SARJAHURMAAJAT(Ladykillers)Kirjoittanut Graham LinehanSuomennos Aino PiirolaOhjaus Heta HaanperäRooleissa Lari Halme, Tanjalotta Räikkä, Ville Majamaa, Risto Korhonen, Toni Harjajärvi, Matti Hakulinen, Jukka Leisti, Eeva HakulinenEnsi-ilta 15.10.2025 Frenckell-näyttämöllä

Koko Suomen kansan rakastama viulisti Linda Lampenius tekee vihdoin näyttävän paluun pop-musiikin pariin. Lindan uusi ja kauan odotettu pop-show pitää sisällään niin Lindan omaa tuotantoa kuin kotimaisia- ja kansainvälisiä covereita akustisella ja sähköviululla esitettynä. Lampeniuksen popalbumi Linda Lampenius julkaistiin vuonna 1997, ja se nousi Suomen virallisen albumilistan sijalle 8. Vaikka albumi julkaistiin vain Suomessa, Lampeniuksen single "Violator/Toccata and Fugue" sai kansainvälistä huomiota. Muun muassa Daily Record kirjoitti uudesta "sensaatiosta", joka oli The Sunday Timesin mukaan "nauttinut suuresta suosiosta Skandinaviassa eloisalla versiollaan Toccata and Fuguesta". Lampenius on esittänyt musiikkia popalbumiltaan Suomessa ja ulkomailla, muun muassa Sporting Clubilla Monacossa sekä televisioiduissa esiintymisissään Royal Albert Hallissa Lontoossa ja Playboy Mansionissa Los Angelesissa. Linda Lampenius - Pop-kuningattaren paluu -konsertti aiheuttaa jälleen saman Linda-huuman, jonka viulisti sai aikaiseksi 90-luvulla ympäri maailmaa. Keikalla kuullaan muun muassa Lindan kolme jättihittiä, jotka keräsivät Baywatch-tv-sarjan kautta yli miljardiyleisön. Lisäksi Linda tulkitsee muun muassa isoimmat Bond-tunnarit potpurina, Kuuma-yhtyeen jättihitin sekä Pete Parkkosen Kohta sataa -kappaleen. Tätä elämystä et halua missata! Lavalla nähdään niin savua kuin huippuluokan tanssishow.

MÄ AION ELÄÄRakkaus on duetto — kenelle kuuluu toinen ääni?Jore Marjarannan musiikkia sisältävä draamakomedia tempaa katsojat rakkauden, petoksen ja mustasukkaisuuden pyörteisiin ja elämänkokoisten valintojen äärelle. Se kertoo rakastamisen vaikeudesta, ikääntymisen ilosta, intohimon synnyttämästä musiikista ja tahdosta elää — vaikka jo elon loppusuora häämöttää. Musiikkinäytelmä puhuttelee eri ikäisiä katsojia ja saa katsomaan omaa elämäänsä uusin silmin.Kantateoksessa kuusikymppinen muusikko Leo (Jore Marjaranta) vetäytyy mökilleen harjoittelemaan rakkaus-duettoa bändinsä nelikymppisen naismuusikon Miran (Eerika Pesonen) kanssa. Yllättäen mökille saapuu Leon saman ikäinen näyttelijävaimo (Maarit Peltomaa), joka epäilee, ettei mökillä vain duetoida. Mökkiviikonlopun aikana musiikki soi, viini virtaa ja jännitteet kasvavat… Kunnes kaikki kolme joutuvat kohtaamaan elämänsä suurimmat kysymykset: Mitä he todella tahtovat, ja miten he aikovat elää elämäänsä tästä eteenpäin?Ohjaaja-näyttelijä Maarit Peltomaa tunnetaan teoksistaan Paula!, Poliisin poika, Siivoton juttu, käsikirjoittaja Petri Karra teoksistaan Musta valo, Haarautuvan rakkauden talo ja Comeback. Muuan muassa Leningrad Cowboysista ja Elämäni biisissä tutuksi tulleen Jore Marjarannan musiikki (Haaveet kaatuu, Miten pelko lähtee, Mä aion elää, Miltä tuntuu kun rakastaa…) antaa näytelmälle sydämenlyönnit ja jää sydämeen soimaan. Varaa aikaa naurulle ja kyynelille!

Nauru pitkästä ilosta -juhlarevyy – aina sama laulu!Suomen Komediateatterin 30-vuotisjuhlarevyy johdattaa meidät aikamatkalle teatterin historian hauskimpien sketsien ja tämän päivän ajankohtaisimpien havaintojen äärelle. Poliitikot ovat vuosikymmenten saatossa vaihtuneet, mutta sama laulu (ja nauru) jatkuu!Peacock-näyttämön valloittaa kahdeksanhenkinen tähtikaarti ja Katja Lapin johtama timanttinen live-orkesteri. Esitys pureutuu erityisesti kaksoisstandardeihin – yllättävän usein odotamme muilta enemmän kuin itseltämme.Juhlavuoden kunniaksi jokaisessa esityksessä nähdään vieraileva kunniavieras teatterin historian varrelta. Esityskohtaiset vierailijat julkaistaan myöhemmin, mutta luvassa on esimerkiksi Suomen Komediateatterin oman Grand Old Ladyn, legendaarisen Titta Jokisen paluu revyynäyttämölle.30 vuoden harjoittelun tuloksena Suomen Komediateatterin revyyesitysten laatu- ja naurutakuu on omaa luokkaansa. Huippuunsa viritettyä komediakimaraa johtaa ohjaaja Olka Horila, apunaan kapellimestari Katja Lappi sekä koreografi Marko Keränen. Salainen kabinetttiryhmä on pääkäsikirjoittaja Misa Palanderin vetämänä kirjoittanut kynät sauhuten esitykseen hauskimmat ja oivaltavimmat tilanteet tämän päivän jatkuvasti haastavasta elämästä.Näyttämöllä upeatTeemu AromaaAntti-Tuomas HeikkinenKaisa HelaKiti KokkonenPetrus KähkönenLinda WiklundAnniina KoivuniemiAnssi Heikkilä Sekä kapellimestari Katja Lapin luotsaama livebändiJanne MathlinAnssi SalminenKalle YlitaloSami Zimmermann Nauru pitkästä ilosta -juhlarevyy saa ensi-iltansa 23.10.2025 Suomen Komediateatterin Peacock-näyttämöllä.Esitykset alkaen ke 22.10.2025Esityksen kesto noin 2 h (sisältäen väliajan).Liput suomenkomediateatteri.fi Suomen Komediateatterin Peacock-näyttämö, Tivolikuja 1, HelsinkiEsitykset ovat osa Suomen Komediateatterin 30-vuotisjuhlaohjelmistoa. Suomen Komediateatteri on Ere Kokkosen vuonna 1995 perustama vakavasti huumoriin erikoistunut ammattiteatteri.Voit ostaa tarjoiluja paikan päällä tai tilata tarjoilut väliajalle ennakkoon Caruzello väliaikatarjoilut -sivustolta.Cafe Carccila on avoinna tuntia ennen näytöstä sekä esityksen väliajalla. Cafe Carccilan kahvila & baari tarjoilevat suolaisia ja makeita pikkupurtavia sekä virvokkeita.Väliaikatarjoiluihin liittyvissä kysymyksissä pyydämme ystävällisesti olemaan yhteydessä sähköpostitse osoitteeseen caruzello@soupster.com.Väliaikatarjoilujen myyntipalvelu on suljettu näytösiltoina sekä viikonloppuisin.

