Teatteri HevosenkenkäTeatteri Hevosenkenkä on valmistanut juhlaesityksensä uudelle pyörönäyttämölle ohjelmistonsa ensimmäisestä näytelmästä ”KARHU JOTA EI OLLUTKAAN.” Teatterin 50-vuotisen historian ensimmäinen esitys nähtiin vuonna 1975. Nyt näytelmän ohjaa kuten myös vuonna 1975, teatterinjohtaja Kirsi Siren, joka on myös kirjoittanut käsikirjoituksen Frank Tashlinin alkuperäistarinan pohjalta.Karhu on menossa talviunilleen tuttuun kotimetsäänsä. Peltomyyrä kokoaa talvivarastoaan ja lumihiutaleet putoilevat. Mutta mitä ihmettä? Miten karhu joutuu hattutehtaaseen? Saako tehtaanjohtaja hänet uskomaan, ettei hän ole karhu, vaan hattutehtaan työntekijä? Ja mitä tapahtuu metsälle?Humoristinen ja hellyttävä tarina sisältää vakavan sanoman. Oma persoona, identiteetti, on herkkä juttu ja sitä pitää vaalia. Ja metsälläkin on oma identiteetti! Jokainen meistä on omanlaisensa ja se on hyvä! Kuunnellaan toisiamme ja kuunnellaan myös metsää. Lapsille 3 v. ylöspäin. Kesto noin 45 min.Frank Tashlin – Kirsi SirenKARHU JOTA EI OLLUTKAANOhjaus: Kirsi SirenNuket ja lavastus: Terike HaapojaNäyttelijät: Outi Haaranen-Halme, Pekka Heiman ja Eero OjalaMusiikki: Tommi LindellEnsi-ilta 6.3.2025

Rouhea musiikkinäytelmä Pentti Linkolasta, rakkaudesta, puista ja linnuista, linnuista!Käsikirjoitus: Matti Kuusela ja Anni Kytömäki,Ohjaus: Minna Kangas,Musiikki: Harri Salminen ja Markku Lepistö,Koreografi: Marjo HämäläinenVieraile nettisivuillani tutustumassa: www.hape.pro

The NutcrackerSukella joulun tunnelmaan Tšaikovski'n Pähkinänsärkijän parissa, jonka esittää International Festival Ballet. Tämä 45 poikkeuksellisen koulutetun tanssijan yhtye, jonka jäsenet ovat valmistuneet maailmanlaajuisesti tunnetuista oppilaitoksista kuten Vaganovan akatemiasta, Moskovan koreografian akatemiasta ja Kiovan valtion balettikoulusta, tuo ajattoman tarinan eloon upeiden koreografioiden ja taiteellisen ilmeen avulla.Päärooleissa loistavat tanssijat, joilla jokaisella on oma ainutlaatuinen tyylinsä:· Elizaveta Bogutskaia, kansainvälisesti arvostettu primaalima, lumoo yleisön hienostuneella tekniikallaan ja vangitsevalla lavakarismallaan.· Anastasiia Milachenko, nouseva tähti ja Pietarin valtion akateemisen Yakobsonin balettiteatterin solisti, joka tuo esityksiinsä sulavuutta ja voimaa.· Nikita Moskalets, arvostettu solisti ja kansainvälisten kilpailujen laureaatti, tunnettu tarkkuudestaan ja vaikuttavasta lavaläsnäolostaan.· Lorenzo Lodi, koulutukseltaan La Scalassa ja Vaganovan akatemiassa, joka ilmentää jokaisessa liikkeessään eleganssia ja syvyyttä.Esitystä kohottaa lisäksi Maria Biesun valtion akateemisen oopperan ja baletin teatterin orkesterin live-musiikki, jota johtaa Normunds Vaicis. Heidän mestarillinen tulkintansa Tšaikovski'n ikonista teosta tuo tälle jouluelämykselle lämpöä ja taikaa, kuljettaen yleisön ihmeiden ja mielikuvituksen maailmaan. Liity seuraamme tähän juhlalliseen tanssin, musiikin ja tarinankerronnan juhlaan, joka luo unohtumattomia muistoja kaikenikäisille.Älä jätä väliin tätä lumoavaa Pähkinänsärkijän esitystä!

Teatteri Sirkus Suosalo esittää Juha Kauppisen näytelmänStarmanMartti Suosalon suosittu monologiesitys vierailee Kansallisteatterissa!Galaktisen Keskustoimiston virkamiehet ovat huomanneet luonnonsuojeluksi kutsutun ilmiön lisäävän suosiotaan, mikä ei sovi Keskustoimiston suunnitelmiin. Niinpä paikalle lähetetään Starman (Martti Suosalo), tähtienvälinen soturi, joka tunkeutuu frogstimulantin voimalla monologiesitykseen laittamaan asiat kuntoon.Starman on hurmaavan satiirinen ja ajankohtainen näytelmä luonnosta ja sen monimuotoisuuden vaarantumisesta. Näytelmässä luuppi siirtyy paikkoihin, joissa luonnon tilasta ja ihmiskunnan kohtalosta keskustellaan. Valokeilassa avautuvat vuorollaan Metsätalousmies, Aktivisti, Varpunen ja Biologi. Päällimmäisenä hämmentää tähtienvälinen viskaali Starman, jolla on kova yritys vaikuttaa keikan kulkuun ja kenties koko ihmiskunnan kehityksen…Luontokadon problematiikkaa pohtiva Starman sai alkunsa loppuvuodesta 2022 Juha Kauppisen ja Martti Suosalon keskusteluista. Näytelmä kantaesitettiin elokuussa 2024 Teatteri Sirkus Suosalon teltassa Helsingin Alli Tryggin puistossa ja on sen jälkeen saanut paikkakunta kerrallaan haltioituneen vastaanoton.Martti Suosalon näyttelemänä ja Raila Leppäkosken ohjauksessa monologi taipuu minimalistisin vedoin sarjaksi viiltäviä, ajankohtaisia puheenvuoroja, joiden verevänä ytimenä ovat Suosalon virtuoosimaiset näyttelijäntaidot.Kauppisen satiirinen teksti kuvaa surun ja epätoivon varjostamaa aikaa, mutta jostain kohoaa kaiken aikaa esille naurua. Katsoja saa nauraa, mutta joutuu herkeämättä miettimään, mille ja kenelle hän lopulta nauraa, hahmoille, toisille ihmisille vai itselleen?Suurella näyttämöllä la 11.1. klo 19, la 18.1. klo 19 ja la 25.1. klo 13.TyöryhmäRooleissa Martti SuosaloOhjaus Raila Leppäkoski Teksti Juha Kauppinen Valosuunnittelu Max Wikström Musiikki ja äänisuunnittelu Jussi Kärkkäinen Puvustuksen suunnittelu ja toteutus Kirsi Hyvärinen Lavastus ja rekvisiitta työryhmä Graafinen suunnittelu Hermanni Suppanen ja Kirsi Hyvärinen Tuotanto Teatteri Sirkus SuosaloKesto Kesto n. 2 h (sisältäen väliajan)

