.00, Show time: 20.00 - 22.30, sisältäen 30 min väliajanJulkaisemme esiintyjät kesällä 2024Video aikaisemmasta showsta Savoy-teatterissa: www.youtu.be/g1q3hZpuBR8Parhaan asun palkinto yleisölle: mahdollisuus voittaa palkintoja asulla joka on mahdollisimman Queer ja ExtravaganzaIkäraja: K18Permanto K18 anniskelualue. Parveke S, ei anniskeluaAbout We Are Queerlesquewww.wearequeerlesque.comWe Are Queerlesque edustaa monimuotoisuutta, rohkeutta ja queeria. Olemme turvallinen tila monimuotoiselle queer-taiteelle ja -kulttuurille Helsingissä. Welcome to the Queer World of Burlesque, Boylesque, Draglesque, Circus and much more!_______________IV INTERNATIONAL QUEERLESQUE FESTIVAL IN HELSINKIFollowing the huge success of the of the last three editions, which was highlighted on YLE Areena. We Are Queerlesque presents: IV INTERNATIONAL QUEERLESQUE FESTIVAL IN HELSINKI at Savoy-teatteri.Welcome to a world-class festival full of Burlesque, Circus, Drag and Queerness! In this festival you will see some of the most mesmerising and breath-taking performances from all around the world. On the grand stage of Savoy theatre, combined with our stunning and professional decorations and light, we will bring you the most spectacular stage of Queer art in Finland, which was highlighted on YLE 1 and Areena. Our project has always been a platform to empower the community - the LGBT+ and the POC. So, come join us to make positive change to our society through this Queer art project!This year the Queerlesque Festival will come with two different shows on the 4th and 5th October with the following themes:- FRIDAY SHOW: PROUD KABAREE (4.10.2024) – Get ready to be transported into a world of enchantment, glam and queerness with nouveau circus, glamourous burlesque and breathtaking acrobatic acts: the spectacular magic of Cabaret and Queer!- SATURDAY SHOW: GRAND QUEERLESQUE (5.10.2024) – Prepare to be dazzled with jaw-dropping queer acts which are outspoken, iconic and community empowering: the true Wow-factor that has changed many lives with the powerful message of Queerness.We recommend you buy a Weekend pass for a complete experience. Door: 19.00, Show time: 20.00 till 22.30 include a 30 mins intermissionThe line-up will be announced in Summer 2023.Video of our previous festival in Savoy-theatre: www.youtu.be/g1q3hZpuBR8Best costume prize for audience: A chance to win prizes by wearing the most Queer and Extravaganza outfitsAge limit: K18The stalls form a designated alcohol serving area for adults age 18 and older. The balcony is for people of all ages, no alcohol serving.About We Are Queerlesquewww.wearequeerlesque.comWe Are Queerlesque represents Diversity, Boldness and Queer. Welcome to the Queer World of Burlesque, Boylesque, Draglesque, Circus and much more. We provide a safe space for diverse queer art and culture in Helsinki. We are fighting against homophobia, transphobia and racism in art and society.Savoy-teatterin asiakkaille majoitukset Hotel Havenissa -30 % alennuksella päivän joustavasta hinnasta.ETUKOODI: PROSAVOYVaraa majoitus tästä

TINYHAWK & BIZZARRO Jenni Kinnuselle sähkökitara on enemmän kuin pelkkä soitin. Tinyhawk & Bizzarro-yhtyeen pääsolistin ja säveltäjän käsissä kitara on avaruusraketti ja portti estoitta tanssivan mielikuvituksen maailmaan. Rosita Luu-yhtyeen kitaristina suomalaisen indiepopin äänimaisemaa herkkävaistoisella tyylikkyydellään rikastuttanut Kinnunen ei ole tarponut tavanomaisimpia polkuja soittajana ja se kuuluu. Hänen soitossaan ja sävellyksissään soi oma ääni. Vuosia kyteneet unelmat ja visiot omasta musiikista vaativat oikeat liittolaiset päästäkseen lentoon. Vastaus löytyi Savosta. Kitaristi Markus Väisäsen vuosia luotsaama Bizzarro-trio oli valmiiksi täsmälleen oikealla aaltopituudella operoiva, värisävyt ja rytmit hallitseva oikea bändi. Kevät-talvella 2022 palaset asettuvat oikeaan asentoon, vaivattomasti, jopa maagisen oloisesti. Väisäsen kitara on telepaattisessa