Loistojuttu! 17.10.2025-26.3.2026. Käsikirjoitus Sebastién Castro, suomennos Aino Piirola. Ohjaus Aleksander Anria. Näytelmän oikeuksia Suomessa valvoo: Nordic Drama Corner Mitä voisi mennä pieleen, kun neronleimaus muuttuu kaaokseksi? Asuntonäytössä Arnaudille herää epäilys, että hänen tyttöystävänsä Marion on ihastunut hurmaavaan kiinteistönvälittäjään Cedriciin. Sattuma puuttuu peliin, kun junamatkalla Arnaud törmää Thomasiin – harrastajanäyttelijään, joka on kuin ilmetty Cedricin kaksoisolento! Tästä saa alkunsa nerokas suunnitelma: Arnaud palkkaa Thomasin esittämään Cedriciä selvittääkseen Marionin todelliset tunteet. Mutta kuten arvata saattaa, kaikki ei mene aivan suunnitelmien mukaan. Thomas ei ole penaalin terävin kynä, ja kun paikalle ilmestyy vielä hänen identtinen kaksoisveljensä, tilanne karkaa käsistä ja loistoidea uhkaa muuttua täydelliseksi katastrofiksi! Loistojuttu! on raikas ja hykerryttävä komedia, joka on hurmannut yleisöt ympäri maailman. Vuonna 2023 se palkittiin kahdella arvostetulla Molière-palkinnolla, mukaan lukien parhaan komedian palkinto.

Culture Pass - TOP 3 kohdetta Rovaniemellä. Sisältää: • Arktikum pääsylippu • Kulttuuritalo Korundi pääsylippu • Tiedekeskus Pilke pääsylippu Culture Pass on henkilökohtainen ja voimassa 7 päivää. Tarkistathan aukioloajat: www.korundi.fi www.arktikum.fi www.tiedekeskus-pilke.fi

John LoganMOULIN ROUGE! MUSIKAALIHelsingin Kaupunginteatterin Moulin Rouge! Musikaali on megamenestys! Oscar-palkittu eeppinen klassikkoelokuva herää henkiin, ja sykkii elämää Kaupunginteatterin suurella näyttämöllä. Moulin Rouge! Musikaali räjäyttää tajuntasi, stimuloi kaikkia aistejasi ja kietoo sinut ennenkokemattoman hekumalliseen kimallukseen. Visuaalinen spektaakkeli ja intohimoinen rakkaustarina sisältää popmusiikin historian suurimpia hittejä.Moulin Rouge! Musikaali on aistillinen, näyttävä musikaalishow ja satumainen, henkeäsalpaava rakkaustarina. Musikaali vie katsojan legendaariseen 1800-luvun lopun yökerhoon Pariisiin. Kaikki on sallittua, ja kaiken saa anteeksi rakkauden nimissä, kun boheemi nuori säveltäjä rakastuu kauniiseen kurtisaaniin, ja kielletyt intohimot leimahtavat.Kymmenen Tony-palkintoa kahmineessa Moulin Rouge! Musikaalissa kuullaan yli seitsemääkymmentä musiikkihistorian suurinta hittiä.Moulin Rouge! Musikaali on hunajaista hedonismia kaikilla herkuilla. Astu sisään hekumalliseen loistoon, unohda kaikki estosi ja antaudu villiin ilonpitoon – tervetuloa Moulin Rouge! Musikaaliin!Rooleissa: Jennie Storbacka, Martti Manninen, Risto Kaskilahti, Joel Mäkinen, Nea-Maria Alanko, Laura Allonen, Sofia Arasola, Nicolas Frimodig, Sari Haapamäki, Asbjørn Hagen, Natasja Jean-Charles, Jyrki Kasper, Suvi Salospohja, Antti Lang, Marissa Lattu, Matti Leino, Lasse Lipponen, Pekka Louhio, Kai Lähdesmäki, Eleonoora Martikainen, Jero Mäkeläinen, Ville Mäkinen, Ulla Paajanen, Samuli Pajunen, Saara-Elina Partanen, Justus Pienmunne, Raili Raitala, Tuukka Raitala, Samuli Saurén, Katrin Vaskelainen, Mikko Vihma, Yasmine Yamajako, Osku ÄriläKäsikirjoitus: John LoganSuomentaja: Paavo LeppäkoskiOhjaaja: Anders AlbienApulaisohjaaja: Kirsi KarleniusVastaava kapellimestari: Eeva KontuKapellimestari: Ville MyllykoskiLavastus: takisPukusuunnittelu: Astrid Lynge OttosenPukukoordinaattori: Laura DammertValosuunnittelu: Palle PalméÄänisuunnittelu: Kai PoutanenKoreografi: Jennie Widegren/Anja Gaardbo/Kirsty McDonald/Zain OdelstålNaamioinnin suunnittelu: Maija SillanpääDramaturgi: Henna PiirtoPerustuu Baz Luhrmanin elokuvaan Moulin Rouge.

Teatteri HevosenkenkäKani UntuvakeräOhjaus: Kirsi SirenDramatisointi: Kirsi Siren, Anita SohlbergLavastus ja nuket: Ulla VaajakallioMusiikki: Sven NygårdValot ja tekniikka: Dan KnasterTarinan esittää: Outi Haaranen-HalmeKani Untuvakerä näytelmä on tarkoitettu kaikkein pienimmille. Herttainen tarina kertoo toisten auttamisen tärkeydestä. Sadussa on lystikkäitä eläinhahmoja: Siili, myyrä, lintuäiti ja herra Kettu Repolainen.Lapsille 2-7 v. Kesto n. 35 min.

Legendaarinen kitaristi Marc Ribot palaa G Livelabiin, tällä kertaa yhdessä multi-instrumentalisti Shahzad Ismailyn kanssa!Marc Ribot'n uusi albumi "Map of a Blue City" julkaistaan 23. toukokuuta 2025 (julkaisija New West Records). Lähes 30 vuoden ajan valmistellun äänitteen on tuottanut ja miksannut Ben Greenberg edesmenneen Hal Willnerin tuottamien alkuperäisten studiosessioiden ja kotitallenteiden pohjalta. Albumi yhdistelee elementtejä mm. roots-musiikista, bossa novasta, noisesta ja free jazzista, ja sävellykset ovat pääosin Ribot'n omia."Työstäessäni tätä albumia niin pitkään, olen nähnyt maailman muuttuvan sekä dramaattisesti että ei lainkaan", kertoo Ribot. "Äänitetuotanto on monimutkainen prosessi, mutta lopulta kyse on siitä, millaisessa huoneessa kuulija tuntee olevansa. Näissä lauluissa on kovia totuuksia ja kylmiä havaintoja. Halusin huoneen olevan riittävän pieni jotta emme voisi kääntyä poispäin, mutta toisaalta riittävän lämmin, jotta tuntuisi kuin kuulisit tämän ystävältä."Yhdysvaltalainen kitarajazzin veteraani Marc Ribot on yli 40-vuotisen uransa aikana tullut tunnetuksi lukuisista yhtyeistään (The Young Philadelphians, Marc Ribot Trio, Ceramic Dog), yhteistyöstään mm. Tom Waitsin, Robert Plantin ja Alison Kraussin sekä John Zornin kanssa sekä ennen kaikkea laajasta ja monipuolisesta tuotannostaan.Shahzad Ismaily on multi-instrumentalisti ja äänitetuottaja, joka on soittanut Ribot'n Ceramic Dog -yhtyeessä sen perustamisesta alkaen. Hän soittaa myös yhtyeissä Secret Chiefs 3 ja Cosa Brava.Marc Ribot - kitara, lauluShahzad Ismaily - koskettimet, kitara, rummut FacebookInstagramTwitter