GRAND PIANO. CINEMATIC LEGENDS. MUSIC BY HANS ZIMMER · RAMIN DJAWADI · JOHN WILLIAMS · ENNIO MORRICONECINEMATIC LEGENDS on pianomusiikkikonsertti, jossa kuullaan elokuvamusiikin ikonisimpia sävelmiä.Konserttiohjelma:- Hans Zimmer – musiikkia elokuvista «Inception», «Interstellar», «Pirates of the Caribbean»- Ramin Djawadi – teemoja sarjasta «Game of Thrones»- John Williams – legendaarisia melodioita elokuvista «Harry Potter», «Star Wars»- Ennio Morricone – «The Mission»- ja muita elokuvamusiikin mestariteoksiaMusiikki esitetään pianolle sovitettuina versioina, mikä tuo tuttuihin sävelmiin uudenlaista syvyyttä ja ilmaisuvoimaa.Konsertti järjestetään vaikuttavassa Helsingin tuomiokirkossa, jonka upea akustiikka ja juhlava tunnelma tekevät elämyksestä ainutlaatuisen.Kesto:- Kaksi osaa, 30–40 minuuttia kutakin- Väliaika – 20 minuuttiaKonsertissa esiintyy GLOBAL SYMPHONY -orkesterin solisti Alisa Sapega.CINEMATIC LEGENDS tarjoaa mahdollisuuden kuulla rakastetuimpia elokuvasävelmiä uudessa, koskettavassa pianotulkinnassa.

Hyytävä kierros Hämeen linnassa iltojen pimeydessä.Teos ei valitettavasti sovellu liikuntarajoitteisille. Ei herkkähermoisille eikä klaustrofobiasta kärsiville. K-16linkki Hämeen linnan esteettömyys-infoonhttps://www.kansallismuseo.fi/fi/haemeenlinna/esteettomyysKesto n. 50 min.Osa esityksistä myydään illallisen kanssaHinnat 39€/81€Menu Aaveiden kertomaaKirjolohipastramia ja hapankermaa L, GTervasilakkaa ja etikkakasviksia M, GHiillostettu härkätartar, graavattua keltuaista ja piparjuurta M, GMunajuustoa ja karviaishilloketta GLinnanpihan vihreitä yrttejä, versoja ja sinappisoosia M, GHapanjuurileipää ja ruskistettua voita L***Yön yli haudutettua häränniskaa, pippurituorejuustoa ja palsternakkaa L, G***Vadelma-frangipane, sokeroituja vadelmia ja vaniljakermaa L, GKahvi/ teeRuuat tarjoillaan jaettavaksi seurueen kesken pöytäkunnittain.Asiakkaan tulee ilmoittaa mahdolliset erityisruokavaliot ja allergiat lipputilauksen yhteydessä lipunmyyntiin tai viimeistään 10 vrk ennen esitystä ravintolaverkatehdas@kanresta.fiErityisruokavalioisen asiakkaan tulee ilmoittaa tarjoilijalle, kun on saapunut ravintolaan.LIPUT MYYDÄÄN VAIN ENNAKKOON, EI VARAUKSIA, PAIKKOJA RAJOITETUSTI!Teatterin lippukassa avoinna ma-to klo 11 - 12.30, 13-17.p. 0600 160 60www.hmlteatteri.fi

Marie JonesKIVIÄ TASKUSSACharlie ja Jake, Martti Suosalo ja Mika Nuojua, kulkevat Kiviä taskussa -näytelmässä läpi monen miehen elämän. Pentti Kotkaniemen ohjauksessa ihmiskohtaloihin ja kokemuksiin limittyy myös Irlannin historia. Kiviä taskussa on ilmiö Suomen teatterikentällä – sitä on esitetty loppuunmyytynä jo vuodesta 2002.Ohjaaja kehuu näytelmän ideaa: “Ihmettelen sitä, että vasta nyt joku nykykirjailija on käyttänyt keskiajalta tunnettua mysteerio buffo-menetelmää eli näyttelijä siirtyy toiseen rooliin vain rytmiä ja painotusta vaihtamalla.” Tähän hatunvaihtotekniikkaan yltävät nimenomaan Suosalo ja Nuojua. He tekevät yhteensä 15 roolia. “Vaihdot ovat salamannopeita ja roolihahmojen skaala ulottuu hemaisevasta amerikkalaiskaunottaresta 75-vuotiaaseen maalaisukkeliin”, Kotkaniemi kertoo.Tarina ei ole silti mikään kahden miehen vitsi-ilta. “Ei, Kiviä taskussa on traaginen komedia ja haastava kahden miehen näytelmä”, Mika Nuojua sanoo. Tarina alkaa siitä, kun 35-vuotiaat luuserit Charlie ja Jake menevät avustajiksi amerikkalaisen elokuvan kuvauksiin ja joutuvatkin tekemään aivan muuta kuin ennakkoon aavistavat.Ohjaaja Kotkaniemi sanoo, että näytelmä on tyypillistä näyttelijöiden teatteria. “Siksi molempien herrojen pitää olla virtuooseja. Onneksi he ovat, ja se on ohjaajan lottovoitto.”Esitysoikeus: Suomen Teatteritoimisto Teateragenturen i Finland Ab http://www.teatteritoimisto.fi./Rooleissa:Martti Suosalo ja Mika NuojuaSuomentaja: Henri KapulainenOhjaaja: Pentti KotkaniemiKoreografia: Tuovi RantanenLavastus ja puvut: Jyrki SeppäValot: Teppo SaarinenÄäni: Ari-Pekka SaarikkoLisätietoa