yhteydessä Jenni Kinnusen soittoon ja basso-rumpu-pari Teemu Aho ja Jaakko Pöyhönen luo jykevän perustan kitaroiden liihottelulle. Kinnusen mielen sopukoissa pyörinyt musiikki oli selvästi tarkoitettu tämän yhtyeen soitettavaksi! Tinyhawkin kitarainen maailma on täynnä seikkailua, silmissä viliseviä maisemia ja sukelluksia yllättäviin tilanteisiin. Eletty ja koettu muuttuu musiikiksi. Flamencon tanssillinen totaalisuus. Klassisen kitaran espanjalaiset klassikot. Ghibli-animaatioista roihahtanut hullu rakkaus japanilaiseen kulttuuriin. Beatles-Black Sabbath-Jay Reatard-Grimes-akselilta rehottava ennakkoluuloton musiikkihulluus. Savolaisuus. Sielunsukulaisuus Khruangbin psykedeelisen funkyyn mielikuvitusetnoon. Massiiviset kitaravallit. Sekopäinen euforia diskon tanssilattialla. Melankolian syvä lämpö. Kaikki tämä kuuluu Tinyhawk & Bizzarron musiikissa, jossa olennaisinta on tuntemisen kokemus. Sillä luodaan yhteyksiä kaikkiin ulottuvuuksiin. Rohkea ja tuore ote kitarainstrumentaalimusiikkiin ei ole jäänyt huomaamatta. Tinyhawk & Bizzarron debyytti ”Nekorok” sai riemastuneen vastaanoton suomalaisen musiikkimedian kovilta konkareilta syksyllä 2023. Helsingin Sanomien Ilkka Mattilan mukaan ” yhtyeen esikoisalbumi Nekorok kuulostaa raikkaalta tuulelta, joka puhaltaa pölyt pois ullakolle turvaan talletetusta suomalaisesta sähkökitaramusiikista.” Yleisradion Susanna Vainiola ihastui ”kitaralla kerrottuihin tarinoihin”. Arttu Seppänen totesi Keskisuomalaisessa Tinyhawk-debyytin olevan ”yksi tämän syksyn ilahduttavimpia kotimaisia albumeja.” PEKKA LAINE & THE ENCHANTED Pekka Laine elää kaksoiselämää. Päivisin hän on arvostettu Yleisradion musiikkitoimittaja, joka suosituissa radio-ohjelmissaan ja televisiodokumenteissa myllää populaarikulttuurin syövereissä. Sitten on se hämärämpi puoli eli kitaristi ja musiikintekijä Pekka Laine. Kulttimainetta nauttivan The Hypnomen-yhtyeen primus motorina Laine on 1990-luvulta asti tehnyt villisti kuplivaa instrumentaalimusiikki. Kitaralegenda Esa Pulliaisen rohkaisemana ja yllyttämänä syntyi soolodebyytti The Enchanted Guitar of Pekka Laine vuonna 2021. Levy on rakkaudentunnustus lumotulle soittimelle, sähkökitaralle ja sen kosmisille kaiuille. Seuraava askel oli vääjäämätön. Maaginen mielikuvitusmatka on vietävä live-yleisön eteen ja syntyi Pekka Laine & The Enchanted. Kuusimiehisessä unelmayhtyeessä kokemus ja näkemys kohtaavat nuoruuden vimman, kun indie- konkarit ja uuden polven tyyliniekat hyppäävät saman raketin kyytiin. Livesovituksina Laineen instrumentaalisävellykset tarjoavat mielikuvitusmatkailua koko rahalla. Luvassa on psykedeelisiä rantalomakokemuksia, jännittäviä hetkiä länkkärimaisemissa, pikapyrähdyksiä avaruuteen ja surrealistisia seikkailuita. Pekka Laine & The Enchanted on: Pekka Laine - kitara Tommi Pietiläinen - kitaraTopias Tiheäsalo - kitaraToni Liimatta - koskettimetVäinö Karjalainen - bassoMooses Kuloniemi - rummut Möysä: Instagram | Facebook | X | YoutubeLiput ovelta 28 € Klubikatsomo-lippu (sisältää keikkalipun) - narikka sisältyy hintaan - paikka klubikatsomosta josta erinomainen näkyvyys lavalle, halutessasi istumapaikka - lippu vaihdetaan rannekkeeseen ⭐️ Aitiovaraukset keikalle tästä ⭐️ Z-YÖJUNA HELSINKIIN Nyt pääset viikonloppuisin Helsingistä junalla sujuvasti Möysän musaklubin eli Mössön keikoille Lahteen ja heti keikan jälkeen takaisin. Viimeinen Z-juna perjantaisin ja lauantaisin lähtee Lahdesta Helsinkiin klo 00.30 ja on perillä Helsingissä klo 01.30. Jatkossa helsinkiläisetkin ehtivät siis katsomaan Mössön perjantain ja lauantain keikan rauhassa loppuun asti. Virvoittava viiden minuutin kävely Mössöltä Lahden rautatieasemalle ja VR hoitaa loput! Tarkista juna-aikataulut täältä. Lipun ostaneiden asiakkaiden yhteystiedot luovutetaan järjestäjälle tiedottamista / ohjeistamista varten. Pyörätuolilla kulku Mössölle tapahtuu henkilökunnan avustamana sisäpihan kautta. Klubilla pääsee liikkumaan pyörätuolilla rajoitetusti.