Joskus liikaa, aina liian vähänTositapahtumiin perustuva, koskettavan rehellinen ja naurettavan tosi kuvaus elämästä taiteilijuuden monimuotoisessa todellisuudessaOopperalaulaja. Lentokenttä. Ilta. Hiukset sekaisin. Baaritiski. Baarimikko. Orkesteri.Kansainvälisesti arvostettu oopperalaulaja (Helena Juntunen) on matkalla Itävallan Graziin kohti tuhoon tuomittua produktiota. Lentokentällä työskentelevä baarimikko (Kari-Pekka Toivonen) haikailee toteutumattomien jazzkeikkojen perään. Nämä toisilleen vieraat hahmot jakavat terminaalin mystisessä välitilassa lyhyen, mutta unohtumattoman hetken. Vilpittömän huumorin ja railakkaan kaihon läpi he pohtivat unelmia ja todellisuutta, esiintymisen riemua ja kauhua, julkista kritiikkiä, Sydneyn oopperatalon akustiikkaa, baarin pianistia, oopperan kummallisuutta sekä työtä, joka on joskus liikaa. Tarinaa kuljettavat maamme arvostetuimpiin säveltäjiin lukeutuvan Iiro Rantalan uudet sävellykset. Luvassa on rytmikkään tarttuvia melodioita, joita Rantalan ja Juntusen kanssa lavalla tulkitsevat huikeat muusikot Jukka Perko (saksofoni) ja Ville Herrala (basso). Helena Juntusen ja Petri Tammisen kirjoittamaan omaelämäkertaromaaniin Joskus liikaa, aina liian vähän (Otava/2023) pohjautuva teos saa kantaesityksensä 1.10.2025 Musiikkiteatteri Kapsäkissä. Teoksen libreton on kirjoittanut nuoren polven palkittu kärkikirjailija Antti Rönkä ja sen ohjaa Kari-Pekka Toivonen. Joskus liikaa, aina liian vähän kertoo tunnistettavan tarinan loisteesta, ihailusta, vastoinkäymisistä ja siitä, kuinka noustaan aina uudestaan. Tekijät: Libretto: Antti Rönkä Ohjaus: Kari-Pekka Toivonen Sävellys: Iiro Rantala Äänisuunnittelu: Max Marshall Rooleissa: Helena Juntunen ja Kari-Pekka Toivonen Muusikot: Iiro Rantala (piano), Jukka Perko (saksofoni) ja Ville Herrala (basso).Kesto: n. 1h 15min (ei väliaikaa)

NYSÄ, JÄTTILÄISMÄISEN PIENI SEIKKAILU Yksitoikkoiseen elämään kyllästynyt omapäinen Nysä lähtee etsimään onneaan ja toteuttamaan unelmiaan. Hän päätyy taianomaiseen maailmaan, jossa kohtaa muinaisia voimia kuten Tuulen äidin, jättiläisiä, kuningattaria ja itsensä Pirun, joka vaatii ihanaa linnan prinsessaa omakseen. Auttaessaan muita Nysän on laitettava rohkeutensa ja koko sydämensä peliin.    Nysä, jättiläismäisen pieni seikkailu on kotimaassaan rakastetun, latvialaisen lastenkirjailija Anna Brigaderen (1861–1933) näytelmä, jonka ohjaa ja sovittaa itsekin latvialaistaustainen teatteriohjaaja ja näyttelijä Alise Polacenko. Visuaalisesti kiehtova ja humoristisen lämmin satunäytelmä sopii koko perheelle. Ikäsuositus 6 v. alkaen. Suomenkielinen kantaesitys 30.8.2025 pieni näyttämö  Alkuperäiskäsikirjoitus Anna Brigadere Ohjaus ja sovitus Alise Polacenko Lavastus ja pukusuunnittelu Vera Kotkaniemi Valosuunnittelu Kari Laukkanen Äänisuunnittelu Jukka Vierimaa Naamiointisuunnittelu Eija Nurminen Rooleissa Jori Halttunen, Lotta Kaihua (vier.), Jenni Kokander (vier.), Aurora Manninen, Veeti Vekola (vier.), Henna Wallin ja Miikka Wallin Kesto ilmoitetaan lähempänä ensi-iltaa. Mainoskuva Antti Sepponen

Viidakkokirja heilauttaa meidät keskelle villiä luontoa. Luvassa on uusi ja mielenkiintoinen näkökulma Rudyard Kiplingin klassikkoon.Viidakkokirja kutsuu seikkailulle värikkääseen ja lumoavaan luontoon samalla muistuttaen, että me ihmiset olemme vain vieraina eläinten ja kasvien valtakunnassa. Luvassa on sadun alkuperäisiä hahmoja ja joitain uusiakin.Teos on täynnä jännittäviä tansseja ja hauskoja hetkiä. Tanssijamme valloittavat yleisön herättäessään viidakon henkiin uusissa, yllättävissäkin muodoissa. Teos luo muistoja ja herättää myös ajatuksia niin perheen pienimille kuin varttuneemmillekin. Viidakkokirja luo värikkäästi viestiä siitä, kuinka hyviä planeettoja on harvassa ja niistä omamme on luonnollisesti tärkein ja kaiken huolenpitomme arvoinen. Koreografi James McNamara