Jussi Moila - Sini PesonenKUNINGATARNÄYTELMÄKuningatarnäytelmä kertoo Kristinasta, joka oli Ruotsin kuningatar vuodesta 1632 vuoteen 1654. Jussi Moilan kirjoittama ja Sini Pesosen ohjaama historiallinen nykydraama hengittää vahvasti tätä päivää teemoillaan vallasta, sukupuolesta ja rakkaudesta.Nuoreen Kristinaan kohdistuu järkälemäisiä odotuksia. Hän on tyttö, jota kasvatetaan kuninkaaksi. Nainen, jonka tulee turvata kuningassuku avioitumalla ja synnyttämällä perillinen. Hallitsija, jonka täytyy olla sodassa ryvettyneen kansakuntansa keulakuva ja johtaja.Mutta Kristina haluaa jotain aivan muuta. Hän haluaa tehdä synkästä ja sivistymättömästä Ruotsista tieteen ja taiteen johtotähden, eurooppalaisen vapauden ja sivistyksen valtakunnan. Ja Kristina haluaa hovineitonsa Bellen.Ristipaine julkisen roolin ja yksityiselämän välillä synnyttää hurjaa, hauskaa ja koskettavaa draamaa. Anarkistisen kuningatar Kristinan kiehtovassa roolissa nähdään Elsi Sloan. Belleä näyttelee Aino Sirje.Rooleissa: Rauno Ahonen, Pekka Huotari, Vappu Nalbantoglu, Aino Seppo, Aino Sirje, Elsi Sloan, Alvari Stenbäck, Kaisa Torkkel, Mikko Vihma, Joachim WigeliusOhjaus: Sini PesonenKoreografia: Kaisa TorkkelLavastus: Tinja SalmiPukusuunnittelu: Henna-Riikka TaskinenSävellys ja äänisuunnittelu: Aleksi SauraValosuunnittelu: Kari LeppäläVideosuunnittelu: Tinja SalmiNaamioinnin suunnittelu: Pia MalmbergTarpeiston suunnittelu: Mira RokkanenDramaturgi: Henna PiirtoEsitysoikeuksia valvoo: Nordic Drama Corner

Korundin pääsylipulla sisäänpääsy Rovaniemen taidemuseon näyttelyihin aukioloaikoina. Tarkistathan aukioloajat www.korundi.fi

Hyytävä kierros Hämeen linnassa iltojen pimeydessä.Teos ei valitettavasti sovellu liikuntarajoitteisille. Ei herkkähermoisille eikä klaustrofobiasta kärsiville. K-16linkki Hämeen linnan esteettömyys-infoonhttps://www.kansallismuseo.fi/fi/haemeenlinna/esteettomyysKesto n. 50 min.Osa esityksistä myydään illallisen kanssaHinnat 39€/81€Menu Aaveiden kertomaaKirjolohipastramia ja hapankermaa L, GTervasilakkaa ja etikkakasviksia M, GHiillostettu härkätartar, graavattua keltuaista ja piparjuurta M, GMunajuustoa ja karviaishilloketta GLinnanpihan vihreitä yrttejä, versoja ja sinappisoosia M, GHapanjuurileipää ja ruskistettua voita L***Yön yli haudutettua häränniskaa, pippurituorejuustoa ja palsternakkaa L, G***Vadelma-frangipane, sokeroituja vadelmia ja vaniljakermaa L, GKahvi/ teeRuuat tarjoillaan jaettavaksi seurueen kesken pöytäkunnittain.Asiakkaan tulee ilmoittaa mahdolliset erityisruokavaliot ja allergiat lipputilauksen yhteydessä lipunmyyntiin tai viimeistään 10 vrk ennen esitystä ravintolaverkatehdas@kanresta.fiErityisruokavalioisen asiakkaan tulee ilmoittaa tarjoilijalle, kun on saapunut ravintolaan.LIPUT MYYDÄÄN VAIN ENNAKKOON, EI VARAUKSIA, PAIKKOJA RAJOITETUSTI!Teatterin lippukassa avoinna ma-to klo 11 - 12.30, 13-17.p. 0600 160 60www.hmlteatteri.fi

Teatteri HevosenkenkäTeatteri Hevosenkenkä on valmistanut juhlaesityksensä uudelle pyörönäyttämölle ohjelmistonsa ensimmäisestä näytelmästä ”KARHU JOTA EI OLLUTKAAN.” Teatterin 50-vuotisen historian ensimmäinen esitys nähtiin vuonna 1975. Nyt näytelmän ohjaa kuten myös vuonna 1975, teatterinjohtaja Kirsi Siren, joka on myös kirjoittanut käsikirjoituksen Frank Tashlinin alkuperäistarinan pohjalta.Karhu on menossa talviunilleen tuttuun kotimetsäänsä. Peltomyyrä kokoaa talvivarastoaan ja lumihiutaleet putoilevat. Mutta mitä ihmettä? Miten karhu joutuu hattutehtaaseen? Saako tehtaanjohtaja hänet uskomaan, ettei hän ole karhu, vaan hattutehtaan työntekijä? Ja mitä tapahtuu metsälle?Humoristinen ja hellyttävä tarina sisältää vakavan sanoman. Oma persoona, identiteetti, on herkkä juttu ja sitä pitää vaalia. Ja metsälläkin on oma identiteetti! Jokainen meistä on omanlaisensa ja se on hyvä! Kuunnellaan toisiamme ja kuunnellaan myös metsää. Lapsille 3 v. ylöspäin. Kesto noin 45 min.Frank Tashlin – Kirsi SirenKARHU JOTA EI OLLUTKAANOhjaus: Kirsi SirenNuket ja lavastus: Terike HaapojaNäyttelijät: Outi Haaranen-Halme, Pekka Heiman ja Eero OjalaMusiikki: Tommi LindellEnsi-ilta 6.3.2025