Solistiyhdistyksen Klang-konsertti on uuden musiikin juhlaa: kaikki sävellykset ovat kantaesityksiä ja kuultavista teoksista peräti kolme on suomalaisten nykysäveltäjien teoksia!Ohjelma:Juha T. Koskinen: Jaman-Pahta – vaellusteos (2023), kantaesitys     Johdanto      Tunturi      Taivas      Virta      EpilogiMatilda Seppälä: Mitäs jos (2022), kantaesitysAsta Hyvärinen: Loss-Find/No One (2015/2024), kantaesitysEugene Birman: Otherhood (2022) laulusarja kahdelle laulajalle, pianolle ja bluetooth-kaiuttimille Taneli Viljasen tekstiin, kantaesitysEsiintyjät:Lauri Sallinen, klarinettiCharlotta Hagfors, folk-lauluJanne Valkeajoki, harmonikkaLauri Pekkarinen, lyömäsoittimetJuulia Salo, konserttikanteleEija Kankaanranta, konserttikanteleMartti Anttila, tenoriIris Oja, mezzosopraanoAnna Kuvaja, pianoKonsertin kesto n. 75 min (ei väliaikaa).Liput: 21/17/9 € (normaalihinta/eläkeläiset/ opiskelijat, työttömät, varusmiehet) Musiikkitalon verkkokaupasta sekä lipunmyyntipisteestä.Lisätietoa:Solistiyhdistyksen nettisivutKlangin nettisivutFacebook-tapahtuma

Oulu All Star Big Bandin lokakuun konsertin solistiksi saapuu sukupolvensa johtava jazzääni, Chilestä kotoisin oleva ja nykyään Yhdysvalloissa vaikuttava tenorisaksofonisti ja säveltäjä Melissa Aldana. Konsertissa kuullaan Aldanan post-bopin perinteitä kunnioittavia sävellyksiä ison orkesterin voimin Jim McNeelyn sovituksina. Kapellimestarina toimii Ed Partyka.Jazzmaailman kirkkaimpien tähtien joukkoon noussut Melissa Aldana on tehnyt yhteistyötä lukuisten jazzlegendojen, kuten John Scofieldin, Joe Lovanon, Roy Hargroven, Branford Marsaliksen ja SFJAZZ Collectiven kanssa. Vuonna 2013 hän teki historiaa voittaessaan kansainvälisen Thelonious Monk jazzkilpailun ensimmäisenä naisena ja eteläamerikkalaisena instrumentalistina. Grammy-ehdokkaana hän on ollut vuosina 2020 ja 2023. Aldanan johtaman jazzkvartetin albumit Visions (2019), 12 Stars (2022), sekä keväällä 2024 julkaistu Echoes of the Inner Prophet ovat saaneet ylistäviä arvioita.Yhdysvaltalaissyntyinen Ed Partyka on toiminut UMO Helsinki Jazz Orchestran taiteellisena johtajana ja pääkapellimestarina sekä tehnyt yhteistyötä monen eurooppalaisen big bandin kanssa. Partyka tunnetaan tarkasta musiikillisesta ilmaisustaan sekä mielikuvituksellisista ja korkealaatuisista sovituksistaan.Melissa Aldana | tenorisaksofoniEd Partyka | kapellimestariOulu All Star Big BandKesto: n. 75 min, ei väliaikaawww.melissaaldana.netwww.oasbb.fi

Ujuni Ahmed ‒ Elina HirvonenTytöille, jotka ajattelevat olevansa yksin Esitys rohkeudesta ja nähdyksi tulemisesta Tytöille, jotka ajattelevat olevansa yksin kertoo koskettavan ja ajatuksia herättävän tarinan, jossa nuori nainen etsii omaa tietään vapauteen keskenään ristiriitaisten yhteisöjen puristuksessa.Näyttämöteos kertoo oman yhteisönsä ankarien sääntöjen ja kantaväestön ennakkoluulojen alla elävästä nuoresta, joka livahtaa salaa leffan päivänäytökseen ja Tyttöjen talon turvaan. Myöhemmin tästä