Väinö Linna ‒ Lauri MaijalaTäällä Pohjantähden allaSuomen suvi on kaunis. Mutta lyhyt.Väinö Linnan Täällä Pohjantähden alla on vastaansanomattoman väkevä prologi nyky-Suomelle: kuinka olemme kansakuntana tulleet tähän, missä nyt olemme. Lauri Maijalan ohjauksessa Linnan rakastetusta romaanitrilogiasta syntyy intensiivinen, kaunis ja koskettava historiallinen draama kansakunnan synnystä ja kasvukivuista.Nälkä ja näköalattomuus, katkeruus epäoikeudenmukaisesta tulonjaosta, äärimmilleen kärjistynyt poliittinen vastakkainasettelu, kaoottinen maailmantilanne... Muun muassa näistä aineksista sai alkunsa tapahtumien vyöry, joka kulminoitui keväällä 1918 Suomen sisällissodaksi. Sodaksi, joka oli lajissaan yksi Euroopan verisimpiä. Tragediaksi, jonka haavat yhä uudestaan avautuvat, kun niistä yritetään vaieta.Pohjantähden lukuisten, värikkäiden henkilöiden kohtaloista piirtyy esiin yli puoli vuosisataa suomalaista historiaa, joka ulottuu Venäjän suurruhtinaskunnasta sotienjälkeiseen itsenäiseen Suomeen. Valokeilaan nousevat erityisesti kaksi perhettä, Koskelat ja Salpakarit, joiden tarinoiden kautta kansakunnan kohtalonhetket nähdään sekä rahvaan että eliitin näkökulmasta.Maijalan ohjaama suuri suomalainen klassikko seisoo jalat suossa, mutta katse tähtitaivaan kirkkaudessa. Se muistuttaa, järkyttää ja lohduttaa myös meitä nykyisen maailmanajan eläjiä, kuinka pieni ja avuton yksittäinen ihminen on historian suurissa murroskohdissa.Pohjantähti on Lauri Maijalan ensiohjaus KansallisteatterissaEnsimmäistä kertaa Kansallisteatterissa työskentelevä Lauri Maijala on Suomen maineikkaimpia nykyohjaajia, jonka ansioluetteloon lukeutuu kiitettyjen teatteritöiden lisäksi myös elokuvia ja televisiosarjoja. Hänen ohjaustöitään ovat olleet mm. sisällissotaa ja sen seurauksia käsittelevät Veriruusut (KOM-teatteri, 2018) ja Punaorvot (Helsingin Kaupunginteatteri, 2020). Linnan Tuntemattoman sotilaan Maijala on ohjannut oopperateoksena Oulun Kaupunginteatteriin (2014).”Olen ylpeä voidessani tuoda oman sovitukseni Pohjantähden kaikista kolmesta kirjasta Kansallisteatterin Suurelle näyttämölle. Luvassa on esitys, jossa vuorottelevat rakkaus ja viha, työ ja toivo – kuolema ja syntymä. Se on traditiotietoinen historiallinen draama modernille ihmiselle.” Lauri MaijalaEnsi-ilta Suurella näyttämöllä 24.9.2025TyöryhmäRooleissa Katariina Kaitue, Jani Karvinen, Kasper Korpela (Näty), Aksa Korttila, Maria Kuusiluoma, Petri Liski, Esa-Matti Long, Pirjo Luoma-aho, Petri Manninen, Pirjo Määttä, Toni Nikka (TeaK), Pyry Nikkilä, Harri Nousiainen, Helmi-Leena Nummela, Lauri Qvick (TeaK), Sulo Rahman (Näty), Wenla Reimaluoto, Otto Rokka, Paula Siimes, Timo Tuominen ja Juha VarisOhjaus ja sovitus Lauri Maijala Lavastussuunnittelu Kati Lukka Pukusuunnittelu Auli Turtiainen Valosuunnittelu Kalle Ropponen Musiikin sävellys Markus Fagerudd Äänisuunnittelu ja musiikki Jani Rapo Videosuunnittelu Pyry Hyttinen, Kati Lukka ja Kalle Ropponen Naamioinnin suunnittelu Minttu Minkkinen Dramaturginen assistentti ja ohjaajan assistentti Ada Sallinen

Aino Havukainen ja Sami Toivonen: TATU JA PATU ETSIVINÄ -tapaus puolittajaDramatisointi ja ohjaus: Elina StirkkinenNuket: Fanni LietoLavastus: Juhana HirvonenMusiikki: Tommi LindellValosuunnittelu: Jani SalmiNäyttelijät: Krista Putkonen-Örn ja Antero NieminenOmituiset puolittamistapaukset Outolassa tempaavat Tatun ja Patun keskelle salaperäisten tapahtumien ketjua. Näiden mysteerien selvittämiseen tarvitaan rautahermoisten ammattilaisten terävää ja äärettömän nopeaa päättelykykyä. Tatu ja Patu perustavat etsivätoimiston ja heidän outolalaiset älynystyrät joutuvat tositoimiin.Kuka tämä mystinen puolittaja on?Missä hän piileksii?Ja miksi hän puolittaa?Vahingonteot on selvitettävä, ja siihen pystyvät vain etsivä Tatu ja etsivä Patu. Lapsille 3 v. ylöspäin. Kesto noin 45 min.Esitys on myös kiertävä.ENSI-ILTA 3.10.2025

Päin näköä Täysin improvisoitu esitysEnsimmäistä kertaa Oulun teatterin suurella näyttämöllä: Täysin improvisoitu esitys! Tässä esityksessä jokainen hetki ja tilanne pamahtaa esiintyjille kirjaimellisesti PÄIN NÄKÖÄ! Oulun teatterin näyttelijät joutuvat mitä yllättävämpiin tilanteisiin luodessaan yleisön ehdotusten pohjalta näyttämölle lauluja, kohtauksia, tarinoita ja lopulta kokonaisen näytelmän. Katsoja pääsee näkemään, kuinka näyttelijät syttyvät yllättävistä tilanteista ja synnyttävät tyhjästä mitä erilaisimpia roolihahmoja. Näyttelijöiden lisäksi esityksessä improvisoivat myös muusikko sekä valo- ja äänisuunnittelijat. Katsojat ja esiintyjät ovat siinä mielessä samassa tilanteessa, että kukaan ei tiedä mitä näyttämöllä seuraavaksi tapahtuu. Esityksen ensimmäisellä puoliajalla yleisöllä on poikkeuksellinen mahdollisuus vaikuttaa kaikkeen siihen, mitä näyttämöllä tapahtuu. Esiintyjät improvisoivat katsojien ideoista näyteltyjä kohtauksia, joissa tyylilajit ja tunnetilat vaihtuvat sulassa sovussa laidasta laitaan. Myös musiikkinumerot varioivat duurista molliin, eikä jazzista ole pitkä matka heavy rockiin. Väliajan jälkeen näyttämölle syntyy katsojien toiveiden pohjalta kokonainen näytelmä, jonka juoni, tyylilaji ja roolihahmot rakentuvat kohtaus kohtaukselta muodostaen lopulta yhden ehyen kokonaisuuden. Koska kyse on improvisaatiosta, kaikki on mahdollista ja mitä tahansa saattaa tapahtua. Mitään esityksen sisällöstä, musiikista, roolihahmoista, kohtauksista, valoista tai äänistä ei ole ennakkoon harjoiteltu, sovittu tai suunniteltu. Yleensä katsojat eivät pääse näkemään esitysten harjoitusprosessia ja sitä kuinka näyttelijät luovat ja kehittävät roolihahmojaan. Tässä esityksessä näyttelijöiden ja muiden tekijöiden oivallukset luodaan välittömästi näyttämölle. Katsoja näkee, miten teatteri kirjaimellisesti syntyy tyhjästä esiintyjien ja katsojien yhteistyön tuloksena. Kaikki tapahtuu katsojien silmien edessä ensimmäistä ja viimeistä kertaa. Kun myös näyttelijät vaihtuvat joka esityksessä, on selvää, että jokainen esitys on ensi-ilta! Päin näköä -esityskonseptista, näyttelijöiden kouluttamisesta ja esityksen ohjaamisesta vastaa näyttelijä Antti Laukkarinen.Näyttelijänä olen kokenut hienoimmat hetkeni niin lavalla kuin katsomossakin improvisaatioteatterin parissa. Kun näyttelijät antautuvat läsnäolevina tilanteelle ja toisilleen, mitä tahansa voi tapahtua. Kukaan ei tiedä mitä tapahtuu seuraavaksi, ja juuri se tekee hetkestä maagisen, kaikki on mahdollista!”, kuvailee Laukkarinen.   Antti Laukkarinen, ohjaajaAntti Laukkarinen on työskennellyt Oulun teatterissa aiemmin näyttelijänä (Post-Kabaree, Pienen hauen pyydystys, Ei kertonut katuvansa) sekä ollut ohjaamassa improvisoitua näytelmää lapsille (2021/2022). Oulun lisäksi hän on vieraillut muun muassa Helsingin-, Espoon-, Turun- ja Kajaanin kaupunginteattereissa sekä monissa pienemmissä ammattiteattereissa eri puolen Suomea.Laukkarinen palkittiin keväällä 2018 vuoden teatterinäyttelijänä pääroolistaan Juha Hurmeen ohjaamasta näytelmästä Hullu. Antti on helsinkiläinen Improvisaatioteatteri Stella Polariksen näyttelijä ja hänellä on yli kahdenkymmenen vuoden kokemus improvisaatioteatterista, niin näyttelijänä kuin kouluttajankin.