Vaimoni, Casanova on kertomus 60-vuotiaan näyttelijä Kyllikki Lallan paluusta Casanova- näytelmän harjoituksiin pitkän sairasloman ja seksuaalisten häirintäsyytteiden jälkeen. Harjoituksiin kokoontuu teatteriseurue, jonka kunnianhimoisena tavoitteena on saattaa näyttämölle jo aiemmin peruuntunut suurmusikaali. Kyllikille kuitenkin koko elämä on näyttämö ja kaikki ihmiset näyttelijöitä näytelmässä, jonka pääosassa on Kyllikki itse. Suuresta paluusta kehkeytyy raadollinen ja hauska – kirjailijan määritelmän mukaisesti – eroottinen komedia.”Vaimoni Casanova on näytelmä rakkaudenkaipuusta ja kivusta, sekä tuhoon tuomitusta yrityksestä pysyä kohtuudessa ja hyvässä käytöksessä. Se on eroottinen komedia loppuun kulutetusta valloittajan naamiosta, jonka läpi jo kuultavat kantajansa epävarmat, nälkäiset, avuttomat ja yksinjäämistä pelkäävät kuolevaiset kasvot”, kuvailee näytelmän kirjoittanut suomalaisen teatterin omantakeisin ääni, Leea Klemola.Työryhmä:Kirjoittanut Leea KlemolaEsitysoikeudet Näytelmäkulma – Nordic Drama Corner OyOhjaus Antti MikkolaLavastussuunnittelu Mikko SaastamoinenPukusuunnittelu Mari PajulaValosuunnittelu Tuomas VartolaÄänisuunnittelu Opa PyysingKampausten ja maskien suunnittelu Kirsi Rintalawww.espoonteatteri.fi

Arktikumin pääsylipulla sisäänpääsy Arktikumin museoon ja tiedekeskukseen aukioloaikoina. Tarkistathan aukioloajat www.arktikum.fi

Culture Pass - TOP 3 kohdetta Rovaniemellä. Sisältää: • Arktikum pääsylippu • Kulttuuritalo Korundi pääsylippu • Tiedekeskus Pilke pääsylippu Culture Pass on henkilökohtainen ja voimassa 7 päivää. Tarkistathan aukioloajat: www.korundi.fi www.arktikum.fi www.tiedekeskus-pilke.fi

Astrid LindgrenVELJENI LEIJONAMIELI”Nyt me kerromme tarinan veljeksistä, Kaarle ja Joonatan Leijonasta, ja siitä kuinka heistä tuli Leijonamieliä. Tämä tarina on niin kuin satu, ja vähän myös kummitusjuttu, mutta kaikki on kuitenkin totta.” Astrid Lindgrenin Veljeni Leijonamieli on rakastettu klassikkosatu, maaginen fantasia veljeksistä, jotka kantavat toisiaan vaikeuksien yli. Se on tarina rohkeudesta, veljeydestä ja rakkaudesta. Se on huikea seikkailu, jossa jokainen löytää rohkeutensa.Veljeni Leijonamieli kertoo kahdesta veljeksestä, Korpusta (Alexander Wendelin) ja Joonatanista (Mikko Kauppila). Isoveli Joonatan kuolee pelastaessaan sairasta veljeään Korppua tulipalolta, ja pian menehtyy myös Korppu. Veljekset matkaavat lyhyen maanpäällisen elämänsä jälkeen kauniiseen maahan, Nangijalaan, jossa he taistelevat yhdessä pahan voimia vastaan. Matkasta tulee huima ja jännittävä seikkailu, jonka aikana pelokkaasta Korpusta kasvaa rohkea Leijonamieli.Veljeni Leijonamieli kertoo surusta kauniisti ja kasvaa maagiseksi fantasiaseikkailuksi, joka on täynnä rohkeutta ja toivoa. Se kertoo valtavasta rakkaudesta, joka voittaa pelot ja jopa kuoleman.Astrid Lindgrenin Veljeni Leijonamielen suurelle näyttämölle ohjaa Jakob Höglund. Esitys yhdistelee musiikkiteatteria, nukketeatteria ja koreografiaa fantastiseksi, visuaalisesti henkeäsalpaavaksi kokonaisuudeksi.Rooleissa: Mikko Kauppila, Alexander Wendelin, Ulriikka Heikinheimo, Sofia Hilli, Tuukka Leppänen, Lasse Lipponen, Pekka Louhio, Kai Lähdesmäki, Sanna Majuri, Kari Mattila, Reetta Moilanen, Unto Nuora, Samuli Pajunen, Mikko Paloniemi, Tiina Peltonen, Elena Rekola, Inka Tiitinen, Riina TikkanenMuusikko: Senni ValtonenDramatisointi: Alexander Mørk-EidemOhjaus: Jakob HöglundKoreografia: Jakob Höglund & työryhmäOhjaajan ja koreografin assistentti: Johanna ElovaaraTekstin sovitus, käännös ja laulutekstit: Rasmus ArikkaSävellys ja äänisuunnittelu: Stefan JohanssonLavastus: Vilma MattilaPukusuunnittelu: Heidi WikarValo- ja videosuunnittelu: Toni Haaranen ja William IlesNaamioinnin suunnittelu: Milja MensonenNukkien suunnittelu: Heini MaaranenDramaturgi: Ari-Pekka LahtiLauluvalmennus: Jukka NylundApulaislavastaja: Riku Suvitie