somalialaisesta tytöstä kasvaa arvostettu yhteiskunnallinen vaikuttaja. Tapahtumapaikkana on Helsinki, josta poiketaan niin Lontooseen kuin Mogadishuun. Tarinan päärooli on jaettu kahdelle loistavalle näyttelijälle: Safiya Mikander esittää päähenkilöä nuorena ja Emilia Neuvonen aikuisena.Tytöille, jotka ajattelevat olevansa yksin pohjautuu suurelta osin Ujuni Ahmedin ja Elina Hirvosen samannimiseen teokseen (WSOY, 2022). Näyttämöteos kuitenkin ottaa myös taiteellisia vapauksia ja luo aiheesta omalakisen fiktiivisen näkemyksen.Toiveikas ja samastuttava kasvutarina"Miltä tuntuisi olla muiden seurassa vapautuneesti?"Somaliasta kolmevuotiaana Suomeen muuttaneen Ujuni Ahmedin henkilökohtaisista kokemuksista kumpuava tarina on tunnistettava ja samastuttava kenelle tahansa, joka on joutunut kokemaan ulkopuolelle jättämistä, ennakkoluuloja, häpeää ja turvattomuutta. Kansallisteatterin kotikirjailijana toimiva Ahmed on palkittu ihmisoikeusvaikuttaja, joka on tehnyt aktiivista työtä tyttöjen sukuelinten silpomista sekä kunniaan liittyvää rajoittamista ja väkivaltaa vastaan. Myös nämä aiheet nousevat esiin Kansallisteatterin esityksessä, mutta ennen kaikkea kyseessä on kasvutarina, joka vakavista ja surullisista aiheistaan huolimatta säteilee vastaansanomatonta iloa ja toivoa.Tytöille, jota ajattelevat olevansa yksin on puheenvuoro kaikkien niiden puolesta, jotka tahtovat tanssia, ajatella ja elää itsenäisinä ja vapaina.Kaikkien niiden puolesta, joilta yhteiskunta on ummistanut silmänsä.Kaikkien niiden puolesta, joilla on oikeus kuulua johonkin ja tulla nähdyiksi, rakastetuiksi ja hyväksytyiksi sellaisina kuin he ovat.Kaikkien niiden puolesta, jotka eivät ole yksin, vaikka niin ajattelisivatkin.Esityksen ohjaa Satu Linnapuomi, jonka aiemmat Kansallisteatteriin ohjaamat näyttämöteokset Otteita (2019) ja Pakko jakaa (2021) keräsivät runsaasti kehuja ja kiitoksia. Tunnustettujen huipputekijöiden suunnitteleman esityksen näyttämökuvat, liikkeet ja äänet vangitsevat katsojan kauniiseen maailmaansa.Kantaesitys Suurella näyttämöllä 21.9.2023Esitystä suositellaan yli 13-vuotiaille.TyöryhmäRooleissa Amaal Ali, Safiya Mikander, Yasmin Ahsanullah, Elssa Antikainen, Jani Karvinen, Pirjo Määttä, Emilia Neuvonen, Jasir Osman ja Ilja Peltonen sekä Julianna Kauhaniemi ja Lilja KervinenOhjaus ja dramatisointi Satu Linnapuomi Dramaturgi Eva Buchwald Koreografi Ima Iduozee Lavastussuunnittelu Tinja Salmi Pukusuunnittelu Sanna Levo Äänisuunnittelu Moe Mustafa Valosuunnittelu Tomi Suovankoski Videosuunnittelu Ville Virtanen Naamioinnin suunnittelu Minttu Minkkinen Ohjaajan assistentti Isadora Brown