Ari-Pekka LahtiALEKSI SUOMESTAAleksi Suomesta on tositarina suomalaisesta ammattisotilaasta Aleksi Lysanderista (1989-2024). Näytelmä on Ari-Pekka Lahden sovitus Tuomas Kyrön samannimisestä kirjasta (WSOY, 2023), joka oli myös Tietokirjallisuuden Finlandia-palkintoehdokas.Isovanhempiensa maatilalla Oulussa lapsuuttaan viettänyt, suomalaisen äidin ja senegalilaisen isän poika päättää tehdä itsestään sotilaan, ja lähtee 18-vuotiaana muukalaislegioonaan. Hän palvelee Afganistanissa ja useissa Afrikan maissa. Ukrainaan hän lähtee ensimmäisten vapaaehtoisten joukossa vuonna 2022, palaa välillä Suomeen, mutta lähtee uudestaan Ukrainaan syksyllä 2024, jossa hän menehtyy vuoden viimeisten päivien aikana.Näytelmää on valmisteltu yhteistyössä Aleksi Lysanderin kanssa ja hänen toiveensa oli, että esitys toteutetaan ja siitä tulee mahdollisimman rehellinen kuvaus sodan jäljistä ja siitä, miten sota ei koskaan ole oikea ratkaisu.Rooleissa: Roderick Kabanga, Eetu KänkänenKirjailija: Tuomas KyröDramatisointi: Ari-Pekka LahtiOhjaus: Tuomas Rinta-PanttilaLavastus, valo- ja videosuunnittelu: Mika HaaranenPukusuunnittelu: Elina KolehmainenSävellys ja äänisuunnittelu: Aleksi SauraNaamioinnin suunnittelu: Tuula KuittinenDramaturgi: Sanna NiemeläinenEsitysoikeuksia valvoo: Nordic Drama Corner

LOISTAVA YSTÄVÄNI"Saduissa tyypit saa sen mitä ne haluu, elämässä sen mitä pystyy.”   Loistava ystäväni perustuu italialaisen menestyskirjailija Elena Ferranten neliosaiseen Napoli-romaanisarjaan. Kirjojen pohjalta on tehty myös suosittu tv-sarja, joka nousi 2010-luvun ilmiöksi.  Tämä moderni klassikko vie meidät värikkääseen ja vaaran tuntua huokuvaan Napoliin, sen köyhiin kortteleihin, joissa ei pelätä elää, rakastaa ja kuolla. Elenan ja Lilan elinikäinen ja monimutkainen ystävyys on sekoitus intohimoa, haastetta ja syvää kiintymystä.  He ovat toistensa vastakohtia, mutta yhdessä kokonaisia. Yhdessä heissä on voimaa selvitä miesten hallitsemassa yhteisössä, jossa naiset taistelevat tilastaan ja jossa väkivalta on jokapäiväistä.  Teos kuvaa sodanjälkeisen Italian rajuja yhteiskunnallisia muutoksia, ääriliikkeiden nousua, yhteiskunnan polarisoitumista ja vastakkainasettelua, mafian valtaa ja taloudellista lamaa.  Näytelmässä on mukana seitsenhenkinen orkesteri.  Suomenkielinen kantaesitys suurella näyttämöllä 6.9.2025 Näytelmäsovitus April De Angelis Suomentaja Juho Gröndahl Ohjaus Anna-Elina Lyytikäinen Ohjaajan assistentti Susanne Mast Musiikin sovitus ja johto Antti Vauramo Lavastus, pukusuunnittelu Tiina Hauta-aho Koreografia Tiina Brännare Taistelukoordinointi Markus Järvenpää Äänisuunnittelu Tommi Raitala Valosuunnittelu Jyri Suominen Naamiointisuunnittelu Anu Reijonen Rooleissa Annukka Blomberg, Tomi Enbuska, Saana Hyvärinen, Mikko Jurkka, Tapani Kalliomäki, Vilma Kinnunen,  Maarit Niemelä (vier.), Riku Nieminen (vier.), Teemu Palosaari,  Mikko Pörhölä, Aki Raiskio, Jari-Pekka Rautiainen, Nenna Tyni, Lumikki Väinämö sekä lapsiavustajat Kesto ilmoitetaan lähempänä ensi-iltaa. Esitysoikeudet Agency North Mainoskuva Antti Sepponen