Olipa kerran maan tanssi ja laulu, arjen pieniä yksityiskohtia, luonto, nauru ja leikki.Mitä niistä tallentaisit aikakapseliin tulevaisuuden ihmisiä varten?Mullan hajun. Häävalssin askelkuvion. Siivekkäät ja hännäkkäät. Maassa mönkivät madot ja kuoriaiset. Lapsen virnistyksen vanhemmalle ja hymyn erityisen valon. Virne on ovelan optimistinen nykytanssiteos, jossa liike ja musiikki yhdessä kuvataiteilija Petri Sepän ilmeikkään piirrosjäljen kanssa luovat näyttämölle verevän ja rytmillisen maailman. Teosto-palkitun säveltäjä Minna Leinosen ja äänisuunnittelija Jussi Suonikon huilisti Malla Vivolinille luoma Maa, jonka jätämme -teos sekä Leinosen Keski-Pohjanmaan kamariorkesterille säveltämä dramaattinen Vyöry-harmonikkakonsertto tarjoavat teoksessa lumoavan elektroakustisen matkan kaoottisen vahvoista sävyistä herkän avaruudellisiin tunnelmiin.Lapsen uteliaisuudella MD:n ensemblen kantavat tanssinvoimat Suvi Eloranta, Anniina Kumpuniemi ja Mari Rosendahl kertovat kehoillaan ajattoman tarinan. Juuri nyt on oikea hetki. Ilmari Kiannon Nälkämaan laulun yhä radikaalia ohjetta lainaten: ”Meidän on uudesta luotava maa.”Koreografia ja ohjaus Samuli RoininenTanssi Suvi Eloranta, Anniina Kumpuniemi, Mari Rosendahl Musiikki Minna Leinonen Muusikot tallenteella Maa, jonka jätämme (2024): Malla Vivolin (huilu), Pirkanmaan musiikkiopiston lapsikuoro Tactus, kuoronjohtaja Emmi Kleemola, Vyöry (2022): Antti Leinonen (harmonikka) sekä Keski-Pohjanmaan kamariorkesteri (jouset), kapellimestari Tomas Djupsjöbacka Kokonaisuuden äänisuunnittelu Henri Puolitaival Piirrokset, projisointi Petri Seppä Valosuunnittelu Sari Mayer Pukusuunnittelu Ella KauppinenEnnakkokuva Harri Hinkka, taide Petri Seppä, editointi Anne VirtaRyhmäliput vähintään 5 hengen ryhmille sekä pyörätuolipaikkojen varaus Tanssiteatteri MD:n lipunmyynnistä liput(a)tanssiteatterimd.fi / 050 556 6025, avoinna ti-to klo 12-16 ja 1h ennen esityksiä.www.tanssiteatterimd.fi

Teatteri JurkkaA.K.A. (TOISELTA NIMELTÄÄN) Kesto: n. 1 h 15 min. Ei väliaikaa.A.K.A. (Toiselta nimeltään) on ravisuttava ja vimmainen nuoren miehen monologi. Se on rakkaustarina, joka käsittelee viiltävän tarkasti ja yllättävästi syrjäytymistä, rasismia ja rakenteellista ulossulkemista.Carlos (16) ja Claudia (15) tapaavat internetissä. Carlos on adoptoitu ulkomailta lapsena. Claudia kuuluu kantaväestöön. Mutta sillä ei ole nuorille merkitystä. He rakastavat toisiaan. Vaan yhtäkkiä kaikki järkkyy: Claudian perhe tekee Carlosista rikosilmoituksen. Nuorukainen joutuu oikeuteen ja kohtaamaan taustansa: oikeudessa hän onkin Ibrahim, aikuinen, jota syytetään alaikäisen raiskauksesta.Argentiinalaisen Daniel J. Meyerin näytelmä käsittelee vaikeita teemoja kevyesti ja syvällisesti. Se kysyy: kuka päättää keitä me olemme? Me itse vai muut ihmiset?Carlosin roolissa nähdään Taideyliopiston Teatterikorkeakoulusta näyttelijäksi valmistunut Carlos Orjuela, joka on suomalaisen ja kolumbialaisen kulttuurin kasvatti. Monologi on osa Suomen Kulttuurirahaston Maailma näyttämölle -hanketta ja se on yhteistuotanto Teatteri Jurkan kanssa.

Otto SandqvistFLAMINGONPUNAINEN UNELMAEnsi-ilta 20.11.2025Sisarukset Charlotte ja Adrian af Edward ovat vannoneet varastavansa pahamaineisen Vera Crawfordin punakorvakilpikonnan, eikä Veralla ole muita vaihtoehtoja kuin eliminoida heidät molemmat. Jotta Douglas – tuo jokamiehen eroottinen iltapäiväuni – voisi pelastaa rakkaan Adrianinsa, hän joutuu laskuvarjohyppäämään lentokoneesta pakottaen dramaattisia kohtauksia vihaavan palkkamurhaaja Vincentin tekemään samoin. Käynnistyy mystinen matka kohti tummenevia palmuja, rakkauden villeimpiä rantoja.Flamingonpunainen unelma on sukellus unenomaiseen populaarikulttuurin maailmaan, jossa tapahtumat ovat banaalisuudessaan syvällisiä. Palkitun näytelmäkirjailija Otto Sandqvistin elokuvalliset kohtauksen siirtyvät Teatteri Jurkan intiimille näyttämölle David Sandqvistin ja Tuomas Honkasen yhteisvoimin. Näyttämöllä nähdään valovoimaiset tähdet Saga Sarkola, Mimosa Willamo sekä Tobias Zilliacus.Kirjoittanut: Otto SandqvistOhjannut: David SandqvistNäyttämöllä: Saga Sarkola, Mimosa Willamo ja Tobias ZilliacusVisuaalinen suunnittelu: Tuomas HonkanenÄänisuunnittelu: Saku Kaukiainen

Astrid Lindgrenillä oli poikkeuksellinen kyky ymmärtää lapsia, joita aikuiset eivät ymmärtäneet. Peppi Pitkätossu syntyi 1945, jolloin lasten tuli olla kilttejä ja näkymättömiä, eikä häiritä aikuisia, joilla oli täysi työ maailmansodan runnoman Euroopan jälleenrakentamisessa.  Peppi oli erilainen lapsi. Suorasanainen. Kovaääninen. Peloton. Röyhkeä, joskaan ei paha. Eikä hän ymmärtänyt eroa juksaamisen ja toden välillä. Vahvakin hän oli; pakko se oli kun hänellä ei ollut äitiä eikä isää. Nykypäivänä Pepillä varmaankin diagnosoitaisiin ADHD, Lindgrenin aikana hän oli huonosti kasvatettu, kuriton lapsi. Lindgrenin katse Peppiin on ymmärtäväinen ja jopa ihaileva. Varmasti siksi Pepistä onkin tullut kaikkien lasten sankari. Kukapa lapsi ei haluaisi asua omassa talossa apinan ja hevosen kanssa, ja paistaa lettuja keskellä yötä jos huvittaa?  80-vuotias anarkistikakara Peppi on yhä yhtä ihana ja hurja kuin 40-luvulla. Jyväskylän kaupunginteatterin Peppi on täynnä upeaa musiikkia, laulua, tanssia sekä makeita nauruja.  Jos on tosi vahva pitää myös olla hyvin kiltti! Mutta kasvattaa ei pidä yhdellä kerralla liikaa, ei edes poliiseja – jotka ovatkin parasta maailmassa heti raparperikiisselin jälkeen. Ensi-ilta 27.9.2025 Liput 40/38/20 €