UNIIKISTA R&B- JA INDIEPOP-SOUNDISTAAN TUNNETTU OKAY KAYA SYKSYLLÄ HELSINKIIN Neljännen studioalbuminsa julkaiseva indiepop- ja r&b-artisti Okay Kaya saapuu syksyllä ensimmäiselle keikalleen Suomeen! Norjalais-yhdysvaltalainen taiteilija ja musiikintekijä esiintyy Helsingin Kuudennella Linjalla tiistaina 8.10.2024. Okay Kaya (oikealta nimeltään Kaya Wilkins) tunnetaan evokatiivisesta ja usein introspektiivisestä musiikistaan, joka yhdistelee indie-popin, folkin ja r&b:n elementtejä. Yhdysvaltain New Jerseyssä syntynyt ja Norjan Nesoddtangenissa varttunut muusikko, säveltäjä ja näyttelijä on luonut oman uniikin soundinsa, joka on kerännyt hänelle sekä vannoutuneen fanikunnan että useiden vaikutusvaltaisten kriitikoiden kehuja. Kaya Wilkins teki nuoruudessaan uraa mallina, mutta sittemmin hän alkoi keskittyä musiikin tekemiseen, ja SoundCloudiin ladatut intiimit ja tunnustukselliset kappaleet herättivät pian palvelun käyttäjien sekä musiikkialan ammattilaisten huomion. Okay Kayan debyyttialbumi “Both” ilmestyi 2018 ja sai kehuja raa’asta rehellisyydestään sekä rohkeasta tavastaan käsitellä esimerkiksi mielenterveyteen, ihmissuhteisiin ja identiteettiin liittyviä aiheita. Toisella albumillaan “Watch This Liquid Pour Itself” (2020) artisti voitti Norjassa arvostetun Spellemann Awardin, joka annettiin vuoden parhaalle indie/alternative-albumille. Musiikkiuransa rinnalla Kaya Wilkins on tehnyt uraa näyttelijänä. Vuonna 2017 hänet nähtiin Joachim Trierin ohjaamassa elokuvassa “Thelma”. Okay Kaya julkaisee neljännen studioalbuminsa “Oh My God - that’s so me” syksyllä, jolloin artisti suuntaa myös levynjulkaisukiertueelle.

UNPROCESSED HELSINKIIN LOKAKUUSSA Progemetalli-yhtye Unprocessed palaa Suomeen ensi syksynä Eurooppaa halkovan ”… and Everything in Between” -kiertueensa saattelemana. Ilmiömäisen taitavana livebändinä mainetta kerryttänyt kokoonpano nähdään Helsingin Kuudes Linja -klubilla keskiviikkona 9. lokakuuta. Keikan lipunmyynti käynnistyy Tiketissä perjantaina 8. maaliskuuta klo 12. Innovatiivisesti progressiivisen metallin sävyjä äärimmäisen järeillä riffeillä ja häpeilettömän melodisilla popkoukuilla maustava Unprocessed on kerännyt vertauksia nykymetallin jättiläisiin Bring Me The Horizonista Polyphiaan. Tämän hetken kiehtovimpiin raskaan sarjan nimiin lukeutuvan nelikko julkaisi ylisanoja kautta maailman keränneen viidennen albuminsa ”… and Everything in Between” loppuvuodesta 2023. Edellisen kerran saksalaisyhtye nähtiin Suomessa Tampereen Tavara-asemalla sekä loppuunmyydyllä Tavastialla helmikuussa yhdessä TesseracTin ja Callout Daoboysin kanssa.Ovella peritään security fee 3,50 €. Liput ovelta, mikäli jäljellä. *** Esteettömyys: Avustaja pääsee tapahtumaan ilmaiseksi avustettavan kanssa samalla lipulla: kylläTapahtumaan on esteetön pääsy pyörätuolilla: kylläTapahtumapaikalla on esteetön WC: kyllä (lukollinen, ravintolan henkilökunta avustaa oven avauksessa)Pyörätuolia käyttävää tai erityistä avustusta tarvitsevaa asiakasta pyydetään olemaan etukäteen yhteydessä sujuvan sisäänpääsyn varmistamiseksi: Ravintolapäällikkö Amanda Kiviniemi, amanda@kuudeslinja.comMuuta huomioitavaa: Pyörätuolille käynti takaoven kautta, Hämeentie 13 B. Olettehan ajoissa yhteydessä ravintolapäällikköön sähköpostitse halutessanne käyttää esteetöntä sisäänkäyntiä.