Roamin’ Street Band ja Masa Orpana Honk vievät New Orleansin tunnelmiinKahden bändin klubi-illassa Roamin’ Street Band ja Masa Orpana Honk vievät yleisönsä iloisen ja helposti lähestyttävän rytmimusiikin maailmaan. Molempien yhtyeiden musiikissa on kuultavissa New Orleansin musiikkiperinteen vahva vaikutus: kohottava energia, rytmikkyys, puhaltimien runsas käyttö sekä improvisaatio. RSB lähestyy perinnettä traditionaalisen jazzin ja Honk rhythm and bluesin suunnasta. Tervetuloa irrottautumaan arjesta ja kokemaan musiikin riemu!Ensimmäinen puoliaika: Masa Orpana HonkMasa Orpana Honk tuo keikoilleen rhythm and bluesin riemun! Honk on Tampereen seudun valovoimaisimpiin jazzmuusikoihin kuuluvan saksofonisti Masa Orpanan johtama kokoonpano. Yhtyeen valtti on saksofonisektio, jota komppaa New Orleansin hengessä sykkivä rytmiryhmä. Bändin lämminhenkisen rouhea musiikki saa innoituksensa rytmikkäästä New Orleansin R&B:sta ja muista bluesin tyyleistä. Ainutlaatuinen ohjelmisto koostuu pääosin omista sävellyksistä. Tarkkaan valikoidut R&B-klassikot tulkitaan Orpanan tiivistunnelmaisin sovituksin. Laulubiisit esittää kitaristi-laulaja Johnny Gideon.Toinen puoliaika: Roamin`Street BandTanssinharrastajien fanittama 13-henkinen Roamin`Street Band tuo esiintymislavalle valovoimaisten laulajiensa Piritta Lumouksen ja Johanna Coniglion johdolla energiaa pursuavan shown, jossa New Orleansin perinteiset jazzrytmit kohtaavat sykkivän second-line streetbeatin ja svengaavan grooven. Bändin riehakas esiintyminen ja hyväntuulinen meininki ovat sen tavaramerkki.RSB keikkailee ahkerasti ympäri Suomea ja on riehaannuttanut yleisöään klubeilla, festareilla, teatterilavoilla ja kansainvälisiä katumusiikkifestareilla Italiaa myöden. Bändille on myönnetty China-Boy tunnustuspalkinto valtakunnallisesti merkittävästä työstään perinnejazzin sanansaattajana.Jos hyvin käy, saadaan Kangasala-talon lavalle RSB:n tahdissa myös Lindy hop -tanssijoita.Esityksen kesto on n. 2 t 10 min, sisältäen väliajan. Tuotanto: Kangasala-taloKlubiTervetuloa Kangasala-talon klubille! Voit istua pöydän ääressä parhaalla paikalla lavan edessä nauttimassa esityksestä ja baarin antimista. Permannolla on numeroimattomia pöytäpaikkoja ja katsomossa numeroimattomia istumapaikkoja. Salissa on myynnissä alkoholillisia ja alkoholittomia juomia. Salin ovet aukeavat ja myynti salissa alkaa 30 min ennen esityksen alkua. Tule ajoissa ja varmista parhaat paikat! Permannon pöytäpaikat ja osa nousevasta katsomosta ovat anniskelualuetta.LisäpalvelutNaulakkopalvelumaksu 2,50 €Ravintolan palvelutTule virittäytymään illan tunnelmaan jo ennakkoon! Ravintolapalvelut avautuvat tuntia ennen konserttia. Tutustu Kulttuuriravintola Jalmarin palveluihin ›Kimmo Pyykkö -taidemuseoKangasala-talossa sijaitseva taidemuseo on avoinna konsertin alkuun saakka.Tutustu näyttelyihin ›SaapuminenKangasala-talo sijaitsee hyvien kulkuyhteyksien varrella ja meille saavut helposti myös bussilla, pyörällä tai kävellen! Lue lisää saapumisesta ja pysäköinnistä täältä ›

Koko Suomen kansan rakastama viulisti Linda Lampenius tekee vihdoin näyttävän paluun pop-musiikin pariin. Lindan uusi ja kauan odotettu pop-show pitää sisällään niin Lindan omaa tuotantoa kuin kotimaisia- ja kansainvälisiä covereita akustisella ja sähköviululla esitettynä. Lampeniuksen popalbumi Linda Lampenius julkaistiin vuonna 1997, ja se nousi Suomen virallisen albumilistan sijalle 8. Vaikka albumi julkaistiin vain Suomessa, Lampeniuksen single "Violator/Toccata and Fugue" sai kansainvälistä huomiota. Muun muassa Daily Record kirjoitti uudesta "sensaatiosta", joka oli The Sunday Timesin mukaan "nauttinut suuresta suosiosta Skandinaviassa eloisalla versiollaan Toccata and Fuguesta". Lampenius on esittänyt musiikkia popalbumiltaan Suomessa ja ulkomailla, muun muassa Sporting Clubilla Monacossa sekä televisioiduissa esiintymisissään Royal Albert Hallissa Lontoossa ja Playboy Mansionissa Los Angelesissa. Linda Lampenius - Pop-kuningattaren paluu -konsertti aiheuttaa jälleen saman Linda-huuman, jonka viulisti sai aikaiseksi 90-luvulla ympäri maailmaa. Keikalla kuullaan muun muassa Lindan kolme jättihittiä, jotka keräsivät Baywatch-tv-sarjan kautta yli miljardiyleisön. Lisäksi Linda tulkitsee muun muassa isoimmat Bond-tunnarit potpurina, Kuuma-yhtyeen jättihitin sekä Pete Parkkosen Kohta sataa -kappaleen. Tätä elämystä et halua missata! Lavalla nähdään niin savua kuin huippuluokan tanssishow.

MÄ AION ELÄÄRakkaus on duetto — kenelle kuuluu toinen ääni?Jore Marjarannan musiikkia sisältävä draamakomedia tempaa katsojat rakkauden, petoksen ja mustasukkaisuuden pyörteisiin ja elämänkokoisten valintojen äärelle. Se kertoo rakastamisen vaikeudesta, ikääntymisen ilosta, intohimon synnyttämästä musiikista ja tahdosta elää — vaikka jo elon loppusuora häämöttää. Musiikkinäytelmä puhuttelee eri ikäisiä katsojia ja saa katsomaan omaa elämäänsä uusin silmin.Kantateoksessa kuusikymppinen muusikko Leo (Jore Marjaranta) vetäytyy mökilleen harjoittelemaan rakkaus-duettoa bändinsä nelikymppisen naismuusikon Miran (Eerika Pesonen) kanssa. Yllättäen mökille saapuu Leon saman ikäinen näyttelijävaimo (Maarit Peltomaa), joka epäilee, ettei mökillä vain duetoida. Mökkiviikonlopun aikana musiikki soi, viini virtaa ja jännitteet kasvavat… Kunnes kaikki kolme joutuvat kohtaamaan elämänsä suurimmat kysymykset: Mitä he todella tahtovat, ja miten he aikovat elää elämäänsä tästä eteenpäin?Ohjaaja-näyttelijä Maarit Peltomaa tunnetaan teoksistaan Paula!, Poliisin poika, Siivoton juttu, käsikirjoittaja Petri Karra teoksistaan Musta valo, Haarautuvan rakkauden talo ja Comeback. Muuan muassa Leningrad Cowboysista ja Elämäni biisissä tutuksi tulleen Jore Marjarannan musiikki (Haaveet kaatuu, Miten pelko lähtee, Mä aion elää, Miltä tuntuu kun rakastaa…) antaa näytelmälle sydämenlyönnit ja jää sydämeen soimaan. Varaa aikaa naurulle ja kyynelille!

Jussi Moila - Sini PesonenKUNINGATARNÄYTELMÄKuningatarnäytelmä kertoo Kristinasta, joka oli Ruotsin kuningatar vuodesta 1632 vuoteen 1654. Jussi Moilan kirjoittama ja Sini Pesosen ohjaama historiallinen nykydraama hengittää vahvasti tätä päivää teemoillaan vallasta, sukupuolesta ja rakkaudesta.Nuoreen Kristinaan kohdistuu järkälemäisiä odotuksia. Hän on tyttö, jota kasvatetaan kuninkaaksi. Nainen, jonka tulee turvata kuningassuku avioitumalla ja synnyttämällä perillinen. Hallitsija, jonka täytyy olla sodassa ryvettyneen kansakuntansa keulakuva ja johtaja.Mutta Kristina haluaa jotain aivan muuta. Hän haluaa tehdä synkästä ja sivistymättömästä Ruotsista tieteen ja taiteen johtotähden, eurooppalaisen vapauden ja sivistyksen valtakunnan. Ja Kristina haluaa hovineitonsa Bellen.Ristipaine julkisen roolin ja yksityiselämän välillä synnyttää hurjaa, hauskaa ja koskettavaa draamaa. Anarkistisen kuningatar Kristinan kiehtovassa roolissa nähdään Elsi Sloan. Belleä näyttelee Aino Sirje.Rooleissa: Rauno Ahonen, Pekka Huotari, Vappu Nalbantoglu, Aino Seppo, Aino Sirje, Elsi Sloan, Alvari Stenbäck, Kaisa Torkkel, Mikko Vihma, Joachim WigeliusOhjaus: Sini PesonenKoreografia: Kaisa TorkkelLavastus: Tinja SalmiPukusuunnittelu: Henna-Riikka TaskinenSävellys ja äänisuunnittelu: Aleksi SauraValosuunnittelu: Kari LeppäläVideosuunnittelu: Tinja SalmiNaamioinnin suunnittelu: Pia MalmbergTarpeiston suunnittelu: Mira RokkanenDramaturgi: Henna PiirtoEsitysoikeuksia valvoo: Nordic Drama Corner