William Shakespeare: ROMEO JA JULIAKaikkien aikojen rakkaustarina. Kaikkien aikojen tragedia.Ohjaus ja sovitus Paavo WesterbergRooleissa Meri Luukkanen, Anna Böhm, Annuska Hannula, Mari Turunen, Katriina Lilienkampf, Elisa Piispanen, Ville Mikkonen, Lasse Viitamäki, Arttu Ratinen, Arttu Soilumo, Esa Latva-Äijö, Mikko NousiainenRomeo ja Julia, kaksi merkittyä lasta, tähtien alla, painovoiman ajamina, kohtaavat Capuletien juhlissa ja rakastuvat ennen kuin ehtivät tajuta olevansa vihollisia.Romeo ja Julia, kohtaavat kahtia jaetussa maailmassa, he elävät lyhyen hetken rakkauden hehkussa, ilmakehän alla, ja antavat palaa.Romeo ja Julia on toiveikas tragedia. Kaiken tuhon ja taistelun keskellä Romeo ja Julia uskovat kuoleman ylittävään rakkauteen.Romeo ja Julia, kaksi ruusunnuppua, kohtaavat keskellä polarisoitunutta helvettiä, ja löytävät toistensa silmistä paratiisin.Romeo ja Julia saattavat ehjäksi sen, mihin yksi ei pysty. Heidän kohtaamisensa on kuin kirkas liekki.Romeo ja Julia osaavat lentää. He eivät pelkää puhkaista kuplia, heidän rakkautensa riittää mihin vaan.Romeo ja Julia elävät hehkuvassa kielessä, hekumallisissa suudelmissa, uskossa jolla vuoria siirretään, ja toivossa joka ei horju, vaikka maailma ympärillä palaa, ja kääntyvät tuulet vievät kaiken arvokkaan mennessään.Romeo ja Julia kirkastavat taivaan ja näyttävät meille peiliä: mitä todella tapahtuu nyt? Onko tämä kaikki sen arvoista?Romeo ja Julia vievät meidät sinne mistä muistimme alkaa.Että emme unohtaisi, että havahtuisimme ennen kuin se on liian myöhäistä.Siksi se on kaikkien aikojen tragedia.Siksi se on kaikkien aikojen rakkaustarina.- Paavo Westerberg

Astrid LindgrenVELJENI LEIJONAMIELI”Nyt me kerromme tarinan veljeksistä, Kaarle ja Joonatan Leijonasta, ja siitä kuinka heistä tuli Leijonamieliä. Tämä tarina on niin kuin satu, ja vähän myös kummitusjuttu, mutta kaikki on kuitenkin totta.” Astrid Lindgrenin Veljeni Leijonamieli on rakastettu klassikkosatu, maaginen fantasia veljeksistä, jotka kantavat toisiaan vaikeuksien yli. Se on tarina rohkeudesta, veljeydestä ja rakkaudesta. Se on huikea seikkailu, jossa jokainen löytää rohkeutensa.Veljeni Leijonamieli kertoo kahdesta veljeksestä, Korpusta (Alexander Wendelin) ja Joonatanista (Mikko Kauppila). Isoveli Joonatan kuolee pelastaessaan sairasta veljeään Korppua tulipalolta, ja pian menehtyy myös Korppu. Veljekset matkaavat lyhyen maanpäällisen elämänsä jälkeen kauniiseen maahan, Nangijalaan, jossa he taistelevat yhdessä pahan voimia vastaan. Matkasta tulee huima ja jännittävä seikkailu, jonka aikana pelokkaasta Korpusta kasvaa rohkea Leijonamieli.Veljeni Leijonamieli kertoo surusta kauniisti ja kasvaa maagiseksi fantasiaseikkailuksi, joka on täynnä rohkeutta ja toivoa. Se kertoo valtavasta rakkaudesta, joka voittaa pelot ja jopa kuoleman.Astrid Lindgrenin Veljeni Leijonamielen suurelle näyttämölle ohjaa Jakob Höglund. Esitys yhdistelee musiikkiteatteria, nukketeatteria ja koreografiaa fantastiseksi, visuaalisesti henkeäsalpaavaksi kokonaisuudeksi.Rooleissa: Mikko Kauppila, Alexander Wendelin, Ulriikka Heikinheimo, Sofia Hilli, Tuukka Leppänen, Lasse Lipponen, Pekka Louhio, Kai Lähdesmäki, Sanna Majuri, Kari Mattila, Reetta Moilanen, Unto Nuora, Samuli Pajunen, Mikko Paloniemi, Tiina Peltonen, Elena Rekola, Inka Tiitinen, Riina TikkanenMuusikko: Senni ValtonenDramatisointi: Alexander Mørk-EidemOhjaus: Jakob HöglundKoreografia: Jakob Höglund & työryhmäOhjaajan ja koreografin assistentti: Johanna ElovaaraTekstin sovitus, käännös ja laulutekstit: Rasmus ArikkaSävellys ja äänisuunnittelu: Stefan JohanssonLavastus: Vilma MattilaPukusuunnittelu: Heidi WikarValo- ja videosuunnittelu: Toni Haaranen ja William IlesNaamioinnin suunnittelu: Milja MensonenNukkien suunnittelu: Heini MaaranenDramaturgi: Ari-Pekka LahtiLauluvalmennus: Jukka NylundApulaislavastaja: Riku Suvitie