Suureen suosioon noussut muusikko ja lauluntekijä Gizmo Varillas saapuu konsertoimaan Suomeen ensi syksynä. Espanjalainen, Iso-Britanniassa tätä nykyä vaikuttava Varillas esiintyy Helsingin G Livelabin tunnelmallisessa miljöössä keskiviikkona 9. lokakuuta. Kolme kriitikoiden ylistämää albumia julkaissut Gizmo Varillas yhdistää kappaleissaan folk-musiikin Etelä-Amerikan trooppisiin sävyihin, luoden voimakkaita ja koukuttavia äänimaisemia. Artisti hallitsee suvereenisti vaikuttavan laajan kirjon eri instrumentteja ja herättää kappaleillaan henkiin Fleet Foxesin ja Grizzly Bearin kaltaisten bändien harmoniat ja Paul Simonin melodiat ripauksella latinovaikutteita. Kevään Euroopan-kiertueellaan lukuisille loppuunmyydyille saleille esiintynyt Varillas on tehtaillut soundtrackeja Netflixin ja Apple TV:n hittisarjoihin sekä kirjoittanut ja tuottanut kappaleita lukuisille artisteille. Varillas julkaisee uuden, neljännen albuminsa alkuvuodesta 2025. Esimakua tulevasta ovat antaneet singlet ”Ojos Nuevos” sekä huhtikuussa julkaistu ”Desde El Otro Lado”. FacebookInstagramTwitter

Helsinki, Tukholma, Lyon ja Istanbul - uuden Hyperreal-yhtyeen musiikki on kotoisin monesta paikasta. Tätä nykyä Ranskassa paljon vaikuttavalla Aki Rissasella ja Euroopan tärkeimpiin trumpetisteihin lukeutuvalla Verneri Pohjolalla on pitkä musiikillinen historia takanaan ja usein he ovat esiintyneet myös kahdestaan. Niinikään Rissanen on soittanut duona ruotsalais-turkkilaisen rumpalin, pasunisti Nils Langrenin yhtyeestä tunnetun Robert Ikizin kanssa. Uudessa kokoonpanossa kahdesta duosta syntyy trio, joka yhdistelee häpeilemättömän kuulasta pohjoismaista jazzilmaisua, Lähi-idän soittimia ja rytmejä, elektroniikkaa sekä 90-luvun alun breakbeatteja.

Oscar-voittaja Gustavo Santaolalla konsertoi syksyllä HelsingissäKaksi Oscaria elokuvien “Brokeback Mountain” ja “Babel” musiikista voittanut ja pitkän uran tehnyt argentiinalaissäveltäjä Gustavo Santaolalla saapuu ensimmäistä kertaa Suomeen ja esiintyy Helsingin Kulttuuritalossa torstaina 10. lokakuuta 2024. Konsertin pääsyliput ovat myynnissä lippu.fissä torstaina 28. maaliskuuta klo 10.Gustavo Santaolalla on argentiinalainen muusikko, säveltäjä ja tuottaja, jolla on takanaan yli puolen vuosisadan mittainen ura. Santaolalla oli 1960- ja 1970-luvuilla mukana argentiinalaisissa Arco Iris - ja Soluna-yhtyeissä, ja myöhemmin Los Angelesiin muutettuaan hänestä tuli haluttu tuottaja, jonka yhteistyökumppaneihin on vuosien varrella kuulunut latinalaisamerikkalaisen musiikin keskeisiä nimiä, kuten Café Tacvba, Julieta Venegas, Leon Gieco ja Juanes. Santaolalla on myös argentiinalaista tangoa elektroniseen musiikkiin yhdistäneen Bajofondon perustajajäsenen.Kenties laajimmin Santaolalla tunnetaan ikonisen elokuvamusiikin säveltäjänä. Hän voitti Oscarin peräkkäisinä vuosina 2005 ja 2006 sävellettyään musiikin elokuviin “Brokeback Mountain” ja “Babel”. Lisäksi Santaolalla on säveltänyt musiikin muun muassa elokuviin “Amores Perros”, “21 grammaa” ja “Moottoripyöräpäiväkirja”. Suurta suosiota nauttii myös musiikki, jonka Santaolalla on säveltänyt huippusuosituun “The Last of Us” -videopeliin sekä sen jatko-osaan ja pelisarjan pohjalta adaptoituun HBO-televisiosarjaan.Santaolalla