LOISTAVA YSTÄVÄNI"Saduissa tyypit saa sen mitä ne haluu, elämässä sen mitä pystyy.”   Loistava ystäväni perustuu italialaisen menestyskirjailija Elena Ferranten neliosaiseen Napoli-romaanisarjaan. Kirjojen pohjalta on tehty myös suosittu tv-sarja, joka nousi 2010-luvun ilmiöksi.  Tämä moderni klassikko vie meidät värikkääseen ja vaaran tuntua huokuvaan Napoliin, sen köyhiin kortteleihin, joissa ei pelätä elää, rakastaa ja kuolla. Elenan ja Lilan elinikäinen ja monimutkainen ystävyys on sekoitus intohimoa, haastetta ja syvää kiintymystä.  He ovat toistensa vastakohtia, mutta yhdessä kokonaisia. Yhdessä heissä on voimaa selvitä miesten hallitsemassa yhteisössä, jossa naiset taistelevat tilastaan ja jossa väkivalta on jokapäiväistä.  Teos kuvaa sodanjälkeisen Italian rajuja yhteiskunnallisia muutoksia, ääriliikkeiden nousua, yhteiskunnan polarisoitumista ja vastakkainasettelua, mafian valtaa ja taloudellista lamaa.  Näytelmässä on mukana seitsenhenkinen orkesteri.  Suomenkielinen kantaesitys suurella näyttämöllä 6.9.2025 Näytelmäsovitus April De Angelis Suomentaja Juho Gröndahl Ohjaus Anna-Elina Lyytikäinen Ohjaajan assistentti Susanne Mast Musiikin sovitus ja johto Antti Vauramo Lavastus, pukusuunnittelu Tiina Hauta-aho Koreografia Tiina Brännare Taistelukoordinointi Markus Järvenpää Äänisuunnittelu Tommi Raitala Valosuunnittelu Jyri Suominen Naamiointisuunnittelu Anu Reijonen Rooleissa Annukka Blomberg, Tomi Enbuska, Saana Hyvärinen, Mikko Jurkka, Tapani Kalliomäki, Vilma Kinnunen,  Maarit Niemelä (vier.), Riku Nieminen (vier.), Teemu Palosaari,  Mikko Pörhölä, Aki Raiskio, Jari-Pekka Rautiainen, Nenna Tyni, Lumikki Väinämö sekä lapsiavustajat Kesto ilmoitetaan lähempänä ensi-iltaa. Esitysoikeudet Agency North Mainoskuva Antti Sepponen

Kun luvattu lapsi ei syntynytkään. Pudota on esitys irti päästämisestä, pudottamisesta ‒ sen kauhusta ja keveydestä. Mitä tapahtuu, kun ihminen joutuu luopumaan jonkin asian toivomisesta? Miten hyvästellä ja haudata jokin sellainen, jota ei ole koskaan ollut. Heini Junkkaalan dokumentaarisen trilogian päätösosa kertoo lapsettomuuden surusta. Kyseessä on esitys toteutumattoman toiveen synnyttämästä surusta, mutta myös kaikesta toteutuneesta: elämästä tuulisella saarella, pienestä perheestä, veneilyä rakastavasta kultaisestanoutajasta sekä äidin ja tyttären suorasukaisesta suhteesta. Pudota on Heini Junkkaalan Kansallisteatterille kirjoittaman ja ohjaaman dokumentaarisen trilogian kolmas osa. Trilogian aikaisemmat osat olivat Axel ‒ soolo miesäänelle (2018) ja Homoäiti (2018). Näyttämöllä: Nelly Juulia Kärkkäinen ja Gitta Oksanen

TULE KOTIIN, TÄHTITYTTÖ! Kun pikkuveli Jussi kuoli, teini-ikäinen Reetta pakeni kotoaan, eikä häntä sen koomin kotiseudulla nähty. Mutta nyt viisi vuotta myöhemmin, Reetta osallistuu suosittuun laulukilpailuun Stara of Finland. Ehtona kilpailussa etenemiselle on kuitenkin vierailu kuvausryhmän kanssa lapsuudenkodissa, jossa muut perheenjäsenet, entinen poikaystävä, suru ja kipeät muistot edelleen odottavat kohtaamistaan. Uuden sukupolven seuratuimpiin näytelmäkirjailijoihin kuuluva Kaisa Lundánin Tule kotiin, tähtityttö on elämänmyönteinen tragikomedia perheestä, jossa suru tekee ihmisistä hirviöitä - myös niistä kaikkein rakkaimmista. Kantaesitys 11.10.2025 Suuri näyttämö Käsikirjoitus Kaisa Lundán Ohjaus Tomi Korhonen Lavastus Aino Kontinen  Pukusuunnittelu Suvi Kajas Valosuunnittelu Jouni Nykopp Äänisuunnittelu Tatu Virtamo Rooleissa Markus Järvenpää, Jori Halttunen, Tapani Kalliomäki, Aurora Manninen, Jari-Pekka Rautiainen, Nenna Tyni, Liisa Vuori ja Henna Wallin Kesto ilmoitetaan lähempänä ensi-iltaa. Esitysoikeudet Nordic Drama Corner Mainoskuva Antti Sepponen

Henry Lewis, Henry Shields ja Jonathan SayerNÄYTELMÄ JOKA MENEE PIELEENEnsi-ilta la 8.2.2025 Minna-näyttämölläPohjois-Savon Polytekninen draamaseura on vihdoinkin löytänyt ohjelmistoon heidän vahvuuksiinsa sopivan näytelmän, 'Murha Havershamin kartanossa'. Kaikki on valmista, ja ensi-ilta voi alkaa. Mutta kaikki, joka voi mennä pieleen, TODELLAKIN menee pieleen. Draamaseuran sinnikkäät ja nokkelat amatöörinäyttelijät tekevät kuitenkin kaikkensa, jotta ensi-illasta selvitään kunnialla - tai ainakin hengissä.'The Play That Goes Wrong' on Lontoon Westendissä pisimpään pyörinyt komedia. Oliver-palkitun komedian on Lontoossa nähnyt kymmenessä vuodessa jo 1658707 katsojaa.Näytelmä sai alkunsa näyttelijäopiskelijoiden (Henry Lewis, Henry Shields ja Jonathan Sayer) alun perin pubiin tekemästä murhakomediasta. Se kirjoitettiin teatterikoulun lopputyöksi, mutta suosion myötä se päätyi Iso-Britannian kiertueelle ja Westendiin. Sittemmin sitä on esitetty menestyksekkäästi yli kolmessakymmenessä maassa ja nyt vihdoin Pohjois-Savon Kuopiossa.'Näytelmä joka menee pieleen' on fyysisen komedian, tarkan ajoituksen ja näyttelijäntyön juhlaa.