Ke 19.11.2025 klo 19Ajan ääni: TampereRaw – PathwaysPieni sali, Tampere-taloLiput 28 €, eläkeläiset 24 €, lapset (16-v. asti) ja opiskelijat 10 €TampereRaw-yhtyeen uusi konserttisarja tekee nykymusiikkia saavutettavaksi Tampere-talossaNykymusiikkiyhtye TampereRaw ja Tampere-talo Oy aloittavat uuden Ajan ääni -konserttisarjan, joka sisältää Tampere-talossa järjestettäviä uuden musiikin teemallisia konsertteja sekä matalan kynnyksen oheis- ja ilmaistapahtumia. Jokaisessa konsertissa kuullaan tilaisuutta varten sävelletty kantaesitys ja tutustutaan uusimpiin nykymusiikin suuntauksiin.Sarjan ensimmäinen konsertti on nimeltään Pathways, ja se järjestetään Tampere-talon Pienessä salissa keskiviikkona 19. marraskuuta 2025. Kyseessä on säveltäjä Maija Hynnisen suunnittelema luonnosta ja ihmisen luontosuhteesta inspiraationsa saanut konserttikokonaisuus, joka esittelee Hynnisen sävellystyötä eri vuosilta. Konsertin taiteellinen ydin pohjautuu Maija Hynnisen teoksiin, jotka käsittelevät ekologista kestävyyttä ja ihmisen osaa luonnon kiertokulussa. Illan ohjelmassa on yksi maailman kantaesitys sekä pääosin Suomessa ennen esittämättömiä teoksia, jotka ovat jo saavuttaneet kansainvälistä huomiota.”Olen innoissani siitä, että pääsen esittelemään ulkomailla soitettua tuotantoani Suomessa ja näin osallistumaan omalla äänelläni kotimaan musiikkielämään. Konsertin myötä toivon musiikkini juurtuvan tänne paremmin. Ilta juhlistaa ja kokoaa yhteen tähänastista säveltäjänuraani. Yhteistyöllä TampereRaw’n kanssa haluan edistää nykymusiikkikentän maantieteellistä diversiteettiä”, Maija Hynninen kertoo.Pianolle ja kamariyhtyeelle sävelletty kantaesitys Pathways (2024) pohtii urbaanin maailman katoavaa kauneutta. Teoksen ensimmäinen osa kuultiin TampereRaw’n ja pianisti Anna Kuvajan tulkitsemana Tampere-talossa syksyllä 2024, mutta nyt päivänvalon näkee koko teos.”Teoksia in the universe everyth ng is a circle ja Island yhdistää se, että sävelsin ne koronakaranteenissa. Teoksista voi aistia korona-aikana tapahtuneen vähittäisen käpertymisen omaan ihmisen sisäiseen maailmaan, mistä tuleekin teosten myötä konsertin toinen kantava teema”, Hynninen pohtii.Ohjelma:Maija Hynninen: Tanssinko sinulle? (2022), ääni-installaation konserttiversion kantaesitysMaija Hynninen: Each Breath (2025) huilulle/bassohuilulle (tilallinen teos), Suomen kantaesitysMaija Hynninen: in the universe everyth ng is a circle (2020) kontrabassoklarinetille ja elektroniikalle, Suomen kantaesitysMikko Raasakka, kontrabassoklarinetti————————Maija Hynninen: Island (2021) viululle, Suomen kantaesitysMaija Hynninen: Till fots fick jag gå genom solsystemen (2022), ääni-installaation konserttiversion kantaesitysMaija Hynninen: Pathways (2024) pianolle ja kamariyhtyeelle, kantaesitysAnna Kuvaja, pianoMaria Itkonen, kapellimestariKonsertin kesto on n. 1 tunti 30 minuuttia sisältäen väliajan. Muutokset mahdollisia.Tuotanto: Tampere-talo ja TampereRaw

TITANIQUE-MUSIKAALIPARODIAMikään ei voi tulla Jackin ja Rosen väliin - paitsi Celine Dion! Oletko koskaan miettinyt, mitä olisi tapahtunut, jos Celine Dion olisi itse astunut Titanicin kyytiin? No emme mekään, mutta nyt se selviää! Ainakin viulistit saavat väistyä, sillä niiden sijasta kuulemme musikaaliversioita Celine Dionin rakastetuista hiteistä, kuten My Heart Will Go On, All By Myself ja I Drove All Night, niin suomeksi kuin englanniksikin. Tämä esitys on täynnä suuria eleitä, yllättäviä kohtaamisia, liioiteltuja tunteita sekä syvänmeren kimallusta!Palkittu Titanique-musikaaliparodia on paitsi parodia Titanic-elokuvasta myös kunnianosoitus Celine Dionin ikoniselle musiikille. Maailmalla suuren suosion saanut musikaali yhdistää elokuvan tunnetun tarinan ja Dionin suuria tunteita herättävät balladit toisiinsa jäätävän hauskalla ja itseironisella tavalla. Lavalla seilaavat tutut Titanic-elokuvan hahmot aivan uudessa valossa, eivätkä parodisen suurennuslasin alta pakene muutkaan aikamme yllättävät kulttuuri-ilmiöt! Lavalle ankkuroi itsensä seitsemän näyttelijän huikea kaarti: Jon-Jon Geitel, Hanna Kaila, Lauri Ketonen, Sanni Lehto, Juha-Pekka Mikkola, Ushma Olava ja Maija Siljander.Hyppää kyytiin ja anna Titanique-musikaaliparodian iskeä tajuntaasi kuin jäävuori laivaan! Tämän valtamerialuksen neitsytmatka koittaa syksyllä 2025!ps. Paikka pelastusveneessä ei sisälly lipun hintaan…Kesto: n. 2 h (sis. väliajan)Ikäsuositus: yli 12 v.Jäiden lähtö:Riihimäen Teatterissa 18.9.2025, esitykset 15.11.2025 asti.Aleksanterin teatterissa 25.9.2025, esitykset 13.12.2025 asti.sekä Tampereen Komediateatterissa keväällä 2026Lavalla: Jon-Jon Geitel, Hanna Kaila, Lauri Ketonen, Sanni Lehto, Juha-Pekka Mikkola, Ushma Olava ja Maija SiljanderKäsikirjoitus: Marla Mindelle, Constantine Rousouli, Tye BlueMusiikin ohjaus, orkestroinnit ja sovitukset: Nicholas James Connell Ohjaus: Olka HorilaTekstin käännös: Katja PeacockLaulujen käännös: Hanna KailaMusiikkituotanto: Joona KukkolaKapellimestari: Maritta MannerKoreografia: Osku HeiskanenLavastus- ja videosuunnittelu: Janne TeivainenPukusuunnittelu: Jarkko ValteeTarpeistosuunnittelu: Karita Fallström-AutioMaskien ja kampausten suunnittelu: Niko SahlmanValosuunnittelu: Tuittu TeivainenÄänisuunnittelu: Fabian MäkiläTuotantoassistentti: Janita JuvonenPukuompelu: Minna KiiskinenLavasterakennus: Petri Mäkelä / Lavasteverstas Graniitti OyJulistekuva: Nils KrogellTuotanto: Aleksanterin teatteri, Riihimäen Teatteri ja Tampereen KomediateatteriEsitetään yhteistyössä Music Theatre Internationalin kanssa