tunnetaan vavahduttavan tunnelmallisesta musiikistaan, jonka vaikutteet tulevat Etelä-Amerikan kulttuurista ja erityisesti Andien vuorilta. Sikäläisessä musiikissa on keskeisessä roolissa kymmenkielinen, kooltaan ukulelea muistuttava ronroco-soitin. Instrumentin omaleimainen sointi toi tärkeän säväyksensä Santaolallan “Ronroco”-albumille (1998), joka keräsi ilmestyessään kansainvälistä huomiota ja jonka vaikutteet kuuluvat vahvasti Santaolallan myöhemmissä teoksissa.Syksyn Ronroco-juhlakiertueellaan Santaolalla esiintyy kuusihenkisen, multi-instrumentalisteista kootun yhtyeensä kanssa. Luvassa on otteita “Ronroco”-albumilta mutta myös niitä lukuisia kuolemattomia sävellyksiä, jotka ovat syntyneet Santaolallan sävelkynästä albumia seuranneen neljännesvuosisadan aikana.KONSERTTI:Gustavo Santaolalla (AR)Ronroco-juhlakiertueKulttuuritalo, HelsinkiTo 10.10.2024Ovet klo 18:30LIPUT:Palvelumaksuineen alkaen 44 € (+ tilausmaksu alk. 1,50€ www.lippu.fi)Myynnissä lippu.fissä to 28.3. klo 10Ikäraja: -S-/K-18Ostorajoitus 10 lippua / asiakasMastercard-ennakkomyynti on käynnissä ma 25.3. klo 10:00 - ke 27.3. klo 10. Mastercard-kortinhaltijoilla on pääsy tapahtuman ennakkomyyntiin ja varattujen lippujen kiintiöön. Lue lisää osoitteessa www.priceless.com/music

Melissa Aldana (CL/US) & UMO Helsinki Jazz Orchestra Sukupolvensa johtava jazzääni, tenorisaksofonisti Melissa Aldana palaa Suomeen ja UMO Helsinki Jazz Orchestran solistiksi! Konsertit Jyväskylässä, Lahdessa ja Helsingissä. Melissa Aldanan ja UMOn yhteistyö käynnistyi viime kesänä Pori Jazz -festivaalilla, jossa Jim McNeelyn sovitukset Aldanan post-bopin perinteitä kunnioittavista sävellyksistä soivat ison orkesterin voimin. Lokakuun konserttisarjaan ohjelmistoa laajennetaan muutamilla uusilla sovituksilla. Kapellimestarina toimii Ed Partyka. Chilestä kotoisin oleva ja nykyään Yhdysvalloissa vaikuttava saksofonisti ja säveltäjä Melissa Aldana (s. 1988) on noussut jazzmaailman kirkkaimpien tähtien joukkoon. Vuonna 2013 hän teki historiaa voittaessaan Thelonious Monk International Jazz Competitionin ensimmäisenä naisena ja eteläamerikkalaisena instrumentalistina. Maineikas DownBeat tähditti Aldanan Rising Star Artist of the Year -tittelillä 2022, Grammy-ehdokkaana hän on ollut vuosina 2020 ja 2023. Aldanan johtaman jazzkvartetin debyyttialbumi Visions (2019) ja sitä seurannut 12 Stars (2022) saivat molemmat ylistävät arvostelut. Myös keväällä 2024 julkaistun Echoes of the Inner Prophet -albumin ensimmäiset arviot ovat olleet ylistäviä. Melissa Aldana on tehnyt yhteistyötä lukuisten jazzlegendojen, kuten John Scofieldin, Joe Lovanon, Roy Hargroven, Branford Marsaliksen ja SFJAZZ Collectiven kanssa. www.melissaaldana.net Vierailu on osa Suomen Jazzliiton, Taideyliopiston Sibelius-Akatemian jazzmusiikin aineryhmän, UMO Helsinki Jazz Orchestran ja Muusikkojen liiton käynnistämää kansainvälisen jazzalan residenssitoimintaa Helsingissä. Jazzliiton koordinoima ja hallinnoima residenssi kutsuu vuosittain Suomeen kaksi kansainvälistä artistivierasta. Residenssiohjelmaan kuuluu mestarikurssien pitäminen Sibelius-Akatemian jazzmusiikin aineryhmässä sekä esiintyminen yhdessä UMO Helsinki Jazz Orchestran kanssa. Residenssin