Saara TurunenHYENANS DAGARHyenans dagar baserar sig delvis på Saara Turunens roman med samma nam.Föreställningen skildrar en kvinnas erfarenhet av fertilitetsbehandlingar och vägen till att få barn. Med ett dokumentärartat grepp skildras en tidsperiod i livet där gränsen mellan det privata och det samhälleliga suddas ut. Under ytan behandlar verket frågor om kroppslighet, kontroll och att alltid behöva klara sig själv. Dramat utspelar sig inte bara på scenen, utan också i åskådarens egna tankar och reflektioner. Föreställningen ger inga färdiga svar, utan bjuder istället på scener och ögonblick som publiken får tolka på sitt eget sätt.Musiken och bildspråket spelar en central roll, precis som i Saara Turunens tidigare föreställningar.Hyenans dagar riktar sig till alla som någonsin strävat efter något, upplevt motgångar eller kastats in i en okänd värld.******Hyenans dagar (Hyeenan päivät) perustuu osittain Saara Turusen samannimiseen romaaniin.Teos uppoutuu erääseen lisääntymiskertomukseen, se valottaa yhden naisen tarinaa hedelmöityshoidoista lapsen saamiseen. Esitys on raportinomainen seurantakertomus sekä yhden ajanjakson kuvaus, jossa yksityinen ja yhteiskunnallinen risteytyvät ja menevät sekaisin. Pinnan alla teos käsittelee kehollisuutta, kontrollia ja pärjäämisen kulttuuria. Draama sijaitsee kuvien ulkopuolella, osittain katsojan omassa mielessä. Esitys ei tarjoile valmiita vastauksia, pikemminkin se vain näyttää kohtauksia, hetkiä ja tilanteita, joista katsoja voi tehdä omat tulkintansa.Kuten Turusen aiemmissakin töissä, myös Hyenans dagar -esityksessä musiikilla ja kuvallisuudella on keskeinen osansa.Hyenans dagar on suunnattu kaikille, jotka ovat joskus tavoitelleet jotakin, kohdanneet vaikeuksia tai tulleet sysätyiksi itselleen tuntemattomaan maailmaan.Aktörer: Kreeta Salminen, Elmer Bäck, Katja Küttner, Pia Runnakko, Alexander WendelinManus och regi: Saara TurunenÖversättning: Kasimir KoskiScenografi: Milja AhoDräktdesign: Liisa PesonenLjusdesign: Ainu PalmuLjuddesign: Tuuli KyttäläMaskdesign: Jaana NykänenDramaturg: Ari-Pekka Lahti

Väinö Linna ‒ Lauri MaijalaTäällä Pohjantähden allaSuomen suvi on kaunis. Mutta lyhyt.Väinö Linnan Täällä Pohjantähden alla on vastaansanomattoman väkevä prologi nyky-Suomelle: kuinka olemme kansakuntana tulleet tähän, missä nyt olemme. Lauri Maijalan ohjauksessa Linnan rakastetusta romaanitrilogiasta syntyy intensiivinen, kaunis ja koskettava historiallinen draama kansakunnan synnystä ja kasvukivuista.Nälkä ja näköalattomuus, katkeruus epäoikeudenmukaisesta tulonjaosta, äärimmilleen kärjistynyt poliittinen vastakkainasettelu, kaoottinen maailmantilanne... Muun muassa näistä aineksista sai alkunsa tapahtumien vyöry, joka kulminoitui keväällä 1918 Suomen sisällissodaksi. Sodaksi, joka oli lajissaan yksi Euroopan verisimpiä. Tragediaksi, jonka haavat yhä uudestaan avautuvat, kun niistä yritetään vaieta.Pohjantähden lukuisten, värikkäiden henkilöiden kohtaloista piirtyy esiin yli puoli vuosisataa suomalaista historiaa, joka ulottuu Venäjän suurruhtinaskunnasta sotienjälkeiseen itsenäiseen Suomeen. Valokeilaan nousevat erityisesti kaksi perhettä, Koskelat ja Salpakarit, joiden tarinoiden kautta kansakunnan kohtalonhetket nähdään sekä rahvaan että eliitin näkökulmasta.Maijalan ohjaama suuri suomalainen klassikko seisoo jalat suossa, mutta katse tähtitaivaan kirkkaudessa. Se muistuttaa, järkyttää ja lohduttaa myös meitä nykyisen maailmanajan eläjiä, kuinka pieni ja avuton yksittäinen ihminen on historian suurissa murroskohdissa.Pohjantähti on Lauri Maijalan ensiohjaus KansallisteatterissaEnsimmäistä kertaa Kansallisteatterissa työskentelevä Lauri Maijala on Suomen maineikkaimpia nykyohjaajia, jonka ansioluetteloon lukeutuu kiitettyjen teatteritöiden lisäksi myös elokuvia ja televisiosarjoja. Hänen ohjaustöitään ovat olleet mm. sisällissotaa ja sen seurauksia käsittelevät Veriruusut (KOM-teatteri, 2018) ja Punaorvot (Helsingin Kaupunginteatteri, 2020). Linnan Tuntemattoman sotilaan Maijala on ohjannut oopperateoksena Oulun Kaupunginteatteriin (2014).”Olen ylpeä voidessani tuoda oman sovitukseni Pohjantähden kaikista kolmesta kirjasta Kansallisteatterin Suurelle näyttämölle. Luvassa on esitys, jossa vuorottelevat rakkaus ja viha, työ ja toivo – kuolema ja syntymä. Se on traditiotietoinen historiallinen draama modernille ihmiselle.” Lauri MaijalaEnsi-ilta Suurella näyttämöllä 24.9.2025TyöryhmäRooleissa Katariina Kaitue, Jani Karvinen, Kasper Korpela (Näty), Aksa Korttila, Maria Kuusiluoma, Petri Liski, Esa-Matti Long, Pirjo Luoma-aho, Petri Manninen, Pirjo Määttä, Toni Nikka (TeaK), Pyry Nikkilä, Harri Nousiainen, Helmi-Leena Nummela, Lauri Qvick (TeaK), Sulo Rahman (Näty), Wenla Reimaluoto, Otto Rokka, Paula Siimes, Timo Tuominen ja Juha VarisOhjaus ja sovitus Lauri Maijala Lavastussuunnittelu Kati Lukka Pukusuunnittelu Auli Turtiainen Valosuunnittelu Kalle Ropponen Musiikin sävellys Markus Fagerudd Äänisuunnittelu ja musiikki Jani Rapo Videosuunnittelu Pyry Hyttinen, Kati Lukka ja Kalle Ropponen Naamioinnin suunnittelu Minttu Minkkinen Dramaturginen assistentti ja ohjaajan assistentti Ada Sallinen