Juha JokelaLET´S PLAY BUSINESSJuha Jokelan uutuuskomedia Let’s Play Business käsittelee nykyaikaisen työelämän haasteita hykerryttävällä otteella. Se on oivaltava, paikoin täysin päätön komedia, joka yllättää, naurattaa ja osuu aikaan kuin ryhmysauva pahvilaatikkoon – toisin sanoen jättää jäljen.Tarinan tapahtumat sijoittuvat HX-nimiseen suomalaiseen projektikonsultointifirmaan, jonka autoritaarinen johtaja Raimo Hemming on hiljattain jäänyt eläkkeelle.HX:n työntekijät, jotka itse kutsuvat itseään “höksyiksi”, yrittävät sopeutua karismaattisen, mutta hyvin kiistanalaisen keulakuvan jälkeiseen aikaan. Hemmingin liittolaiset, kuten Hannu (Santeri Kinnunen) ja hänen oikkujensa uhrit, kuten Ressu (Sanna-June Hyde), joutuvat nyt elämään samaa avokonttoritodellisuutta.Ex-pomon jättämien arpien käsittely sopii erityisen huonosti uuden toimitusjohtajan Artturin (Martti Manninen) lennokkaisiin työkulttuuri-ideoihin, joissa etsitään liiketoimintaan luovuutta ja tarvittaessa virkistytään tanssimalla.Let’s Play Business käsittelee tyylikkäästi ja hienostuneen satiirisesti johtamista, vahvan johtajan kaipuuta sekä työelämän mielekkyyttä.Tai siis käsittelisi, mutta……kyseistä tarinaa on jostain sattuman oikusta palkattu esittämään näyttelijäseurue, jonka taiteellinen johtaja (Wanda Dubiel) ei varsinaisesti pelaa yhteisesti sovitun sääntökirjan mukaan. Hänen vahvuuksiinsa eivät kuulu tasa-arvo, itsetuntemus, kohtuus tai oman toiminnan kriittinen tarkastelu.Seurauksena on yritystarinan rinnalla kulkeva hallitsemattomaksi kiihtyvä kaaos, jossa rooleja vaihtuu lennosta ja kulisseja kaatuu, ja joka on ennen kaikkea teatterin talouspäällikön (Jan-Christian Söderholm) pahin painajainen: “Näytti edulliselta. Tulee olemaan kaikkee muuta. Henkinen hinta on mittaamaton.”Luvassa on hykerryttävää dialogia, terävää aikalaisanalyysiä ja hulvatonta tilannekomiikkaa.Rooleissa: Wanda Dubiel, Sari Haapamäki, Sanna-June Hyde, Santeri Kinnunen, Aksinja Lommi, Kai Lähdesmäki, Martti Manninen, Unto Nuora, Raili Raitala, Ursula Salo, Jan-Christian SöderholmKäsikirjoitus ja ohjaus: Juha JokelaDramaturgi: Henna PiirtoKoreografi: Valtteri RaekallioOhjaajan assistentti: Johanna ElovaaraLavastus: Antti MattilaPukusuunnittelu: Sari SuominenValosuunnittelu: Toni HaaranenVideosuunnittelu: Timo TeräväinenÄänisuunnittelu: Maura KorhonenNaamioinnin suunnittelu: Aino HyttinenTarpeiston suunnittelu: Mira RokkanenEsitysoikeuksia valvoo:Nordic Drama Corner

Marie JonesKIVIÄ TASKUSSACharlie ja Jake, Martti Suosalo ja Mika Nuojua, kulkevat Kiviä taskussa -näytelmässä läpi monen miehen elämän. Pentti Kotkaniemen ohjauksessa ihmiskohtaloihin ja kokemuksiin limittyy myös Irlannin historia. Kiviä taskussa on ilmiö Suomen teatterikentällä – sitä on esitetty loppuunmyytynä jo vuodesta 2002.Ohjaaja kehuu näytelmän ideaa: “Ihmettelen sitä, että vasta nyt joku nykykirjailija on käyttänyt keskiajalta tunnettua mysteerio buffo-menetelmää eli näyttelijä siirtyy toiseen rooliin vain rytmiä ja painotusta vaihtamalla.” Tähän hatunvaihtotekniikkaan yltävät nimenomaan Suosalo ja Nuojua. He tekevät yhteensä 15 roolia. “Vaihdot ovat salamannopeita ja roolihahmojen skaala ulottuu hemaisevasta amerikkalaiskaunottaresta 75-vuotiaaseen maalaisukkeliin”, Kotkaniemi kertoo.Tarina ei ole silti mikään kahden miehen vitsi-ilta. “Ei, Kiviä taskussa on traaginen komedia ja haastava kahden miehen näytelmä”, Mika Nuojua sanoo. Tarina alkaa siitä, kun 35-vuotiaat luuserit Charlie ja Jake menevät avustajiksi amerikkalaisen elokuvan kuvauksiin ja joutuvatkin tekemään aivan muuta kuin ennakkoon aavistavat.Ohjaaja Kotkaniemi sanoo, että näytelmä on tyypillistä näyttelijöiden teatteria. “Siksi molempien herrojen pitää olla virtuooseja. Onneksi he ovat, ja se on ohjaajan lottovoitto.”Esitysoikeus: Suomen Teatteritoimisto Teateragenturen i Finland Ab http://www.teatteritoimisto.fi./Rooleissa:Martti Suosalo ja Mika NuojuaSuomentaja: Henri KapulainenOhjaaja: Pentti KotkaniemiKoreografia: Tuovi RantanenLavastus ja puvut: Jyrki SeppäValot: Teppo SaarinenÄäni: Ari-Pekka SaarikkoLisätietoa