yhteistyökumppaneina toimivat lisäksi Music Finland, Jazzmuusikot ry ja HIAP Helsinki International Artist Programme. www.jazzfinlandresidency.fi UMO Helsinki Jazz Orchestra on jazzin ja rytmimusiikin saralla ammattimaisesti toimiva orkesteri, joka esiintyy vuosittain noin sadassa konsertissa ja tapahtumassa. Vuodesta 1975 alkaen UMO Helsinki on julkaissut yli 60 albumia ja esiintynyt kotimaisten huippunimien lisäksi kansainvälisten jazztähtien kanssa. Orkesterin ohjelmisto ulottuu aina jazzista souliin ja klassiseen musiikkiin, yhdistäen yllätyksellisesti uutta ja vanhaa. www.umohelsinki.fi Kuva: Eduardo Pavez Goye Levyupotus: https://open.spotify.com/album... Video: https://youtu.be/RPcUbhSEMaA Möysä: Instagram | Facebook | X | YoutubeLiput ovelta 40 € ⭐️ Aitiovaraukset keikalle tästä ⭐️ Z-YÖJUNA HELSINKIIN Nyt pääset viikonloppuisin Helsingistä junalla sujuvasti Möysän musaklubin eli Mössön keikoille Lahteen ja heti keikan jälkeen takaisin. Viimeinen Z-juna perjantaisin ja lauantaisin lähtee Lahdesta Helsinkiin klo 00.30 ja on perillä Helsingissä klo 01.30. Jatkossa helsinkiläisetkin ehtivät siis katsomaan Mössön perjantain ja lauantain keikan rauhassa loppuun asti. Virvoittava viiden minuutin kävely Mössöltä Lahden rautatieasemalle ja VR hoitaa loput! Tarkista juna-aikataulut täältä. Lipun ostaneiden asiakkaiden yhteystiedot luovutetaan järjestäjälle tiedottamista / ohjeistamista varten. Pyörätuolilla kulku Mössölle tapahtuu henkilökunnan avustamana sisäpihan kautta. Klubilla pääsee liikkumaan pyörätuolilla rajoitetusti.

INDIEROCK-YHTYE LALA SALAMA SYYSKIERTUEELLE Kotimaisen vaihtoehtomusiikin kiinnostavimpiin nykynimiin lukeutuva Lala Salama kiertää Suomea syksyllä. Odotettua debyyttialbumiaan parhaillaan viimeistelevä helsinkiläisyhtye nähdään perjantaina 27. syyskuuta Turun Dynamossa, josta matka jatkuu heti seuraavana päivänä Jyväskylän Jyrockiin. Lokakuun puolella riehakkaista keikoistaan tunnettu kolmikko esiintyy Helsingin Bar Loosessa, Lahden Torvessa ja Tampereen Bar Kotelossa. Klubikeikkojen lipunmyynti käynnistyy esiintymispaikkojen lipunmyyntikanavissa torstaina 8. elokuuta klo 9. Indierockin, punkin, dreampopin ja shoegazen välimaastossa seikkailevan Lala Salaman singlet kuten Aurinko sulattaa mun pään ja Summer Love ovat soineet taajaan muun muassa Radio Helsingin taajuuksilla. Maamme suurimmilla festivaaleilla sekä myös hiljattain Flogging Mollyn lämppärinä hurmannut trio on kerännyt mainetta erinomaisena liveyhtyeenä kasvattaen alati uutta kuulijakuntaa myös Ruotsin puolella. Aikataulu:20.30 ovet21.00 Ruissalo Amping22.00 Lala SalamaJos tapahtumaan on lippuja jäljellä, niitä voi varata puhelinpalvelusta. Nettisivuilta vain suoria ostoja. Puhelinpalvelun kautta varausaika 2 päivää. Ovella peritään eteispalvelumaksu 3,50 €. Liput ovella 14 €, mikäli jäljellä. Esteettömyys:Avustaja pääsee tapahtumaan ilmaiseksi avustettavan kanssa samalla lipulla: kylläTapahtumassa on pyörätuolikoroke: eiPyörätuolia käyttävää tai erityistä avustusta tarvitsevaa asiakasta pyydetään olemaan etukäteen yhteydessä sujuvan sisäänpääsyn varmistamiseksi: info@barloose.com Bar Loosessa noudetaan turvallisemman tilan periaatteita: barloose.com/turvallinen-tila/ NO NAZIS! NO BULLSHIT!